文学读后感精选。
高分作文网专题“文学读后感”提供以下推荐内容，探讨撰写惊艳读后感的技巧。读完作品后，我们会有新的认识和想法。如果想表达对书中内容的深刻理解，写一篇读后感是一种不错的方式。下面是高分作文网编辑整理的“文学读后感”，供你参考借鉴。
文学读后感 篇1
我再一次领略到经典文学的美丽。
和言情小说注重男女主人公之间的爱情不同，像《德伯家的苔丝》这一类的小说，总是能够在爱情描写中剖析出时代的精神，或是高昂，或是腐朽，都是对这种时代的反思。哈代的文字优美，有让人置身于其中的力量，他所描写的苔丝的成长是在生命的历练中体现出来的，她是一个坚韧，勇敢，突破自己的女性，在最后她坦然接受了死亡，她的心智早已和她的容貌一样美丽。
以下是我的一些思考和一些书友好的评论的摘抄。
*经历强奸的女性大多怎样了？苔丝勇敢面对了一切，重燃希望，也看透了一切
一个坏人改过自新就可以得到原谅吗？那受害者和受害者的家属该用什么样的态度？反正我是不信什么坏人能够改过自新这类的话，本性是恶，再怎么改变也去除不了根源，只不过是换了一副更加精密的伪装罢了，等到某一时刻就会再次撕破面具，化身为狼
*最伟大的举动不过洗心革面，最精彩的故事不过浪子回头，人们总是对迷途上的人心存慈悲与希望，却容不得一直以来谨言慎行的人出什么差错，控制好期望阈值真的很重要，没有人想考到99还被责骂错失了那一分
*好人成佛得须九九八十一难，而坏人成佛只需放下屠刀。
*昨晚我对克莱尔的评价是草率的。因为我不能以现代人的视角批判故事中的人物。克莱尔生活在那个时代的英格兰，父亲虽保守但受人尊敬。克莱尔的两个哥哥都是地地道道的俗人。连克莱尔的母亲都在问：是不是苔丝做姑娘的时候有些关于品行和贞洁的事需要解释。而社会中更是对发生这样的事报以极为严苛的态度。整个社会都在蔑视嘲笑这样的女人。而作为新知识分子，作为牧师的克莱尔纵然深爱苔丝，他仍然那个时代的一份子，他无法左右社会的冷漠无情，他也仅仅是比其他人的思想先进了一点点，却不能超越那个时代。这样的人物局限性必然将苔丝的幸福碾为泡影。悲剧无法避免。
文学读后感 篇2
从小到大，有一本书让我历历不忘，那是一本我看了会哭，会笑，会生气的书。到现在我还讲得出那本书里有什么内容。可能以前还不怎么会看书，一看到悲伤的就哭，就生气，一但有什么好事立马又高兴起来。我不管去哪都带着这本书，去外婆家带着它，去玩也带着它，甚至吃饭也带着它。很多人会问，我为什么要带着这本书还对它爱不释手。我会回答说，是这本书给我喜怒哀乐，是这本书让我的生活变得丰富多彩。能让我又哭又笑又生气的书，你们是不是很好奇呢？是不是很想知道那是一本什么书呢？
当我看到《卖火柴的小女孩》时有一种说不出的气，让小女孩一个人孤零零的在大街上永远的睡着了。当小海公主带着悲伤变成泡沫时，我气的说不出话来，同时也心里默默地祝福小海公主可以在天堂遇见一个知心而温柔的王子。当我看见丑小鸭被欺负和嘲笑时，我气的眼泪汪汪，不过最后丑小鸭变成了一只美丽的白天鹅，我在心里想：让那些嘲笑丑小鸭的人羡慕去吧！谁让那一些人只是以貌取人。不过我也为丑小鸭完成梦想而感到高兴。《皇帝的新装》中，那一个傻皇帝竟然相信俩个裁缝，还真相信自己身上有穿衣服，就是这一事让我傻笑了好久。当我看到《聪明的兄妹》时，那个狠心的继母把兄妹两人三番两次的给丢弃，可是聪明的兄妹每次都用一个聪明的方法找回了家，我又幸灾乐祸了许久。
