高分作文网

导航栏 ×
你的位置: 作文网 > 观后感作文 > 导航

天堂电影院观后感范文

发表时间:2023-04-28

天堂电影院观后感范文精选。

优秀的影视作品可以改变一个人的一生,好的影视作品通常能够教给我们一些人生道理。观后感是我们对作品印象最深刻的综合体验,通过分析和阐述作品中的人物情节等可以提升文学鉴赏的能力,如何把真情实感写进作品名的观后感里呢?天堂电影院观后感范文或许能够帮助您找到对这个问题更好的回答,请继续阅读本文相关内容!

天堂电影院观后感范文 篇1

后面为你推荐更多《天堂电影院》观后感!

《天堂电影院》

编剧/导演:[意大利]

吉赛贝·托纳多雷

国家/地区:法国、意大利

片长:123分钟

上映时间:1988年11月

影片讲述了在意大利西西里岛上长大的小孩子多多,喜欢看放映师艾佛特放电影,这几乎成了他童年时代最美好的回忆。电影怀旧而诗意地描绘了多多对电影的痴情。无论是艰难与欢乐并存的童年,纯真而曲折的初恋,还是孤身拼搏的事业,这些都围绕着“电影”这个核心展开。三十年后,成名的多多回到故乡,向他的老朋友艾佛特作最后的告别。艾佛特留给他一份礼物,原来是当初被镇上的检查员勒令剪掉的吻戏胶片。看着这些镜头,多多突然发现自己已经理解了生命中的一切。

《记住乡愁》

出品:中国中央电视台

中文国际频道

由中央电视台中文国际频道摄制的大型百集纪录片《记住乡愁》正在电视上热播。这部纪录片以弘扬中华优秀传统文化为宗旨,选取了100多个传统村落实地走访拍摄,是一部以看得见的古村落为载体,以乡愁为情感基础,以优秀的传统文化为核心的大型纪录片。纪录片重拾中国传统文化精髓,通过展现各地不同的村落文化唤起我们对故乡的思念和对故乡未来发展的思考。诚如《记住乡愁》主题歌所唱的“望得见山,看得见水,记得住乡愁”,记住乡愁,其实就是对故乡山水、风土人情的寄托,我们中国人自古就有对生我养我的故乡感恩回报的传统。记住乡愁,其实就是记住我们的根,不至于在这个飞速发展的时代迷失自我。

天堂电影院观后感范文 篇2

《天堂电影院》是意大利著名导演兼编剧朱塞佩托纳多雷的时光三部曲之一,影片描写的是一个特别喜爱看电影的小孩多多与放映师艾弗特的忘年交,围绕电影、电影院或是放映电影的演进,讲述了老放映师引导多多逐渐走向国际化电影人的故事。

笔者只想从他成为国际著名的电影人方面谈谈对电影的感悟。这几天正好在看一本从朋友处借来的关于中外教育的书籍,书中一段话很引人注目:国外的孩子在最善于幻想的时候受到赞赏而发展了想象力;在最有表达欲的时候受到了鼓励而发展了表达能力;在最喜欢动手的时候受到训练而发展了动手能力;在最有好好奇心的时候得到了机会而发展了探索能力。

艾弗特可能一开始讨厌多多打扰他,但时间一长就接受了多多,并尽量满足多多的各种要求。放映室是多么令人尤其是儿童感到神秘的地方啊!艾弗特把多多领进放映室,让多多抚摸任何一件陈设,把多多抱到膝盖上,让多多从放映孔里看电影,等于多多享受了专场,他还把一些电影技术的活让多多去做,如让多多剪接胶片,甚至教多多放映影片等

尤其一个情节令人印象深刻,多多没有完成妈妈交给的家务而是去看了电影,且把钱给丢了,因此受到责罚,艾弗特过来解围,他机智地说:钱一定在清扫师傅清扫到的观众的遗留物里。趁大家检查物品不注意的时候,他把自己的钱塞进遗留物里,从而避免了多多受更严厉的责罚。多多成长在一个没有父亲的家庭里,而和艾弗特的友谊恰恰弥补了他生活中的缺失,让小多多得到了温暖的、智慧的、力量的父爱。正是多多与艾弗特在一起的时光,满足了多多的好奇心,并有了剪接胶片、放映影片等操作性活动。这些不正是培养了多多的想象力、表达能力、动手能力、探索能力吗?更重要的是培养了多多对于电影的热爱与梦想吧!

