如果说，一本书就是一个台阶，那么在人的一生中将有千万道台阶等着我们去跨越。阅读是人数精神生活不可分割的一部分。人们在阅读了一篇书籍后都会有自己的收获和体会，面对作品里的情节、人物，我们需要从相关的角度去分析它。您是否正在考虑如何写作品的读后感呢？小编特意给大家整理了“[读后感必备] 《设计中的设计》读书心得1000字(篇三)”，供大家参考，希望能为大家提供些许帮助。

设计不是做加法。

设计，让人想到的是“加法”或者“浓墨重彩”。是一种加在原材料上的改变它的想法，也是一种加在物与物之间的结构，或者赋予色值。这本书第一次让我意识到……设计的本质——先“深入”地理解，再“浅浅”地表达；它不应该被注意到，因为最完美的设计呈现出来的是一个整体。

在达到这个理解之前，引起省思的是原研哉提出的“留白”，这样一个中国传统水墨画里的词汇。当把“留白”作为“设计”的理念提出，产生了奇妙的对比。

在无印良品所有的物品中，牙刷架是它的设计理念最生动体现，“扳指”状的牙刷托完全脱离传统牙刷杯的规制。

它意味着终极的指向。

从新产品设计的角度而言，人群的区隔、产品的定位是它的原点，它的配方、它的包装设计是随之而生的产物，就如鸡和蛋。这一整套的动作能够称之为设计。当人们谈论设计之时，是从微观的角度把它具象成为了一幅图或者一个视觉作品。

这个思路在炮制多美滋高端新产品“致粹”的时候得到了完整的练习，它的视觉体系出发点不是理性的说服，而首先是感性的共情。读后感·它共情的对象是和虎妈相对的另一类新手妈妈，她们不为自己的孩子预设既定的角色，而是通过陪伴，来发掘并充分激发孩子的潜力。而落到“奶粉”这样严谨的产品，它的产品支撑点在于改变营养元素的结构，激发它提供的免疫作用。

在视觉设计上，如何把产品的理性和人群的诉求无声地联系起来？首先找到了一个比喻——钻石，钻石和碳由相同的元素构成，结构使它们有天和地的区别。

在包装的设计上，将钻石的切面及透光的效果作为设计的元素，或者可理解为基底，不言自明地表现高端、可靠、坚实，又不似其它奶粉般冷感。

精选阅读

[读后感必备] 《设计的准则》读书心得1500字之四

读书能让我们增长知识，陶冶情操，是一件非常有意义的事情，可想而知读书多么重要，相信很多人都读过一两本经典作品。在阅读作者写的作品时，脑中不停的有新的想法，此时可以抽出一点点时间写写读后感，分享自己的想法。如何在写作品的读后感时把自己的真实感悟写出来呢？以下是小编精心整理的“[读后感必备] 《设计的准则》读书心得1500字之四”，供大家收藏参考，希望能提供一些帮助。

《设计的准则》读后感1500字：

在阅读这本书之前，我大概有一些对设计的兴趣，因为它涉及和进入了我们生活的方方面面，无论是作为商品或是作为一个人的作品。以我的理解来说，设计是一系列如何将艺术具象化的过程，而这种过程是最能体现出人类智慧和情感的。每个人都需要精心设计自己的生活，若能做出一些属于自己的东西，那一定会让人十分欣喜。

这本书书名是《设计的准则》，表明了设计是有逻辑可循的、规律性的。

设计虽然颇受飘忽不定的灵感所支配，但不会是随随便便完成的。设计是严肃的，是高标准的，是没有最好只有更好的。起初我以为，设计一定是用来牟取暴利的。很多奢侈品看上去并不精妙绝伦，却能拥有昂贵的价格，品牌也就是骗人的幌子罢了。后来我发现，很多事情不能武断地下定义，那些只为了赚取人们金钱的品牌和公司渐渐就被人抛弃了，留下的即便没有最新的设计，也有着雄厚的设计作品库。最近，星巴克的猫爪杯突然火了，最大原因是人们的喜爱与认可，但在这件出色作品的背后经历了无数次的表现平平。因此，市场和人们的喜好有很大的随机性，使得产品设计不能通过捕风捉影获得成功。