我看完了这本书后明白了一些道理，做人有时候不可以太软弱，不然自己也会受到伤害。也不能只看别人的外表，而不看内心。也不可以说谎，要做一个正直善良的人。
当我感到寂寞和无趣时是这本书给我快乐，让我在无穷无尽的文学中自由的飞翔。你们猜到了吗？是丹麦著名的作家安徒生写的《安徒生童话》。
文学读后感 篇3
借实行虚，以虚证实。小说选取狂人作为主角是个十分精心的安排。在黑暗势力陈陈相因地压在人们头上的那个社会里，一切都已经习惯了，一切都视为当然。鲁迅有意通过迫害狂患者的感受，通过他在精神错乱时写下的谵语，从某些人吃人的具体事实，进一步揭示了精神领域内更加普遍存在的人吃人的本质，从而对封建是社会的历史现象作出了惊心动魄的概括。
独特的心理描写。变态的心理，混乱的逻辑和虚妄的幻觉。等等狂人心理的描写和刻画。狂人见到所有的人都是像要吃人，就是一种典型的迫害狂患者的心理状态;狂人由女人骂小孩推导出女人要吃人，由女人的要吃人推导出大哥、母亲和自己都吃了妹子的肉，这是典型的逻辑上的混乱。
采用了一些诸如象征、暗示、变态心理描绘等现代主义手段。第一节：我不见他，已是三十多年比喻黑暗的长久;第二节古久先生的陈年流水簿子比喻、暗示中国几千年不变的传统文明。而第六节黑漆漆的，不知是日是夜。赵家的狗又叫起来了象征整个封建社会的黑暗与凶险。读者通过作品中的这些关键性的词句所包含的象征、比喻、暗示的意义，通过联想可以体会到作品的实质内容。作者既把狂人写得完全象一个狂人，而作为体现作者意图得艺术手段，他使读者的理解完全超越于这个手段，不仅构思颇见新意，而且结合得又天衣无缝，显示了高超的艺术技巧。
除此之外，作品还采用了对照的手法。正文前面的小序是用文言写成的，它简洁、明了而又清醒;而正文部分是用白话写成的，它抒情，具有很深的心理内涵。这两者形成了鲜明的对照。充分显示了白话文学的表现能力，前面清晰的小序也反衬了狂人日记的思维的混乱和混沌。
文学读后感 篇4
这个暑假，我读了《乐死人的文学史》这本书，这本书主要介绍了唐朝时期的各位著名诗人和他们的小故事。起初我以为这是一本比较枯燥的古诗书，然而细细读来，书中的描写生动有趣，让我爱不释手。这本书让我认识了初唐时期的王勃和陈子昂，盛唐时期的高适、王之涣、王昌龄、王维、孟浩然，李白和杜甫，中唐诗坛的韩愈、柳宗元、刘禹锡、白居易、贾岛，晚唐诗坛的李商隐、杜牧。其中，李白和杜甫称为“李杜”，李商隐和杜牧称为“小李杜”。
其中，让我印象最深刻的，也是我最喜欢的是被世人称为“诗仙”和“诗圣”的李白和杜甫。李白“三友”诗、酒、剑，可见李白的性格豪迈潇洒。杜甫忧国忧民、多愁善感，两个性格完全不同的人却成了一对极好的朋友，也是中国古代最著名的两位诗人。
李白在《戏赠杜甫》中用“借问别来太瘦生，总为从前作诗苦”一句开了杜甫的玩笑，说杜甫如此干瘦是因为写诗写不出来，急瘦的。杜甫不甘示弱，也写诗回赠李白：痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄？说李白整天只知道喝酒，真是虚度光阴，浪费时间。
两人相互“看不起”却友情越来越深厚，甚至出门还手拉手。
我认真地把这本书一页一页的读完，我非常喜欢这本书，让我学习了唐朝各位诗人生动有趣的故事和他们的作品，使我对中国古代文学产后了浓厚的兴趣。
文学读后感 篇5
