卢浮宫观后感(精选5篇)。

在生活中，我们会经常看一些我们感兴趣的影视剧，观看的时候，我们的思维和想法也在不断涌现。好的观后感能够引导我们更好地了解自己理解他人，观后感讲究的是要生动形象的描绘当时观看的心境。如何修饰自己的观后感呢？在这里我向大家推荐一下关于“卢浮宫观后感”的一篇文章，请将此页收藏方便未来的发现！

卢浮宫观后感 篇1

《卢浮宫》是著名文化评论家蒋勋所著的一本书，在这本书中，蒋勋通过自己多年来的实地考察和研究，深入剖析了卢浮宫的历史、建筑、艺术和文化内涵，让我们不仅仅是看到了这座博物馆的外在，更深刻地理解了其中蕴含的人文精神。

在这本书中，蒋勋深入浅出地解读了卢浮宫的历史，从它最初的皇家宫殿到成为世界著名的艺术博物馆，这一段旷古传奇的历史非常震撼人心。卢浮宫凝聚了法国几百年的历史和文化，是法国国家文化自信的象征。它不仅是一个有着众多宝贵文物的博物馆，更是一个关乎人类文明进化的场所。在蒋勋的笔下，这个曾经辉煌的皇家宫殿，如今已经成为全球最受欢迎的博物馆之一，而它所蕴含的历史和文化内涵，更是人类文化宝库中的一大瑰宝。

在对卢浮宫的解读中，蒋勋不仅仅关注了它的历史，还深入解析了它所蕴含的艺术和文化内涵。卢浮宫是全球最重要的艺术宝库之一，无论是法国的绘画、雕塑、家具、陶瓷、铜器还是来自全球的名画、文物、珠宝等，都可以在这里找到它们的踪迹。在蒋勋的笔下，卢浮宫的画作、雕塑、文物和装饰，都飞跃在文字之外，如同在眼前一一展现。无论是蕴含人文精神的雕塑、歌舞、戏剧，还是来自不同时代的历史画作，都让人感慨万千，对人类文明和历史进化有了更加深刻的理解。

卢浮宫中最有名的是蒙娜丽莎这副画作，也是世界上最著名的艺术品之一。蒋勋通过对蒙娜丽莎的研究和观察，告诉我们，这幅画不仅仅是一件艺术品，更是法国文化的重要组成部分。在意大利文艺复兴时期，达芬奇通过对细节的描绘和表现，让画面中的人物看起来更加真实、自然、生动，这一技法不仅影响了当时的画坛，而且对西方画坛乃至全球的艺术发展都产生了重要的影响。

当然，除了著名的蒙娜丽莎，卢浮宫中还有无数让人惊叹的艺术品，例如马蹄形楼梯、金苏瓶、维纳斯的诞生等，这些珍贵的艺术品，代表了人类文明的顶峰和最高成就，是人类文化中不可或缺的一部分。

综上，在读完蒋勋的《卢浮宫》之后，我对这座博物馆的认识和了解更加深入、全面和深刻。这本书把卢浮宫历史、建筑、艺术和文化内涵交织在一起，让我们在用眼观看的同时，也用心去感受和理解它所蕴含的文化，更深入地探究人类文明和历史进化的深刻内涵。我相信，《卢浮宫》这本书，一定会让更多人重新认识这座博物馆，感受到人类文明的无穷魅力。

卢浮宫观后感 篇2

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英国人约翰 罗斯金在《建筑的七盏明灯》一书中说：“建筑不应仅仅是供人居住的房子，它应该对人的心灵产生深远的影响。”

前年春日某个上午，朋友陪我去昆山的正仪老镇。街上行人稀少，阳光漫洒石板街道。在沿街的老宅内，收音机正咿咿呀呀的播放着昆曲。一位老人坐在小竹椅上，手捧着一个大茶杯，半杯子茶叶。老人手里夹着烟，一口茶接着深深一口烟，烟吸进去的时候眼睛都闭了。我笑着对朋友说，这是我想要的晚年。

我从来不忌讳老的东西，我曾在东郊的旧货市场淘到两张民国时期的雕花木椅，为此欣喜过很长时间。那些前人经年累月抚摸过木器，都有了 温润的包浆，那是岁月的光泽。那个瞬间，我们是和古人进行了一次对话。