作为一个设计师，他应该做出自己认为美好的作品，追求最真实的表达，而非盲目跟风，争名逐利。我未来如果要代表品牌面向大众提供设计产品，我应该对自己的作品负责、对品牌的历史负责、对公众和社会负责、对设计事业本身负责。

若不是达到了一定艺术境界且能放飞自我无所顾忌的设计师，大多数情况下我们是根据一些要求来进行设计的。我们会考虑到从概念到生产流程再到成品的一步步，要保持整体风格的统一，把握每个元素构成的细节，让人们对他的印象尽可能地深刻。最开始，我们的直觉一大部分决定了设计品——它，会是怎样的。假使我们出于某种目的背叛了这种直觉，去与下流的营销同流合污，以成套的模板去讨好众人，设计会变成一场灾难。遗憾的是，在现代主义生产力狂飙之时，这种不良风气遍布商业社会的每个角落，形成恶性循环让人越来越不愿意费力不讨好地追求艺术性。我想，就算我现在还未成为一名真正的设计师，我们应该在学生阶段就明白将来如果要担纲这一工作所需承担的责任，我们需要清楚明晰的行业标准和个人原则，舍弃不需要的枝蔓，克制不必要的欲望。

本书中，无形的因素比具体的设计方法更基本、更重要。

从语义学、句法学、语用学、股则、适度性、模糊性、历史理论批评、现代主义、统一性、视觉的力量、智慧的优雅、永恒性、责任感、权益、自然、任意性、语境、影响、营销的角度来看，设计必须要通达用户，出发点明确，并追求永恒的价值，要出于道德和责任设计，附带有设计者的个人价值观。规则、毅力、责任感、品质、连贯，缺一不可。学习历史也很关键，让我们能够了解过去、理解当下、构想未来，跟随过去人的设计思路并观赏沿着该思路制成的艺术品也是极有趣的。而早期的理论和作品能带来的除了精华，也包含了误读和糟粕。正确地评估批判，掌握事物本质，是脊梁。进入现代社会，工业设计兴起，人占据了主体地位，新技术与情感强烈碰撞。十九世纪末，工艺美术运动在英国兴起，带头人是威廉莫里斯，后来启发了日本的民间手工艺品设计，象征着对机器工业的反抗，而最终因为现代化更大规模的生产力解放而变得不再流行。二十世纪中期法国的情境主义流行，又促进了时尚设计走向模糊性、多元化、可能性、矛盾性，由此可见设计与时代息息相关。

在设计实践中，我们注重的是纸、纸张尺寸、网格线、企业信笺、书籍网格、排版、字体选择、字体尺寸、尺标、比例、机理、色彩、版式设计、序列、装订、标志性、留白、经验总结。

艺术不该是被我们高高仰望的，它应该是我们身边触手可及的能被发现的美好。持之以恒的学习是设计的来源，责任感是设计的原则，而灵感是设计的升华。我爱设计，就像热爱我的灵魂。

[读书心得模板]大设计读后感1篇

书虽然是死物，但是可以帮助我们提升自我，丰富我们的生活，我们在生活中可以多多去读一些经典书籍作品，阅读作者写的作品后，心中感触颇多，让人忍不住吐露出来，此时就可以通过写一篇读后感把自己阅读其中所思所想写出来。我们该如何去写作品的读后感呢？下面是小编为大家收集的“[读书心得模板]大设计读后感1篇”，敬请阅读，希望能帮助到有需要的朋友。

回家几天把《大设计》剩余半部分看完了，作为霍金十余年的力作，我还是要表示失望的。先给个总评分吧，9.2。

这本书并未如预期的那样满足我。自从《薛定谔的猫》后，我便一直期待着答案。在《猫》中已经有了答案的轮廓，我本期待《大设计》能给我一个满意的，新奇的答案，其结果是它将《猫》中的结论清晰，明朗化了。