程光炜在丛书总序中指出，所谓的当代文学“历史化”是有一定限度的，认为可以”先划出一定历史研究范围，如‘17年文学’、‘80年代文学’等等是有必要的，它会有利于研究问题的分层、凝聚和逐步的展开“，并在《后记》中指出本书的中心问题是“当代文学史研究如何‘历史化’的问题”。在这里首先要声明“历史化”与“史料化”的区别，二者经常联系在一起，但并不相同。
就个人而言，“历史化”是一种观念，而“史料化”更是一种方法。就本书而言，程光炜所做的是回到八九十年代，对当时的文学史、文学思潮、文学批评进行重新解读。这当然也是程光炜“重返八十年代”的一环。[迷你句子网 Www.JZD365.COm]
本书从八十年代的“十七年研究”、新时期文学的起源、八十年的“五四”研究等文学史问题进行重新解读，并从夏志清的《中国现代小说史》、韦勒克和沃伦的《文学理论》、夏氏兄弟和李欧梵等海外学者的研究以及唐小兵、黄子平和刘禾等海外归来的留学生所代表的“再解读”的研究入手，重新关照八十年的文学史。我认为，程光炜其实是以一种历史的眼光，将八十年代纷繁复杂的文学研究放到全球的视野中进行重新思考，可以说是一种再解读之后再解读。
令我敬佩的是，程光炜的广阔的文史视野，他并不是套用西方的文学理论，也不是纯粹的史料堆砌，而是将二者融入到自己的思想之中去进行解读。文章即扎实，而且也具有很强的思辨力。我印象最深刻的是第十章，他以唐小兵的《再解读：大众文艺与意识形态》为例，对90年代兴起的再解读思潮进行思考。他觉察出，当时所进行“再解读”的学者大多是从海外归来的留学生。这些留学生从国外学习到西方先进的知识和思想，用后现代的各种理论去重新解读十七年的小说。他们从西方的理论视角下去思考本国的文学，本身就让人警惕的。不过程光炜从东方学的视角去重新解读“再解读”，说白了也是“以子之矛，攻子之盾”。
但不管怎么样，此书的重新解读，对我来说是一种新的启发。我从事现当代文学研究以来，所接触的即是《文学理论》《再解读》《文学理论》等书，让我一度对文学理论存在某种执念，相信他们所建构的文学史。而程光炜在书中将其一一解构掉。此书不论是研究内容还是研究的方法都给我很大的启迪，值得再读！
文学读后感 篇6
暑假期间，我读了美国作家海明威的作品《老人与海》。这本书讲的是一个年老的渔夫圣地亚哥在海上捕鱼，前84天一无所获，第85天，他冒险去从未去过的深海打鱼，发现了一条比他的船还要大的马林鱼，耗时3天总算捉到了它。回归的途中马林鱼遭到了鲨鱼的五次攻击，他依次用鱼叉、刀子和船桨反击，历尽千辛万苦，终于回到了港口。而大马林鱼却只剩下一副巨大的骨架。
读完这本书，我被老人这种不畏艰难的精神打动了。他虽然看起来风烛残年，骨瘦如柴，内心却无比强大。他凭借惊人的毅力，努力将一条大马林鱼捉到了，尽管那条鱼比他的船还要大。老人圣地亚哥成为文学作品中典型的硬汉形象，这篇小说也因此获得了诺贝尔文学奖。
我们还应该学习老人遇到危险不慌乱，不轻言放弃的精神。在生活和学习中，当我们遇到“拦路虎”时，我们不能惧怕它，而应该先思考，进而想办法解决它，这样才会有所收获。就像海明威写的：“人可以被毁灭，但不能被打败。”
文学读后感 篇7
年前很幸运地得到朋友赠予的一本书。与其说是一本书，倒不如说是一部论著，这就是薛苾老先生撰写的《力群的生活及文学世界》。
力群是一位伟大的艺术家，是和鲁迅有过交往的版画家、散文家、诗人。力群以他百岁的人生经历，描绘出一幅跨时代的中国版画艺术历史进程。在去年力群大师百岁寿诞之际，薛苾老先生完成并出版了《力群的生活及文学世界》。