前两年，在桃花潭偶遇老乡老沈。他拥有一个体量超大的明清宅院，每天在那里生活起居，和古人一样。回来后，竟然幻想自己坐在庭院里的场景，一杯茶一支烟，浮生半日虚度。

杜丽娘游园惊梦，情不知因何而起，却一往情深。亦如我和那些前朝的房子。

公园道的万年殿看体量应该是一个支祠，之所以称它为万年殿，是因为乾隆皇帝题写的匾额，万年祈蜡。原来的主人是浙江海宁陈氏家族。其实房子和人一样，没有谁会永垂不朽。要么消失于红尘万丈，要么流离失所。能和它遇见，或许也是冥冥中的安排。当我坐在陈年木香氤氲的空间里，我想就这样吧，愿岁月静好，各得所安。

屋前百年老梅花谢了，新叶挂在了枝头，微风中夹带着春光，声声鸟声传来。

竹声新月，笙歌未散。读前人句子，忽然想起了我几个一直在漂泊的朋友，龙猫同学。要不要让他们在这里做一场旅行和民谣的分享会呢?

龙猫同学是一群八零后九零后组成的文艺旅行团队，把生命交给旅途，从不追究任何有关意义之类的宏大主题，自由畅快的行走，未知的远方才是永远的诱惑。

任何选择，都有它的代价，猫哥如是说。他愤世嫉俗、嫉恶如仇，酒后和我说起过路见不平、拔刀相助的义举。他从美院辍学，背负吉他当剑，行走江湖，一贫如洗。在我眼里，或许更像一个诗人吧。

面对我的邀约，猫哥爽快得答应了。山猫、一鸣、路路、三儿就这样齐刷刷的出现在公园道的古宅。因为事出仓促，我和朋友华东忙碌了一天，未敢邀请更多的朋友，只在微信朋友圈发出了一个随时可以被忽略的邀请。

夜幕拉上，人群络绎，来了五六十个朋友。

音响师小朱早早到来，一丝不苟的调试音响。朋友冬雨被我拉住临时充当主持人，老蔡带着员工前来帮忙拍摄花絮，东哥带着本土乐队的朋友们也来捧场。

因为怕冷场，我和龙猫同学约定，除了讲述旅行故事，弹唱原创的歌曲，再加几首传唱度高一点的曲目。路路第一个上台，她唱的是电影《大话西游》片尾曲《一生所爱》。漫天的黄沙，废弃的城楼，相爱的人相遇又分开，歌曲诠释的画面，一下子扑面而来，在古宅里，竟然有种时空错乱的迷离感。所有人都安静了，我看到了他们脸上的表情。或许，大家都想到了哪些生命中本不该遗忘或者错过的人事。

当大家沉静在音乐之中的时候，我一直在旁边静静的站着。习惯做一个旁观者，尽管一切都和我有关。

卢浮宫观后感 篇3

本来我觉得这部记录片肯定很有价值————介绍卢浮宫和故宫的艺术珍宝的记录片，怎么可能会差？何况这是“卢浮宫首次向中国媒体开放拍摄”，至少也能先“零距离”地对那些艺术杰作膜拜一番吧？

结果......

艺术和巨匠（如：希腊雕塑与中国书法，达芬奇与倪瓒）的类比牵强附会，对艺术作品不是进行详实的介绍而是要么强加上道德伦理涵义（如：埃及书记官的思乡情怀），要么无谓地诗意化（如：米洛的维纳斯和爱琴海中的泡沫）或者，更多的则根本是在滥竽充数（如：蒙娜丽莎背景的“精确透视”）。

中世纪的西方神像和敦煌的佛像的区别是一个“被抽离了人性”一个被“赋予了人性”？古希腊和文艺复兴时期的雕刻作品旨在“重现自然”而中国的绘画艺术则“追求超越自然的更高境界”？此类充满了低级错误，狭隘得令人瞠目结舌的观点实在令人无法不质疑这些制作人的真实艺术鉴赏水准和他们制作这部“艺术记录片”的真实动机。

剥 去这层假惺惺的“文化碰撞”外衣，这部“大型艺术记录片”只不过是一“中国特色文化话语体系”的产物而已，审美价值无几。几段卢浮宫工作人员对艺术作品朴实详尽的讲解和旁白里朱青生那些厚此薄彼且夜郎自大的“抒情散文”对比极其鲜明，鲜明得让我听得面红耳赤，恨不得挖个地缝钻进去。

我没有看完这套 DVD，因为感到实在不堪忍受。猛然又想起最近一直充斥网络的某人关于“《建党伟业》票房要过八亿”的豪言壮语，我突然又是一阵眩晕。或许，《当卢浮宫遇 见紫禁城》对我来说会是“压死骆驼的最后一根稻草”————作为一个艺术工作者，我好像从未像此时此刻这样，对这个大环境如此绝望过。