继《时间简史》30年之后的《大设计》，我预想会如《时间简史》般给我无限的惊奇与惊喜。可是这本书的前四章，甚至包括第五章，对我都无甚意义，无外乎知识的回顾，天文物理的，量子力学的，这些我都再熟悉不过了，耐着性子等待霍金给出回答，可是，可是，却发现他一直在躲闪，似乎不太愿意给出，只在第六和第八章有提及，相比较，他更多的是在引发读着的思考。最终章里狡猾的抛出一个死亡游戏来作为大设计的回答，不过它确实很有趣。

必须承认，我对它的期待定位太高了，它毕竟是一本大众科普读物，旨在与每一人分享。它远不能满足我这样，有一定基础，渴望更深一步探知的人。

相较于《时间简史》，《大设计》有更多的思考，《时间简史》展示的是宇宙的奇妙，《大设计》则是在发出一系列的诘问。从这个意义上来说，《大设计》和《时间简史》一样，是一部伟大的，经典的，划时代作品。

最后还应感谢译者吴忠超，应该深深庆幸，我们有这样一位完美的译者，没有人比他更合适这份工作了，霍金的学生，毋庸置疑的理论素养。

[读后感借鉴] 《作业设计》读书心得(篇一)

一本好书就像一艘帆船，可以帮助我们在知识的海洋中遨游，人类的进步，都是与读书相伴而行的。我想您对作者写的作品，已经有了属于自己的读后心得，此时就可以写一篇读书笔记，用文字把自己的想法记录下来。在读了作品后，您自己有什么感想呢？根据大家的需求，小编特意准备了“[读后感借鉴] 《作业设计》读书心得(篇一)”，欢迎大家收藏与参考，希望对您有所帮助。

随着课程改革的不断深入，在关注课堂教学改革的同时，个性化作业的设计已成了摆在教师面前的一个重要课题。前不久我通读了《个性化作业设计经验》由特级教师于永正主编，共分三部分——个性作业思考与实操、另类作业设计及反思、奇思妙想创新与展示。选编文章共有63篇，这些文章基本上都是来自一线教师的笔下，集合了诸位优秀的数学教师深入浅出地把自己的作业设计心得呈现给读者，以帮助那些在个性化作业设计方面还没有摸着门道的教师朋友。

自从读了《个性化作业设计经验》这本书后，我收益匪浅。明白了对学生作业形式如果稍作酝酿，经常性的变换，学生的作业形式定能焕发出个性的光采，闪动生命的活力，进而会为学生提供多元化思考的空间，引发学生创新的热情。所谓教育个性，就是教师运用个性化的教学吸引学生积极参与到教学的过程中，从而实现教学和教育的效果。个性化的教学通过形式的个性化（比如教学方法，教学语言，教学思路等）达到培养具有思维个性的学生，即培养有个性的，有创造力的学生。这是我们教育所要追求的东西。

作业是巩固和检查学生学习效果的主要手段，也是学生内化知识，外化素质的重要方式。传统的语文作业，也不是教师布置，学生抄写，教师批改，学生订正。这种单调，枯燥与无休止的循环往复的抄写，不仅使学生对语文学科产生了厌倦情绪，失去了兴趣，更阻碍了学生思维的发展，浪费了大量的时间与精力。

那么，我们个性化设计应该怎样来操作呢？

一要明确要求，二要注意形式，三要作业反馈。

这本书给人的总体印象是“活”，从个性化的作业训练中，让学生的思维拓展开来。别总把视野局限在课本上，同时，教师也应重在认真专研文本。从文本的角度出发，让作业个性化，适应现代教育的需求！老师布置作业，学生完成作业，这理应是天经地义的事。然而，收作业时，却是我最头痛的时候，因为这时的“天经地义”就会大打折扣。深感困惑的我常常无奈地感叹：唉！想让学生爱上作业，真的好难！因为不光是那几个总是懒于写作业的“顽固分子”令我无奈，更让我头痛的是还有为数不少的同学仅仅是为了“完成”作业而“完成作业”，至于作业的质量、作业的数量和作业的效果，好像从来都与他们无关。时间长了，我开始反思自己，为什么学生对待作业索然无味呢？是不是我布置的作业欠趣味性才提不起学生的兴趣呢？