薛苾——文学评论家，力群的文学作品大都得到薛老先生的评论。这部论著编撰用了四年之久的时间，经过了作者的多次论证和修改，成功地把一个人民艺术家力群，以立体的方式呈现在读者面前。通篇以力群的作品为引子，层层展开，记述了力群整个艺术创作过程和人生轨迹。在论述中，薛苾先生以一位学者的严谨和实事求是的作风，有针对性又不露声色的进行评论。抓住读者的心理，当你有疑问在胸的时候，作者就会在评论中点出来。我时常被薛老先生的精彩评论所折服，由衷的敬佩这位年逾八旬依然勤耕不辍的前辈。
全文从《迟到的友谊之缘》开始，到《坦白的真情歌唱》结束，全书共分八个部分。我觉着真正进入主题的应该是从《七彩的童幻乐园》力群的童年开始，像淙淙小河流淌下来，行文自然。以前我听到过力群这个名字，但不知道是什么时候。仔细想了一下，大概是我在农场时读过鲁迅的一些丛书，知道鲁迅也热爱版画，可能是在那个时候知道的。又一次提起力群是在去年和朋友的闲谈中，在网上查阅资料的时候，看到力群为鲁迅创作的版画（已经在国外收藏），倍感亲切。遗憾的是在本文中并没有出现一幅力群大师的木刻作品，这让我感到有些缺失。实际上力群的版画在国际上久负盛名，他的木刻《黎明》、《瓜叶菊》、《林间》、《听报告》等，都在国外有名的博物馆收藏。
我觉着对于力群在苏联访问期间的作品及评论略长一些，可能是作者考虑之中的事。这里牵扯到一些力群访苏期间和前苏联画家们在学术上交流和在艺术方面切磋技艺，也有对当时就中国的国画存续与否找到了有力的佐证。
《力群的生活和文学世界》是一部可读的历史性文献，作者薛老先生倾力所著此书，填补了我国文艺在探寻百岁艺术家力群艺术人生道路上的一个空白。更加系统化的论著，必将成为学术研究中不可缺少的宝贵财富。
衷心祝薛苾老先生健康长寿！
向参与编撰本论的薛溱涵同志致敬！
完成此日志已过午夜时分，却不经意的打开网页想搜寻一下关于力群版画资料却意外地发现力群大师与世长辞的噩耗，这让我悲痛不已……。
伟大的人民艺术家力群大师永垂不朽！
文学读后感 篇8
心若无尘，岁月生香。
利用两天时间看完了央视大型纪录片《文学的故乡》，跟随摄像机的镜头，聆听了中国当代文坛颇负盛名的六位作家的“文学的故乡”情结，跟随他们的脚步去寻觅他们梦中的，文学中的，内心深处从未远离过的故乡，这故乡既是现实版的他们出生、成长、生活过，养育过他们的地方，又是培植他们文学梦想生根发芽繁茂生长的沃土，是他们最初倾听大地声音，感知大自然脉搏，用文学与之交流的地方，更是他们的人生开始，出发，离开又回归的精神家园。在他们所书写的每一部作品里，都有故乡的影子影影绰绰，摇曳生姿。他们也一直在为故乡而书写，而创作，他们的作品就是故乡以另一种方式而存在的盛大场景或影像。在他们的文学创作中，处处是故乡的风景，人物，地理，生态，风俗，语言，生存状态以及繁盛与衰落的斑驳痕迹。故乡为他们的文学创作提供了肥沃土壤，也带给他们极富灵感和美学智慧的文字书写，让他们行走在故乡纵横交错的阡陌上，有一种或天马行空，或想象空灵，或踏实轻快的可靠感，安全感，依附感。
故乡在远方，也在每个人的心头。故乡的小路，桥梁，山川，草木，湖洼，庄稼，房屋，鸟雀，以及亲人，邻居，同学，玩伴等等，永远都是抹不去的记忆，是岁月留下来让人怀念和咀嚼的食粮。它像一本厚重的书籍，每一页都写满熟悉的景致和故事，流淌着质朴而本真的乡土气息，它在岁月的镌刻中隽永，又在时光的流转中芬芳。无论你离开多久，混得多么风光，成就了多大的事业，只要你踏上故乡的土地，你永远都是故乡记忆中那个赤条条来，在它敞开的怀抱里吮吸着奶汁，踉踉跄跄学走路，摔倒了糊了一身泥水再爬起来的仔伢子，蛮女子，是听见乡音就想流泪，闻见饭香味就喊肚子饿，看到亲人同学发小就想凑上去拥抱一下的瓜女子傻小子。