很多人的成就都源于儿时的梦想,我想多多后来成为国际著名的电影人,与此不无关系吧!愿《天堂电影院》对我们如何教育自己的孩子有所启示。

天堂电影院观后感范文 篇3

有时候一些逝去的过往就像冰封一样埋藏在记忆深处,在某一时刻,也许会像蝴蝶一样破茧而出。

题记

这部电影中我看到了小多多与阿尔莱多之间深厚的友谊,尽管年龄相隔数十岁,但是他们之间的友谊却不会因此改变。他们亦师亦友,阿尔莱多教给小多多放映师的技巧,引领他走过了童年、青年数十年的路程,小多多也陪伴了阿尔莱多,在他失明的时候给他讲故事,也将生活的小事。

电影以倒叙的形式交代了小多多的一生,从童年到青年在到老年,这让我明白了人生就像昙花一现,美丽而又短暂,有时那些美好的记忆只恰如一场盛大的烟花,繁花似锦却又转瞬即逝。阿尔莱多后来为小多多选择了事业,而让他放弃了爱情,离开了小镇,踏上了奋斗寻梦的道路,这也让我懂得了人生往往需要面临选择,选择不同最后的结局也不同,但任何一条道路都不可能是芳草遍地的,我们要听从自己心中的声音,选择一条无悔的道路。小多多历经坎坷,不断成长,电影院也从曾经的辉煌到最后的满眼灰烬,我看到了时光易逝,世事变迁。小朵朵小时候在家里是一个调皮、不懂事的小男孩,但他从小就对电影有着浓厚的兴趣,长大后依然对梦想不懈执著与追求,这是他克服了重重困难,完成了自己的梦想,成为了一个有名的大导演。这也验证了兴趣是最好的老师这句话。但是除了兴趣之外,与个人的不懈追求和坚持也是脱离不了关系的。

一个人只有付出努力,然后不断地坚持,才有可能成功。就像种花一样,要不断地浇灌,辛勤地培育,才会种出娇艳美丽的花。俗话说得好不经历风雨哪能有彩虹,在数日的积累下,无数次的流汗,才会有绚烂美好的一天。

天堂电影院观后感范文 篇4

因为最近夜里静静的一人,看一些热闹的电影,所以网上下载了《天堂电影院》已经快半个月,一直到今天才有空打开看。一看,居然有4部分(后来才知道是导演编辑加长版),以为自己恐怕得分两次才看得完。

谁知道,一开始看,就放不下了——这感觉很像当年看章诒和的《往事并不如烟》。好多年没看过这么让我感动万分的电影了,觉得是工作以来看过的最经典的一部电影!

故事用蒙太奇的手法回溯托托30年前的回忆,故事细腻动人,看得我唏嘘不已。尤其是导演在片中设置的若干小桥段,常常令我有心头一动的感觉。例如托托给神甫打工时打瞌睡,结果神甫非得托托摇铃才记得祷告词;上数学课,托托教同伴5*5=25,可是同伴看到他本子上的圣诞树之后,居然傻傻地答"等于圣诞";阿尔弗雷德为了帮托托开脱,"变魔术"给托托母亲50里拉买牛奶钱;阿尔弗雷德在考场里抓耳挠腮求托托帮他作弊的样子;托托偷学放映技术,趁阿尔弗雷德去上洗手间偷偷换胶片;剧院里的人捉弄爱在看电影的时候睡觉的男子;剧院外的人疯狂地挤着要进爆满的剧院看电影,阿尔弗雷德好心地用镜子投影到广场对面的墙上给人们免费看,结果却招致大火烧瞎眼睛;托托爱上艾琳娜,结果多次在艾琳娜家楼下等待无果,愤怒地回影院后撕情书,结果艾琳娜竟主动送上门来,俩人终于在一起;陷入恋爱中的托托和艾琳娜开着破车郊游,结果车坏在路边拦车,拦到的却是艾琳娜父亲的车,后面出现的画面是在影院里红肿着的眼睛的托托;夏日在郊外放映电影时诅咒天下雨就可结束放映,此时竟真的下起瓢泼大雨,艾琳娜犹如神话般出现,俩人在雨中狂吻;艾琳娜和托托约定在搬家前见面却迟迟不来,托托飞奔着去艾琳娜家找她,中间穿插着电影里男女情侣吵架分手的镜头,隐喻托托即将幻灭的爱情……