假期里，我在于永正老师的`《个性化作业设计经验》书中找到了答案，有两点感受比较深刻：

1．透过《米芾学书》故事看问题。

《米芾学书》故事中秀才受到智慧在于善于发现问题，解决问题。“那秀才随便翻了翻米芾的字”，看似随便，其实秀才在那一翻一看中就发现了米芾习字的问题，也发现了米芾是一个求学上进的人。于是秀才在那么一瞬间就想到了解决问题的办法——“要我教你写字，先要用五两银子买我一张去写。”这也体现了秀才的智慧——善于“对症下药”。我们在评价学生时，往往只能看到学生的不好，只是一味指责。经常听到教师在检查学生作业的时候有一些抱怨，而后就是惩罚学生重写作业。教师很少考虑学生“不好”的症结在哪里，对此“症状”该如何“下药”考虑得就更少了。举个例子说，教师经常留抄写生字的以巩固词语概念这样的作业，为了让学生记得牢，往往让学生把一个字或词语重复写很多遍。而很多教师在批改作业的时候往往发现学生的作业“质量”很差——错字多，字迹潦草。原因是什么呢？关键在于教师把学生当成了“机器”。作业量太大，过多的机械抄写，只能导致学生“小和尚念经”一样的结果——“有手无心”，所以错字成行、潦草难辨也就在所难免了！如果我们像故事中的秀才那样，善于根据学生的特点，变换布置作业的方式、形式，也许能收到事半功倍的效果。

2．在双休日、“五一”、“十一”长假中，作业采用“实践活动+习作”形式。

现在，小学生的假日很多，除了常规的双休日和寒暑假，还有“五一”、“十一”长假。这些假日，为学生调整身心、接触社会、密切与家庭成员的关系提供了很好的机会。这样的方法值得借鉴，因为这样的作业充分尊重了学生的主体意识和创新精神，在注重学习过程与方法指导的同时，对巩固学过的知识、拓展知识面、熟练掌握已有的技能等都有帮助，并且对于学生形成正确的情感、态度与价值观也有和大的帮助。

是啊，如果作业缺乏“灵性”之美，只以“量”定，不能让学生乐意为之，那样的作业，对学生的进步能有多大作用呢？我想正面作用没有多少，负面作用却不容我们忽视：学生认真书写的习惯被“作业的重负”压灭了；学生自由活动的时间被剥夺了；学生自主阅读的空间失去了……所以，我们给学生布置作业，也要讲“质”而不是论“量”。我们关注学生写作业的结果，也要关注学生写作业的过程，力求让学生写作业的过程真正成为“学习”的过程。

根据所学方法，我设计了以下几个开放式作业方式：

一、设计填空式作业

小学课文丰富多彩，有记事的，有说理的，有写景的……我往往总要求学生将背诵的部分一字不落地抄下来，作业形式单调，让学生乏味。这时我就根据所学方法，要求学生把背诵的课文设计成填空式，这样，就避免了大段大段地抄写，传统地死记硬背，学生多元化的思考也得到很好地发挥。

二、设计问答式作业

不同的课文向学生提出不同的要求，因而我根据课文的特点给学生布置不同的作业形式，极力摈弃那些繁琐、重复的练习，让学生有大量的时间去思维，发展作业的兴趣。如：教完《黄河的主人》一课，我要求学生围绕这一课每人设计一道问答题，并作出回答。学生的兴趣调动起来，有的围绕题目设计，有的围绕每小节的中心句设计，有的围绕插图设计……学生的想象是丰富的，只要老师有一双善于发现的慧眼，有一个灵活、善于思考的大脑，即会诱发出学生智慧的火花。设计的问答有：