作家又何尝不是如此？
尽管，六位作家来自不同的地域，有各自不同的成长经历，和故乡千丝万缕的联系中有过饥饿、痛苦、离别、奔袭、出走等形态各异的记忆，但故乡是包容的故乡，丰盛的故乡，大气的故乡，温暖的故乡，你随时可以离开，也能随时随地回来，那里的一草一木，一砖一瓦，一人一物都不会嫌弃你的义无反顾，鄙视你的说走就走，看轻你的毫无影踪。当你回头面对它、走近它的时候，它始终还是表里如一的，热心热情的，含蓄谦恭的，不燥不孬的。
贾平凹说，故乡就是以父母存在而存在的，父母不在了，那个故乡只是一个名义上的，字面上的故乡。
阿来说，故乡是自己的一个投影，写故乡就是写自己。
迟子建说，我出生在漠河北极村，那里的炊烟也是一种无声的语言，那里的每一粒雪，对我来说都是有感情的。
毕飞宇说，我有过故乡，只不过命运把它切开了，分别丢在了不同的地方，命运让我这样，我就这样了。只要我在那片土地上书写过，我就有理由把它看作是我的故乡。
刘震云说，故乡对一个人影响最大的就是语言。当一些人的心事无处诉说时，我就坐到了他们身边。
莫言说，山东高密乡既是我精神的故乡，也是我文学的故乡。
他们在行走中探寻文学的根基，寻觅曾经作品中呈现的故事原貌，人物形象，情感归属。就像贾平凹翻越秦岭，在故乡商洛棣花的沟沟塬塬行走，在丹江边，在清风街寻踪问源；像阿来，在四川阿坝嘉绒藏区拍摄高寒花草植被，在摩梭河边回想诗歌的爆发，在宏大的吐司官邸面前摩挲，观看藏民转经筒，和家人、乡邻围着篝火跳锅庄；像迟子建，在北极村的雪地里行走，在哈尔滨的中央大街嗅闻花香，寻觅成名作品的创作秘密，在苍莽林海寻觅驯鹿的身影；像毕飞宇，在苏北水乡的河道水岔，乡间老街辗转留恋，寻找属于自己的故乡，寻找曾经生活过的老屋和邻居；像刘震云，带着外孙女云游中原大地，和老亲娘舅亲切攀谈，在母校向学弟学妹讲述他的故乡情怀；像莫言，用行走来回忆曾经艰难的成长之路，通过抚摸故乡的脉搏，激发写作的蓬勃灵感，他在故乡的大地上，尽情展示着他文学里高密东北乡的秘密……可以说，是故乡的山水人情造就了大家们的文学智商，也是故乡的贫穷与富有，闭塞与开放，荒凉与温暖成就了他们对文学的驾驭能力，丰富和孕育了名家们的眼界、思想、情愫和综合素养，让他们在文学创作的道路上越走越远，越走越好，越走越有力。他们踏实地行走，勤奋地创作，坚定地探索，痴迷地热爱，才为读者奉献出了《秦腔》，《尘埃落定》，《额尔古纳河右岸》，《青衣》，《温故一九四二年》，《红高粱》等一大批当代优秀的文学经典著作，从而奠定了他们在中国文坛的大家地位。
通过观看这部纪录片，也给予我们广大文学爱好者一个思想拷问：我们该如何正确处理故乡与文学的合理关系？我们有没有把心中的故乡与文字的书写紧密结合起来？我们热爱文学的那片净土究竟与故乡近在咫尺还是远在天涯？诚然，我们大多数人仅仅只是一名文学爱好者，远远达不到那些文学名家们的思想境界和文学信仰，对他们，我们除了仰望就是尊敬，除了拜读他们的大作，就是从他们的作品中汲取养分，潜心学习，从而丰富阅读面，充实自我，提高自己的文学修养，把自己培养成为一名真正的文学爱好者。但我们也可以在小我的天地里，学着怎么去亲近故乡，理解和融入故乡，在日常的书写中，缩短与故乡的距离，让文学的清涧在心中潺潺流淌，让故乡的原风景成为我们书写文字，执着于文学的隽永底色。