卢浮宫观后感 篇4

花了一下午时间看《The Pursuit of Happyness》。

幸好是断断续续，不然，又要眼眶湿润了。

作为一个男生，以前自认为看电影掉眼泪是一件丢脸的事。

其实，那是因为我本来就抱着“bs”的心理去看一部片子，混充自己是局外人，用中立的眼光看电影、评电影。总是给自己暗示，说这只不过是电影，是一种艺术的表达手段而已。

因此，你可以为影片的精彩情节叫好，却不能将影片与你的生活联系起来，因为，那是艺术的，因为，影片本身就是不实际的。

想想也可笑，可这种观念确实一直统治了我很久。

4年前，我当着《河东狮吼》掉泪，自己都不知道怎么了，只是感觉里面的那一段与我的生活特别相象，于是，石头被软化了，渗出几滴眼泪。

随后的日子，我总是能在某些电影中找寻到自己生活中的影子，被感动，被鼓舞。

于是，观赏电影的幸福，也就敲响了我的心门。

《The Pursuit of Happyness》，如果你不将其置于你的生活中的话，可能这又是一部情节没有新意的励志片。

可关键就是，人在观看电影时会倾入自己的情感，从而引起一种共鸣。

当看着Gardner一步步陷入到生活的窘境，甚至绝境时，我想到了残酷的毕业生找寻工作的日子，一样的艰辛，一样的被无视，那些家里有依靠的人的日子还过得去，可那些全凭一己之力过活的人呢?想到这里，我就更能体会到主人公的心境。

Gardner没有放弃，他为最基本的生计在奔波，他为自己成为股票经纪人的梦想在奋斗。

Gardner几次的掉泪，让我们看到男人最受伤的一面;几次拼命追赶仪器的经历，让我们感受到为了生计的疯狂;小Chris的天真让我们相信这世上仍存有最美好最纯洁的东西。

亲情是伟大的，会保护自己和所爱的人不受伤，至少是内心的伤痛。

我知道影片会有一个好结局，因为我相信每一个倾注入自己感情去看这部片子的人都希望会有一个好结局：我们能经受的住令人心痛的过程，但我们承受不了与我们愿望相背的结局。

当Gardner得到工作，重新回到街上川流的人群中时，一切似乎又回到了影片的开始，只是，幸福已经敲门进来，生活将在幸福的提携中继续下去。

卢浮宫观后感 篇5

放浪漂亮的法国，如雷贯耳的卢浮宫，今年在故宫博物院打开了“西方传奇与传闻——卢浮宫珍惜展”，一系列远从巴黎运来的艺术着作，让我进展出无量的想像力。

到达珍惜馆区，映入眼帘的是众神画像，我也跟着向导员的率领，加入希腊传奇艺术中……从画像到雕琢，从顽耍到斗争，众神一丝一毫的生活都被刻画在艺术家的想像中。雕像展区狩猎女神黛安娜狩猎的情形和梅杜兹的脑袋，都令我追念深入。黛安娜一旁的猎羊，好似看见猎物般，上前俯冲，黛安娜则反手从箭筒里抽出一支箭，略微掀起的裙子，正表示出她的-高兴与愉快。梅杜兹的脑袋看起来使人惊心动魄。传闻若直视她的人都会形成鹄立不动的石像，但是她是女战神雅典娜盾牌上的点缀品，人不直视她是不行能的，我也能往来；这只雕像原是放在池塘上欣赏的，聪慧的计算师，在她的嘴巴挖了个洞，供喷水运用，让点缀品更增加创意。

到达画展区，令我追念深入的是战神马尔斯大战能干女神雅典娜。见识不对的两位战神，在特洛伊斗争平分属分别部队，马尔斯属特洛伊军，雅典娜则帮助希腊军。画家挑选绘画战后的情况，在雅典娜丢出石头绊倒马尔斯后，马尔斯上前来救助的妻子维纳斯告急。图中的马尔斯卧倒在地，一手撑发迹体，另外一手则伸出要求从云霄来临的维纳斯帮助。而雅典娜则伸手举向远处，好似要求马尔斯降服。三位神的身形都分别，也表露出画家周密的笔法，将人体的美展露无遗。

经过此次希腊传奇传闻的冷艳，不止让我感化到，传奇故事悠久是吸引人的，悠久是使人赞美的艺术，也让我对众神的明白更深一层。我对艺术的创造更佳向往，我对分别国家的史乘与文化也有展新的领会！