1．课文中“黄河的主人”是谁？

2．为什么说他是“黄河的主人”？

而后我把这些问题进行汇总，要求全班同学逐一讨论，学生表现积极，尤其是那些设计问题的同学，当他们发现自己设计的问题出现在屏幕上时，是那么自豪！那么兴奋！

三、设计绘画式作业

绘画可激发学生的想象力，陶冶学生的情操，净化学生的心灵。绘画式作业更是形式新颖，有助于培养学生动手、动脑的能力，为学生大胆思维，放心作画提供了一个更为广阔的空间。如：教古诗《游园不值》一课时，诗中“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”一句可谓春意盎然而又含义深刻，满园的春色到底是什么样呢？留给了学生无穷的遐想。于是，我布置学生这样一道作业，每人画一幅画，画出满园春色在你脑中的样子。学生的思绪在腾飞，画笔在驰骋，满园的春色该是多美，多妙，最好的语言也难以描绘，那么让我们跟随孩子的画笔，一起去欣赏。看，一棵棵婀娜多姿的杨柳，一条条清清流淌的潺潺小溪，一簇簇花丛，一只只翩翩飞舞的蝴蝶———————一切都在不言中，都在孩子的画里了。

总之，教师设计作业，既要顾及作业的一般作用与功能，更要注意学生主体作用的发挥，尊重学生的个别差异，改革作业的形式和内容，从而使每个学生的个性得到充分的发展，学习能力和知识水平多得到提高。我希望能再次阅读一遍《个性化作业设计经验》这本书，得到更多的启发。

热门读后感：《为什么设计》读书心得作文1000字之四

书籍好比一架梯子，它能引导我们登上知识的殿堂。读书，热爱阅读，是一个人成功的不二法宝，在阅读过一篇书籍后内心肯定有属于自己的感悟，写关于作品的读后感，可以让我们再一次回味这本书籍。怎么写作品的读后感呢？下面是小编为大家悉心准备的“热门读后感：《为什么设计》读书心得作文1000字之四”，敬请阅读，希望能给大家提供一些帮助！

《为什么设计》读后感1000字：

看完这本书对于我来讲，仿佛是经历了一场关于世界观的革命。有很多时候都感觉是为了活着而生活，每天的设计也仅仅是工作而已，但是却又不甘心，曾经那个想改变世界的人变得如此平庸。所以一直都不曾放下内心坚持，将许多人和事都拒在门外，做着自己与众不同的样子。最后才发现我根本不了解这个世界，不深入了解不理解“人“的特性又如何为人设计。书中的两位老师简单的谈论，说着自己的见解，相同而不同。我们可以创作可以改进，用以传承我们的精神。

就如同书中所说：我们的工作就是在拓展感官上的“世界地图“。设计师很多时候都用自己的感知理解我们所处的世界，将这些感知换成认知，成为本身，再反馈到设计作品当中传达给大众。这个过程美妙而充满惊喜，所以不停止对事物的好奇，体悟世界的乐趣，融入生活感知生活才能更好去成为设计师。

读后感参考： 设计你的人生读后感word版

一本好书就像一艘帆船，可以帮助我们在知识的海洋中遨游，我们在生活中可以多多去读一些经典书籍作品，阅读过一本书之后人们内心多多少少都会有所感悟，我们就可以通过文字的方式把那些心得体会记录下来，我们从哪些角度来写作品的读后感呢？下面是小编为大家整理的《读后感参考： 设计你的人生读后感word版》，敬请阅读，希望小编的分享可以给您提供一些参考。

在这本书的最后几章，作者写到她基于自己“人生指南针”的引导，离开了宜家。离开宜家后，她决心花一年的时间休整自己，学习做无名小卒，这对一个在职场上叱咤风云20多年的人来说是很艰难的事情。但是作者关注自己，重新去思考对她来说成功是什么。对于怎么过理想的生活和成为自己的导师，作者提供了一个名为“改变四室”的工具模型。这个模型由心理学家、作家克莱丝•詹森提出，以下是作者对这个模型的理解。