假如我们远离了心中的故土，文学的故乡，也许我们就永远写不出什么有价值的文学作品。这一定是不容置疑的！
文学读后感 篇9
《狂人日记》是鲁迅的小说代表作之一。最初发表于1918年5月《新青年》第4卷第5号，是鲁迅的第一篇白话小说，也是中国现代文学史上第一篇白话小说。它以表现的深切和格式的特别而在中国文学发展的历史上揭开了新的一页。这篇小说受到俄国小说家果戈理的同名小说的影响。
这是一篇白话日记体小说，包括小序和正文两个部分。小序主要用文言介绍写作的背景和缘起;正文共有13则白话写就的疯子的日记。小说的主人公是日记的作者狂人。
狂人，从作品的叙述来看他确实是个疯子，他有种种疯子的病症：狂人总是时时害怕着，提防着被人活生生地吃掉，作品具体写出了他的狂态：
首先是反映他的变态心理。他把平常人的交往如探视、抚摩都看作是吃人行为的一部分。如一路上的人，都是如此。其中最凶的一个人，张着嘴，对我笑了一笑，我便从头直冷到脚跟，晓得他们布置，都已妥当了。将别人善意的笑理解为暗藏杀机的吃人者的表面文章，完全背离了正常生活的心理轨道。
然后是狂人逻辑。狂人在这种变态的心理下，正常的逻辑必然会被打破，这就造成了逻辑的混乱。我不见他，已是三十多年;今天见了，精神分外爽快。才知道以前的三十多年全是发昏;然而须十分小心。不然，那赵家的狗，何以看我两眼呢?三十多年不见月光，从生活逻辑来说是不可能的，因此是荒唐的。他与赵家的狗没有必然的联系，那狗看我两眼更是与我不相干，但狂人却将他和那狗与我怕与月光的不见都联系了起来，组成一个三段论。这种将部分前提省略的做法，造成了三段论的不成立。
再次是狂人的呓境。狂人即疯子，是生活在幻觉世界中的人。我想：我同赵贵翁有什么仇，同路上的人又有什么仇;只有二十年以前，把古久先生的陈年流水簿子，踹了一脚，古久先生很不高兴。.我翻开历史一查，这历史没有年代，歪歪斜斜的每页上都写着仁义道德几个字。.
通过象征和暗示，从作品字里行间所传达出的信息中，我们可以发现，狂人实际上是一个站在时代前列的反封建礼教、反封建家族制度的启蒙者。
文学读后感 篇10
《红楼梦》，以前胡乱地翻过几次，今又重读，竟发现自己愈来愈对林妹妹有了新的认识和了解。
刚开始时，对林妹妹的哭哭啼啼和抽咽感到不可理喻，多少也算个大家闺秀，何必为了一丁点的小事而伤心流泪呢?真是太小家子气了，与宝钗相比更是没了大家闺秀应有的风度和气质。见到她，总让人觉得压抑和沉闷。难道这就是她所谓的抑郁美吗?
慢慢的，我被她出色的才华而吃惊。她满腹的才华，吟诗作对无人能及;她的身世和她顽强的性子，更有她的天真、纯洁
她的身世也令人同情，虽说也出生在官府之家，但自幼体弱多病，出不了门，小小的年纪竟在药中泡大，本来就虚弱多病的身子更加虚弱，也许是独生女，父母对这个掌上明珠爱之又爱。家庭的规矩、礼仪比那些大家闺秀们差了些，但这更显示出她与众不同的性格，显示出她的无所顾忌和她的处处谨慎。
黛玉的文学，吟诗作文和聪慧是无人能及的，但是面对宝玉的玩世不恭、不知上进，她非但没有责怪的意思，反而大加袒护。其实，她是不喜欢礼教束缚的家庭，对宝玉的玩世不恭大加赞赏，这应该是宝玉和黛玉爱情的进一步发展，宝玉他们彼此终于觅的一知音。在所有人都劝宝玉努力学习，考取功名时，黛玉却显示出对功名的唾弃。在她柔弱的外表里面，却带着对旧封建的科举功名的鄙视和唾弃。我最佩服她这一点!