太多太多了。意大利人似乎生来就擅长用画面来讲故事,几乎没有一个废镜头,前后总能连接交代上,例如前面那不勒斯人中彩票,后面影院失火就来投资盖新影院;托托被拉去服兵役,一年后再回到家乡,当年自己和艾琳娜郊游的破车已经被鸡当成了安乐窝,今昔巨变不言而喻……

演员的演技也是非常不错。小托托的扮演者特别的可爱,尤其是他独自一个人对着电影胶片说话的样子,和阿尔弗雷德做鬼脸的样子,和阿尔弗雷德作弊时讨价还价的样子……青年时期的托托也很不错,把恋爱的青涩滋味也生动地表现了出来。阿尔弗雷德的扮演者更是出色,他是整个电影的灵魂,让人总觉着牵挂。当他淡淡地说,放映卓别林的《摩登时代》时前妻过世;当他坐在路边给托托讲士兵的故事;当托托退伍,他和托托在海边劝说托托离开家乡出去闯荡;当他在车站和托托分别,狠狠揪住托托的衣服在他耳边叮嘱不许回家、不许想念、不许写信……

当然,最最高潮的部分出现在电影最末,当成名的托托独自一人在放映室里看阿尔弗雷德留给他的胶片,原来竟是当年老头将被删节的接吻镜头全部接在了一起,托托的笑容映证了两人的心心相通,也再次将观众的思绪带回到片首,神甫审片时在接吻处摇铃示意删节;托托偷偷看阿尔弗雷德删去的胶片,要求拿回家去……几十年前的一切,重新浮现,如此鲜活!

当然,这只是戏剧。阿尔弗雷德用欺骗让托托离开了爱人,远走他乡开创事业,终于成了名导演。我们也可以设想,如果当初托托不走会怎样?也许和阿尔弗雷德一样,终生只是个没出息的放映员;也许真的.和艾琳娜在一起,却未必真正幸福……当爱情成为遗憾,犹如悲剧的结尾总令人回味无穷,它才显得格外的美。多年后,艾琳娜早已风华不在,成为人母,那也绝对不是白雪公主和王子的结局吧!

电影并非人生。电影里那些令人深深缅怀的吻戏,无非是一出出刻意安排的高潮,却免不了戛然而止;而真正的爱,却不会因此简单的结束。正如托托即使离开故乡30年,阿尔弗雷德对他的爱依然还深沉地影响着他、激励他在事业上奋发向上;母亲的爱依然还在,30年来天天为他不曾锁过家里的大门;艾琳娜的爱也依然在,即使嫁作人妇,托托的电影依旧每部都看,心中对托托的思念也依旧深藏……

这正是阿尔弗雷德告诉托托那个士兵的故事的寓意吧!士兵之所以在接受99天的考验后放弃公主,并非不爱,而是为了让这爱更加长久,耐人回味。

突然想起蔡琴的歌,感谢那些人,感谢那些事。发生在生活中,它们是悲剧;放在荧幕上,它们是让无数人回味无穷,心潮跌荡起伏的伟大作品。

天堂电影院观后感范文 篇5

小男孩多多和电影放映员艾费多因电影结缘,成了忘年交,艾费多因放映机着火导致双目失明,小多多接替了放映员的工作,知道他成年。通过小镇上的电影院,和形形色色观众的'描写,也反映了电影的发展,那时没有电视、没有互联网,没有手机,电影院成了孩子和大人们为数不多的娱乐之一,伴随着人们的喜怒哀乐。