满足之室

在你掌控之中的东西，进展顺利、运作良好的东西，你感到满足的东西—这些是你生活中目前不需要改变的领域。

自欺之室

所有让你活力尽失的东西，你不敢直面、不愿意谈论的东西，想要回避和无视的东西，你希望它能自行消失或随时间流逝好转的东西。

困惑之室

你感到有些迟疑，不知如何推进、如何处理的东西，让你感到沮丧、想不出解决办法的东西，暴露许多问题但目前仍没有答案的东西。

激励之室

让你感到兴奋、露出笑容、彻底远离焦虑、焕发活力的东西。

我们需要把生活的不同方面：家庭、感情、工作、学习、财务、健康、生活、个人幸福感等分别放入四室以后，着手进行以下事项：

1.你想改进什么方面?检查“困惑之室”或“自欺之室”里的东西，你的焦虑和苦恼大部分来自这里。

2.选择两样你希望着手处理，围绕其采取一些行动的东西。

3.设立现实的目标，制定包含具体步骤和重要里程碑的行动计划。

4.在日记中记录这一过程，务必随时更新，以确保该过程得到持续的推进。

在生活中试着利用“改变四室”理论，列出未来六个月内希望做出的改变，不要抱过高的期望，要设定现实的小的目标。必要时调整目标，用扮演他人导师的技能运用起来，找出自己担心的根源，然后采取行动。

以下是我自己列出的“改变四室”。

满足之室：家庭和睦、家人都身体健康、个人每天坚持学习和记录

自欺之室：过往十年的工作经历是我不愿面对的，一直自欺欺人自己很优秀，但在现实面前被击碎，真正的优秀是解决问题的能力，挣钱的能力，让自己和家人幸福的能力

困惑之室：现在的就业方向不明确，不知是该去接受一份不那么有兴趣的工作，还是去尝试新的行业，一切从头开始，接受未知。

激励之室：参与活动的时候觉得很开心，链接到各行各业优秀的人，得到启发，看到自己未来的可能性。

目标：三个月内明确自己的就业方向，在新的职场上深耕。

计划：往不同的行业投简历、面试，弄清楚自己喜欢的、适合的，以开放的心态学习新的知识，接触新的人，参加各种线下活动。以后也要持续地有目的地学习，静下心来脚踏实地做好自己的工作。坚持日更，记录自己的思绪，倾听自己内心的声音。

[读书心得参考] 好运设计读后感其五

如果说，一本书就是一个台阶，那么在人的一生中将有千万道台阶等着我们去跨越。书中蕴含着许多人类的智慧及思想，尤其是那些经典书籍作品。我想您对作者写的作品，已经有了属于自己的读后心得，写作品的读后感可以增强我们的印象，加深我们的领悟。写作品的读后感，该从哪些方面着手呢？以下是小编细心准备的《[读书心得参考] 好运设计读后感其五》，敬请阅读，希望能帮助到有需要的朋友。

前几天看是铁生的作品集，在生与死中感悟生命时，忽然看到一个不一样的题目好运设计，眼前一亮的同时，也纳闷了：难道史铁生也希望自己只有好运，没有厄运吗？看后了之后才明白，不是这样的。

作者给第二人称你设计了一帆风顺的人生，包括出身、童年、青年时期，甚至恋爱史，一直都是那么顺，好运连连的。你是个天才，你成绩优秀，你运动细胞又强，你的爱情很顺利，是很完美。但我读着读着却开始觉得别扭了，我开始怀疑，这是可能的吗？这真是我们想要的吗？