虽然黛玉对宝玉的不考功名欣赏，可她却耐心的教香菱吟诗，教给香菱知识。她并不反对知识和文学，只是厌恶功名罢了。她细心、耐心、全心地教香菱吟诗，为的是让姐妹们摆脱命运，谁能够和她相比呢?没有认的!
再说说她的纯洁和不着一丝心机。林妹妹读《西厢记》，这在当时酸的上是一本禁书，特别是对于大家闺秀来说，更是不能读。林妹妹根本没想这么多，她读《西厢记》是带着对张生和崔莺莺执着爱情的崇拜来读的，是欣赏其间的美。宝姐姐批评林妹妹怎么读这样的书呢?我告诉老太太去。宝钗在黛玉心中落下了好姐姐的形象。可宝姐姐呢?真的好吗?她处处留下端庄贤惠的美名，可是在偷听别人说话被别人发现时却说林妹妹刚走过来。以此来诬陷林妹妹。这到可怜了林妹妹，找不到知己，没人能倾听她的话，也只有和宝玉能谈得来，便经常在他面前耍小性子。
林妹妹好值得同情，只身来到贾府，在这里孤苦伶仃，寄人篱下，什么事都要处处小心，处处观察别人，恐怕别人笑话她，说她不懂规矩。她对周围的一切都很敏感，弱小的神经时刻在捍卫自己，这源于她自身的好强、反抗的性格，她的嘴巴说出来的话像刀子一样，别人说她好一张厉害的嘴。她也只好如此做了。她是无足轻重的，既不掌握贾府的财政大权，又不管日常琐事，因此，丫鬟和仆人们都不怎么看重她，又没有人庇护她，面对落花又怎么不处境伤情;思念母亲又怎不落泪葬花呢?别人没有这种感受，根本不能理解她，只说她哭哭啼啼，说她病恹恹的身子，说她小家子气
以泪来偿还前世的思债，流了二十年，有多少泪也要流干了，有多少债也该还完了。她的命运是坎坷的。曹雪芹一把辛酸泪与她的泪流终日有太多的相似。林妹妹在还未享受人间的繁华时，就洒手离开人间，与宝玉的爱情就这样成了泡沬。或许是该去了，债还完了，泪流尽了
纯洁，天真，不谙世事复杂，内心顽强反抗封建主义的网，热烈大胆在追求着自己的幸福。黛玉是水做的，纯洁的水做的，但是能冲击岩石的峭壁，不是一湖死水，而是一直向前流动的水。
叹只叹那旧社会的大网给了林妹妹太多的压抑和沉闷，叹只叹上天捉弄人，有情人却不能在一起，美丽的黛玉却不能得到自己的幸福，但她追求了，尽力了。
在贾府这个大房子倒塌以前死去或许是上天对其薄如纸的命的一种补偿，她用不着看房子倒下来的那一幕，她用不着经历那种痛苦，她也不能再经受痛苦了!上天给她的最大恩赐是留住了她的美丽，尽管带了些凄凉。王熙凤工于心计却被一张破席给卷走了。宝钗也只能独守空房
林妹妹不是只会哭泣的一无是处的。相反，她大胆追求自己的幸福，反抗这封建礼教的束缚的精神是值得我们肯定的。
她的的确确是一块纯洁的，无瑕的通灵宝玉。
文学读后感 篇11
今天，我读了《自然之道》这篇文章。这篇文章主要讲了：我和七个同伴及一个生物学家向导，结对来到南太平洋加拉八哥岛旅游。我们的目的，就是想实地观察一下幼龟是怎样离巢进入大海的。可我们却做了一件愚不可及的事：把侦察龟抱入大海，使幼龟得到错误信息，鱼贯而出，成为食肉鸟的美食。经过这样的教训，我们知道了：在龟群们爬向大海之前，总会有一只幼龟当龟群的侦察兵，它总是第一个爬出去，如果有危险，便会返回龟巢，如果没有危险，它就会带领别的幼龟爬向大海。
如果我是文章中的那个向导，我就会对他们说明白其中的道理，而不会让那么多幼龟受到伤害了！其实，大自然就是人类的老师，它给了人类许多有益的启示：它告诉人们，过度的砍伐树木，会破坏人类生存的环境，最终要受到大自然的惩罚……在大自然的“身体”里，有许多像“自然之道”这样的字眼，只有我们尊重自然，才能发现其中的奥秘！