小时候聪明可爱,年轻时沉稳热情,中年时取得成功,这就是小多多的成长轨迹。成功的代价就是与亲人多年的分离,直到艾费多去世,他才回到家乡,当年的天堂电影院已经要被拆除,当年的经理、牧师和观众们也都渐渐老去,一个时代就这样过去了。当年的可爱淘气小多多也变成深沉稳重,完全没有了当年孩童时的影子,这也是我们大多数人的经历,鲁迅先生说过“穷人的孩子,蓬头垢面在街上转,阔人的孩子,妖形妖势,娇声娇气的在家里转,长大了,都昏天黑地的在社会转,同他们的父亲一样,或者还不如”,这段话用在这里可能不太恰当,有一些贬义,但中年的多多没有了孩童时的灵气、年少时的英气,让人感觉到只是人到中年的暮气,虽然他可能事业有成,但没有了从前的快乐,看着有一些伤感。

影片还讲述了多多和银行家女儿艾莲娜的爱情,他们热烈的相爱,却不能最终走在一起,因为家庭的原因,离开家乡之后,多多换过许多女人,但他的母亲说他都不爱她们,就像《霍乱时期的爱情》,主人公弗洛伦蒂诺没有得到费尔明娜的爱情之后,通过各种手段换了不同的女人,但他的心却一直在费尔明娜那里,多多也是这样,一直忘不了艾莲娜。

天堂电影院观后感范文 篇6

《天堂电影院》主要是讲述一个电影导演的童年、少年一直到成年后成名了的经历。里面所包含的人生感悟不需要用语言来修饰,无论哪个角度,它都称得上经典之作。

电影开场不久,这个长着一对招风耳,有一双聪明大眼睛的小男孩多多,他总是仰起头和大人说话,总是弄一些小把戏使大人们又好气又好笑,拿他无可奈何,因为他那么小,那么聪明,如果我是艾佛特我也会佯装生气地把他抱在桌子上,并一本正经地说:“在我踢你屁股之前,快点跑回家去,别再找麻烦了!”在那个镇子,人们都亲切的叫他多多。多多在教堂里给神父当小祭司,这个教堂前有座“天堂电影院”,放映的电影都要经过神父的审查,电影中的接吻镜头一律被神父视为“色情”而摇动手里的铃铛通知艾佛特统统剪掉。小多多饶有兴趣的偷看神父“审片”,他闯进放映员艾佛特的工作间,要求将剪下的胶片送给他,而艾佛特却没有答应。村里人热爱电影,天堂电影院是他们生活中唯一的快乐源泉。在艾佛特将快乐带给更多人的时候,自己却遭遇不幸,放映中的胶片起火,凶猛的火势蔓延到整个电影院,在人们纷纷忙于逃命之时,弱小的多多勇敢的从火海中将艾佛特救出,然而老放映员从此失明。在一个足球彩票中奖者的资助下,新天堂电影院落成,年幼的多多接替艾佛特成为新的放映员。胶片缓缓转动,多多随一幕幕电影长大。青春期美好而残酷的来了,多多爱上了银行家美丽的女儿艾琳娜,注定的,这是一场失败的痛苦爱情。艾佛特劝多多离开村庄,在更广大的世界里寻找自己的理想。三十年后的多多成为著名的电影导演,回到村庄已物是人非。最为亲爱的朋友艾佛特已然谢世,初恋的艾琳娜已为人母,天堂电影院也在一声巨响中夷为平地?唯有艾佛特留给他的礼物——那些当年剪下的接吻镜头胶片让他含笑而泣。光影交错之中,多多理解了艾佛特说的那句“人生不是电影”。从《天堂电影院》里我看到了,电影人对电影的执着,观众对电影的痴迷,而那些不喜欢电影的人对它却是厌恶;以及人们对电影的态度,从牧师要求将接吻、暴力的情节剪掉,到遵从电影本来的样子,这也仿佛代表了时代的开放与进步;从小男孩偷看电影,到放电影,再到成为导演,这些都是电影给人们的改变;还有当人们在露天的广场看那放在楼墙的电影,你说他可笑吧,却又让人感觉温馨,看到人们满足的笑脸,也会让自己开心。我们的人生有很多种可能。在人生的道路上,追逐有时候成为了一种习惯性的动作,而被我们追逐的是在前面为我们领路的那个人。直到有一天,前方的那个背影变得苍老无力,我们不再追逐,而是踏着他们的肩膀奔向自己的'梦想。还记得艾佛特在近似于逼迫地送多多离开自己的故土时,他说过这样一句话:“你小子永远不要回来!三十年都不要回来!我不愿天天听到你的声音,我希望听到别人谈论你的声音!”。听完了便被这句话震撼了,也许让我动容的并非这句话本身,而是潜藏在这句话下面艾佛特对多多直接且真挚的爱。