紧接着，作者提出了我想到的问题，并说，要添点痛苦才好。于是，你的人生才变得正常起来，才可以在痛苦中感受到健康的美好，感觉到幸福的存在。但是，痛苦又不能只有一次，否则当痛苦被战胜后，你有一帆风顺，生民又开始变得淡然无味了，也就又陷入了绝境。你没处可退也没处可逃。情况就是这样。现在我们只占着一项便宜，那就是死神还没驾到，我们还有时间想想对付绝境的办法，当然不是逃跑，当然你也跑不了。其它的办法，看看，还有没有。　过程。对，过程，只剩了过程。对付绝境的办法只剩它了。你可以把死亡也变成一个精彩的过程，相反坏运更利于你去创造精彩的过程。生命的意义就在于你能创造这过程的美好与精彩，生命的价值就在于你能够镇静而又激动地欣赏这过程的美丽与悲壮。苦尽甘来，对，这才是最为挂念的好运道。除非这样的痛苦与你同在，永远与你同在，你才能够永远欣赏到人类的步伐和舞姿，赞美着生命的呼喊与歌唱，从不屈获得骄傲，从苦难提取幸福。我知道，我的生命中走势会有这样那样的挫折，我要坦然面对，我不能轻易感到苦恼，不能轻易困在为什么我会这么倒霉的想法中，我要鼓励自己，我一定能战胜它，我一定能在挫折之后收获许多。苦尽甘来，当天的时候想起苦的过去，也会感谢上天的吧，感谢它让我学会了坚强，学会了勇敢。那战胜挫折，坚定信心的过程，其实也是可以很幸福的。当以后遭遇痛苦时，我也能告诉自己，这是必须要经历的，这样才会懂得珍惜已有的幸福。

对于文中的段落，印象最深的是作者设计的童年时的片段。在作者的笔下，你应有一群的伙伴，有时认真吵架并认真翻脸，然后哭着和好。你们可以偷溜出来去冒险，然后在很晚时安全回来，让父母转忧为喜，且不会责骂你们。你们可以在家中疯玩，打碎了什么也不要紧。你应拥有享受到纯粹的友谊，感受到圣洁的忧伤的机会。那才是童年，才是真正的童年。一个幸运的孩子理应意过一点小祸，而且理应遇到过一些困难，遇到过一两个骗子、一两个坏人、一两个蠢货和一两个不会发愁而很会说话的人。一个人长大了若不能怀恋自己童年的痴拙，若不能默然长思或仍耿耿于怀孩提时光的往事，当是莫大的缺憾。

对于我的童年，我竟已没什么印象了。只记得幼儿园时确实有几个常常在一起玩的好伙伴，家门前的那条小巷里常留下我们的足迹与笑声，有时是玩弹珠，有时是追赶，有时是过家家。如今我还会碰到同样长大了的他们，不知道他们是否也和我一样记得那些快乐的时光。只是我，每次想起他们时，会觉得很感动，很幸福。

也许真的会有来世，那么我不想求自己多些好运，我只是想求，让自己在来世，能成为爸爸妈妈来世的妈妈，我会努力让他们过得快乐。过得幸福。我只想求来世如此，如果真的有来世。我相信那就是我的好运。

【实用读后感】 设计师的日记读后感其七

在阅读时我们能够全身心的进入书中的那个世界，是一件非常幸福的事情！人一生的进步都是和书籍的阅读相伴随的，网络上有很多关于作品的阅读分析，想信您在阅读后也有所得，此时可以抽出一点点时间写写读后感，分享自己的想法。怎么才能用文字的方式把读后感记录下呢？以下是小编陆续整理的“【实用读后感】 设计师的日记读后感其七”，供大家收藏参考，希望能提供一些帮助。

社会的发展，人们越来越注重自我体验。和以往相比，人们在对美的追求的这条路上有过之而无不及。对于设计师来说，这是机遇，也是挑战。那么作为一个优秀的设计师，应该要注意什么呢?