我们要保护动物，保护植物，保护环境！
文学读后感 篇12
《文学少女》共分八册，每一册都以一本书作为中心，再穿插了不同的各种小说，讲述了一个又一个的故事。
讲述故事的，是一个以十四岁神秘美少女作家出道，作品一炮而红却因为之后的时间而受到压力，成为家里蹲的少年，井上心叶。而故事的主轴，却围绕在另一个人身上。她是一个自称“文学少女”，以书为食物的女孩子，天野远子。
从第一册《渴望死亡的小丑》到最后那一册《迈向神境的作家》，天野远子用她的双手，抚开了一个又一个故事上，掩盖真相的那层迷雾，指向了，新生的路口。在我的心中，比起心叶，我觉得她才是真正的主角。
即使再绝望，再黑暗，再愤怒再哀伤，她也总能指出那明亮的道路：“但就算夜晚降临，黑暗包围我们的时候，天空中仍旧会有星光闪烁着。而那清冷的光芒，一定会寄宿于我们的胸口，给予我们向着目标继续前进的勇气。”
就算到了现在，还记得远子和心叶在第五册中的对话：“远子学姐想要成为的，是怎样的人呢？”“无论多么悲伤的时候，也能漂亮微笑的人吧。”
所以，我们只能在最后才知道，她掩埋的秘密，她的存在，被自己的亲生母亲所抹灭，即使她微笑，元气满满的向母亲打招呼，也得不到任何的回应。即使她在心中深深的喜欢着心叶，她也从不会说出口，她只会如同紫罗兰花一般的微笑着。
他们的故事里，没有掩盖人性的黑暗，朝仓美羽每天都对心叶说着喜欢，心中却包含恨意去将对方的一切破坏殆尽。
他们的故事里，没有回避死亡，因为嫉妒与愤怒而颤抖的毯谷的双手渐渐捏碎水户夕歌那百合般柔弱的生命。
他们的故事里，有绝望的爱恋，爱上不能爱上的人，雨宫萤用自己最后的生命阐述着自己的爱恋。
但是，带着清淡紫罗兰香气的远子，面对着那些悲伤，那些绝望，用她那温暖的笑容，化解着一个个故事的黑暗。她始终相信，在黑暗的尽头一定可以开创崭新的世界。她说：“真实不一定都是美丽的。也有让人不忍目睹的丑陋的真实、痛苦的真实存在。然而，夜晚将包容一切，月光也将一如往常的挥洒在我们身上。永不改变的东西和美丽的东西也是存在的。”
最后，她融化了心叶心里的那块寒冰，她默默地帮助心叶再一次拿起了笔，再一次能够接受别人的好感。对于心叶来说，就在一切都恢复正常的时候，远子，一直支持他，不曾背叛不曾舍弃不曾嘲笑他的远子学姐，淡淡地离开了他的视线。
为了帮助他，成为真正的，惠临神明的作家。
“绝对，不再哭泣了。从今以后，我要像小丑那样藏起悲哀而笑着，时而会像幽灵一般渴望，时而会作为愚者定下决断，但就算背负着堕落天使的污秽，我也要在胸中怀抱着花与月，像朝着圣地前行的巡礼者那般继续走下去。最后，成为惠临神明的作家。”
这是，在远子的守护下成长起来的心叶。
我相信不管是心叶还是远子，终究会幸福的。因为他们相信着：“永远的幸福什么的，或许根本不存在于这个世界上。但是，那双温柔的眼睛，向我们诉说着。在人的一生中，散落着无数一瞬间的幸福和感动。或许那就像白天到来就会消失的星光一样，梦幻般的东西。但是那小小的星光，仍旧会在我们心中持续照耀下去。然后，等到黑暗消失，天空晴朗，悲哀的事情全都被净化，那个无边无尽、清澈美丽的世界，终究会出现在我们眼前的。”