这样的爱在影片中贯彻始终,那是一次又一次催人泪下的美好。

《天堂电影院》是每个人的童年,每个人的家乡,每个人的初恋,是最后绵绵长长一直伴随到死,渗透到了血液里灵魂里的记忆和感觉。看完将近三个小时的电影竟然不知不觉,影片留给了我们那么多的回味,比如电影院里放映机出口石狮子头的特写;影片开始不久,当门铃响起,正在织毛衣的母亲起身去开门“我知道一定是多多回来了”,多多与母亲相拥,那团白色的毛线从楼上绕到了院子;还有一位在电影院中逝去的观众,当再去拍到那排座位时,上面有一束鲜花,代表着那位观众还在全神贯注地欣赏电影;还有一位估计看过N次同一部片子、对台词已经记得滚瓜烂熟的观众总是在电影中的演员说出话之前准确无误地说出台词,连结束都不放过。在记忆的眼中,来到天堂影院的几乎每一个人都可爱,总是来晚迟到的老头,愚蠢而善良的售票员,总是爱在座位上呼呼大睡的中年汉子,当然,除了那个坐在楼上包厢,充满恶意与鄙视向下吐痰的“绅士”,最后,他终于被来自下面的一包大便击中面孔,吵吵嚷嚷的意大利乡村居民,就如拿波利民歌般浪漫开朗,在放映卓别林的电影时,所有的人都在笑,镜头一个个缓缓移过在那些开怀大笑的面孔,这些镜头或让人捧腹大笑,或让人深思感动,而更多的则是一种真情的流露,真实与艺术的高度结合。

虽然这只是部电影,但是我学到了如何对一部电影进行赏析,如何对生活中的事物进行评价,这些知识对以后的生活一定会有用的。

天堂电影院观后感范文 篇7

比较了《天堂电影院》的导演剪辑版和剧场版,最大的不同是关于艾弗多欺骗了多多和艾莲娜的内容,由此可以看出,剧场版更多的是表现导演的个人经历,而导演剪辑版是在塑造艾弗多这个人物形象。

这部电影有三个让我有疑问的地方:

一、导演的人生观。导演反复在强调多多的恋爱和多多的事业之间的矛盾。导演所提示的信息是:小镇没有什么生气,如果多多留在小镇只会像艾弗多一样成为一个普普通通的电影放映员。但是这条信息导演却只是简单带过,给人造成一种误解:好像导演是要扼杀人类天性一样。但是如果艾弗多不介意多多与艾莲娜的恋情的话,他为什么明知道艾莲娜来找多多离开小镇私奔,却依然欺骗了她?这是导演不能自圆其说的地方。到最后,多多得知艾莲娜的近况后,艾莲娜的丈夫也是和他当时一样的境况。这就很明显地说明了一点:艾弗多错了。万一多多在外地混得不好,那么就不回来了?艾弗多凭什么看出了多多会有前途?可能作者是故意制造这一种效果的,他既表现了艾弗多对多多的爱,也表现了艾弗多的错误。如果作者是这个意思的话,我就不能理解片中的结构,也有可能作者故意变现了他人生观中的矛盾。