01-版式设计的进化

一开始，版式的设计是严格遵照数学计算原理来设计出符合黄金分割比例的版面，这时候设计师沿用的是“原始网格”。

慢慢地，设计师们发现，在设计领域如果只是墨守成规，艺术的美和自由的美就会得不到展示。

但是由于多年以来，设计师们已经习惯了网格式的设计，在没有网格的时候仍旧遵守有网格时候的设计方法和设计理念，虽然在设计页面上没有显示表格，但是仍旧有一张无形的网，使得设计师深陷“现代派网格”其中，无法自拔。

勤劳机智的设计师们在一代代的摸索中发现，“自由网格”具有多重适应性，这样的设计不仅仅可以呈现文字画面信息，更可以呈现一种可以看得到的视觉手法，可以被广泛传播的设计。

但凡是一个设计师，平面构成就是基础。在《设计师的设计日记》这本书里指出：

平面构成指的是视觉元素在二次元的平面上(也就是我们经常所说的平面宣传资料、平面纸媒、二维世界)，按照美的视觉效果、力学的原理，进行的编排和组合;是以理性和逻辑推理来创造形象、研究形象与形象之间排列的方法，是理性与感性结合的产物。

02-好的设计师的标准是什么?不难看出，设计师的工作其实就是通过自己设计的作品，在为大众传达美的理念并且将这个理念化为实际。

但设计师也不能不吃饭呀?他们也需要接业务，需要满足客户的需求，有的时候，不可避免地，客户会和设计师产生不同的意见。客户和设计师出现分歧的原因是因为我们每个人的心里都会有一个隐形的美的标准，而设计师就要通过自己的专业知识和素养，和客户甚至是大众达成一个对美的共性认识标准。我们可以完全负责任地说，这样的设计师真的是一个顶尖的设计师，协调了矛盾，也传达了美。

03-设计步骤的取舍一个好的设计图景是前提，毕竟中国老话也曾告诉我们一个至理名言：“凡事预则立，不预则废”。画设计草图，列好条框。就像是带着脚镣跳舞，这一步很重要。很多人不明白，没有条框，随心所欲自由发挥不是更加好吗?

其实不然。《设计师的设计日记》里作者指出：优秀的设计师往往能突破这些制约和影响，以限制性开发创造性，化限制为自由，作为设计师，要学会接受限制，掌握限制，利用限制。

与设计草图一样重要的是――确定设计风格。设计风格决定了我们接下来的设计方向和趋势，给观赏者以最好的体验。在这个大前提下，设计师会针对设计规范、字号规范、字体规范和间距规范方面，做好调整，给观者一个最好的体验。

热门读书心得：《大话设计模式》读后感作文300字一篇

书籍如同一把钥匙，它能帮助我们开启心灵的智慧之窗。读书对于我们个人而言是非常重要的，尤其读经典作品对我们思想也会有一定的影响。在作者写的作品中，我沉浸其中非常吸引人的情节中，那么这个时候就有必要写一篇关于作品的读后感，您抓住了作品的哪些精髓呢？以下是小编为大家整理的“热门读书心得：《大话设计模式》读后感作文300字一篇”，希望对您有所帮助，欢迎转发阅读。

《大话设计模式》读后感300字：

这本书在书柜里呆了太久时间了，是娃爸刚开始做程序猿的时候买的，咱也算半个程序猿吧，毕竟咱也是写代码滴，虽然做验证工程师套路就那些。

文中讲了好多设计模式，光工厂模式就好几种，什么简单工厂模式，抽象工厂模式等等，更不用说其他的什么观察者模式，依赖倒转模式，策略模式了，各种技巧炫之又炫，一边看一边暗叹做IC验证工程师太幸福了，有现成的方法学(UVM)，工厂模式都给设计好了，只要会用就行了??，这就造成了自己知其然不知所以然，如果真要提高自己的能力，看UVM源码时，知道本书的各种设计模式还是不错滴。

这本书还没看完，给我的感觉就是设计时要把松耦合的主旨贯穿始终，善用抽象类，这样才有利于各模块间的复用（可能水平有限没能领会到本质）。我也写过不少的代码，但复用性就没那么好，我觉得究其原因是各个功能块之间耦合太紧，一个类里实现了太多的功能，这个以后写代码时要注意了。