二、结构。从故事上来说,全片分为三个部分:多多的童年、青年、中年。多多的童年时叙述了多多与艾弗多友情的建立,这里用的手法还是两个弱者之间的同情。到了多多的青年,作者采取了一种类似于《罗密欧与朱丽叶》的手法来吸引观众,一方面是火一般炽烈的爱情,另一方面是家长的反对,最后无奈分开。稍有不同的是作者将这个误解留在了第三部分中年来解决。到了多多的中年,多多已完全从仰视、平视到了俯视,就像是《老妇还乡》中的一样。多多功成名就了,回到故乡来解决当年的遗憾。作者采取这样的叙事方法使整个故事显得很冗长,电影的指向性也不明确,是表现爱情的无奈,自己的成长经历,还是善良的艾弗多?最后,作者还是在导演剪辑版里说明了电影主要表现了艾弗多这个人物形象。于是作者用了一个误会的方式来使艾弗对多多有动作。但是为什么不把这个误会提前呢?如果放在更前边,不是更能吸引人吗?这样就能使这部电影不至成为一部流水账,而更有戏剧性。我设想的剧情是:在艾莲娜走后,多多得知了真相,并深深地责怪艾弗多,然后远走他乡。多年以后他回到家乡后,才明白了艾弗多的本意。

三、多多离家三十年一点消息都不给家里。我是完全不理解这段剧情。可能是文化差异的问题,也有可能是作者刻意制造的效果。

这部电影的构思来源可能是导演的真实生活,然后再经过一系列的加工。素材是导演公成名就了,回到家乡后发现已是物是人非。作者运用倒叙的手法给了观众心理暗示:无论年轻时是如何郁闷悲惨,但终将成为大导演。这就比较像武侠小说了——从人物身份的变化来吸引观众。

总的来说,这部电影中有许多真实感人的小细节,剧场版的故事比较完整,但缺乏人物形象。导演剪辑版的人物形象比较丰满,但故事太冗长,有些地方不能让人信服。

天堂电影院观后感范文 篇8

元旦休息了两天,持续的冷空气终于凝结为片片落下的雪花,20xx年末迎来了武汉的第一场雪,一场真正意义上的雪。中雪从29日夜晚一直下到30日还没有停下来的意思。因身体欠佳,我无心也不能走出门外欣赏这难得的雪景。从阳台望去,可以看到雪花纷纷扬扬,楼下地面上早已经是白茫茫的一片连成一片,分外壮观、耀眼。

百无聊赖中我从电视中翻出高分电影之一《天堂电影院》,片长近2个小时,还好,一直卡卡卡的网络还算争气,居然没有卡,让我顺利看完了这部影片。

《天堂电影院》由意大利导演朱塞佩·托纳多雷执导,该片讲述了由萨瓦特利·卡西欧扮演的多多,喜欢看放映师艾佛特放电影,在胶片中找到了童年生活的乐趣。影片所讲述的是一个成长在意大利南部小镇中小孩子的童年和一段无果而心碎的初恋故事。多多是个古灵精怪的小孩子,而艾佛特则是“天堂乐园戏院”的放映师,因为对电影热爱,使得他们建立起来亦师亦友的感情,成就一段非凡的忘年友情。

放映师艾佛特是小男孩多多精神上的引领者,在多多的童年、青少年、成年,甚至是老年,一直带领着多多成长。在他死后,他留给多多一个礼物:一盒胶卷,似乎遗忘和阻断的三十年慢慢地回忆在功成名就的老年多多心中回忆起来。

童年的多多不仅喜欢看电影,还喜欢看放映师艾佛特“剪”电影:在40年代的意大利小镇上,电影在放映之前都要经由牧师检查,把认为观众不宜的镜头(比如接吻戏)严格地剪掉之后,才可以放映。所以,观众每当发现接吻镜头又被删去了的时候,就会全场起哄、甚至吐口水;而放到煽情的段落,观众们又会集体嚎啕大哭,总之电影院里总是热闹非凡。随着所放映的影片中剧情,带给小镇人们无限的快乐和忧伤。

多多在艾佛特不注意的情况下,把一些剪辑掉的胶片收集起来,和他的爸爸(战争中阵亡)和妈妈的合影一起藏到他的小盒子里。他的理想就是成为像艾佛特那样当个电影放映师。他每天来放映室跟艾佛特学习电影放映。好心的`艾佛特为了让更多的观众看到电影,搞了一次露天电影,结果胶片着火了,多多把艾佛特从火海中救了出来,但艾佛特双目失明了,不能继续放电影。多多成了小镇唯一会放电影的人,他接替艾佛特成了小镇的电影放映师。

多多渐渐长大,他爱上了银行家的女儿艾莲娜。初恋的纯洁情愫美如天堂,这对身份差异的情侣的海誓山盟被艾莲娜父亲的阻挠而隔断了,多多去服兵役,而艾莲娜去念大学。在艾佛特的劝说下,伤心的多多从此离开小镇,追寻自己生命中的梦想。

三十年后,成名的多多(成了一名著名导演)回来向他的老朋友(艾佛特的葬礼)做最后的告别。也找到了初恋艾莲娜,与她相会后,才明白这段错过的爱情一直是彼此一生中的最爱和唯一的爱。遗憾的是他们只能永远的错过了。艾佛特留给他一份礼物,原来是当初被镇上的检查员勒令剪掉的吻戏胶片。看着这些镜头,多多突然发现自己已经理解了生命中的一切。

耳边响起艾佛特对多多的教诲。每一句都是那么振聋发聩。

“不要在这里呆着,时间久了你会认为这里就是世界的中心。”

一个人不勇敢跳出舒适圈子,也只能坐井观天,也只能固步自封。

“生活不是电影,生活比电影苦。”

电影永远是王子和公主从此幸福地生活着。欢喜和悲伤的结局都可以一次次重新改写。而我们的人生和生活,比电影苦多了,错过的爱就永远错过了。一个人要经历诸多的磨难与困苦才能长大,才能感知生命的厚重与不易。

“不准回来,不准想到我们,不要回头,不准写信,想家时候熬住,忘了我们。要是你失败逃回来,不要来见我,我不会让你见我,懂吗?”

为了梦想,为了事业,为了生活,为了生存,在外漂泊的人们要熬住多少不为人知的孤单与寂寞,忍住多少深夜痛哭的泪水,在心底偷偷地思念分离的亲人、恋人……。梦想的实现,天时、地利、人和、机遇、才华、努力和背景关系等等又需要诸多的条件才能成功。那个曾经为梦想豪情万丈的我们,最终成了一个平凡的人,岁月的洗礼下,甘于平淡,接受平凡。并努力做一个平凡的人。

回首往事,历历在目,那些快乐、幸福、悲伤、忧愁的日子,也都深深地埋藏于岁月中。

没有遗憾的青春不是青春,没有遗憾的人生不是人生。

谁是我们思想上的引领者?谁是我们灵魂的摆渡者?如今生活的浪潮把你、我冲散在哪里?

天堂电影院观后感范文 篇9

《天堂电影院》几乎成为了学院影视鉴赏课程必看的影片之一,往往还是第一部观摩的影片。在影片中,我们深深体会到:什么是坚强?什么是执著?什么是真爱?生活真谛又到底为何物?主题积极向上,给人信心,给人勇气。在影迷们的心中,《天堂电影院》是一座丰碑,后来的《西西里的美丽传说》与《海上钢琴师》虽也贵为经典,可是与前者相比还是有些差距,也相信应该还是《天堂电影院》根深蒂固的原因吧。

童年的多多挚爱电影,在这个鬼灵精的眼睛里,仿佛也看到了自己曾经的愉悦。那时候,我大概十来岁左右,与邻居的玩伴经常溜进电影院看电影。溜是比较困难的,因为我们先要翻过铁门,沿着羊肠小道走上了1分钟,轻手轻脚地打开小门,过了小门,就是电影院的厕所了。然后要装作若无其事的样子躲过查票老头疑惑的目光,就大功告成。在无数次的溜中,我们没有被那查票的老头子抓住过,甚至有几次我分明看到他对着我微笑,难道他就是传说中的阿尔夫莱多?影像中的阿尔夫莱多是个和蔼的老人,是个放映员,懂得把自己的爱奉献给别人,也乐意把自己的智慧赠与需要有帮助的人。电影把多多和艾费多联系在了一起,故事也就随着这条线缓缓展开,电影与生活的辩证关系也就开始了。

电影是个美好的物质,银幕中影像游离跳动,散发出众多的酸甜苦辣,使小镇的人们得到了情感的寄托。多多热爱电影,他把买牛奶的50里拉奉献给影院,宁愿找来一顿臭打也在所不惜,电影在孩子的眼里是最美最美的。由于电影过于美好,多多又深陷其中,他对周遭的环境就有所疏远了,做事情总以为可以达到完美,即使现在暂时不能成功,随着时间的推移也能够璀璨炫亮。他离不开家庭,离不开艾费多。直到爱上了艾琳娜后,生活与电影开始有了隔阂。现实中,多多用了100天的夜晚,守候在艾琳娜的窗外,一颗炙热的心在一年中的最后时刻惨淡离去。这是生活不是电影,生活是有失败和磨砺的。幸亏,艾琳娜改变了初衷,在放映间与多多深情相吻相拥,把生活从苍白拉到了鲜红。可是朱塞佩托纳托雷不愿意让生活那么快屈服于电影,因而后来的情节由于艾琳娜父亲的阻碍,使多多的初恋痛苦收场。

生活是个复杂的物质,不光有美好,痛楚也是夹杂其中的。艾费多为了让多多了解更多的生活真谛,毅然地要求他远离小镇,去罗马闯荡,而且途中不能返家。这些镜头告诉我们,要把生活握在手中,首先是要培养自己坚强的意志。多多终于在白发年代成为了知名的电影导演,可情感生活依旧不如意。生活和电影不同,生活苦多了!感情生活变成了一道鸿沟,不能够随着自己的意志力而发生转移。就跟姜文说的:人世间的事儿什么都是人事儿,唯独这爱情,它不是个‘人的事儿’,它是个‘神的事儿’。

电影是单一美好的,生活是复杂波折的。在电影中我们享受酸甜,在生活我们体会苦辣。电影与生活在绝大多数的时间里是不能统一在一起的,因而就谈不上相辅相成了。可也有例外,那就是多多与艾费多成了忘年交,比电影愈加美好,给人一种莫名的震撼力。

《天堂电影院》给了观众太多的思考,电影与生活只是其中一个话题,更多的话题早已被疯狂的影迷逐一肢解分析。细细咀嚼这样的经典,如同品尝一杯冰凉摩卡,把盛夏的午后装扮的缤纷妖娆。

天堂电影院观后感范文 篇10

这样的电影总是会让人经不住思考人生的意义究竟在哪里?整场电影是由已经人到中年的主人公对童年过往的回忆。人生和电影不一样,人生要比电影苦多了。如果你不出去走走,你会以为这就是全世界!这是这场电影给我印象最深的一句话。

法国,在我印象中我一直觉得那是一个浪漫的国家。生活在那里的人,身上也总是会有一种浪漫的情怀,似乎这是与生俱来的。

人生真的不会像电影中那样的圆满。主人公(多多)与艾弗多的那份忘年之交让人感动,这样的友谊,这样的爱是可遇不可求的。它不仅仅是讲诉了电影的发展,更多的是让我们看到了人性!他们对电影的那份热爱,是常人所无法理解的,甚至是已经到了一种痴狂的地步。

艾弗多为电影付出的不仅仅是那几十年的青春,而是生命。在电影院起火的那一瞬间,我的心也突然莫名的紧张,我以为这会是艾弗多生命终结的地方。这也是这个电影最让我感动的情节,当所有人都只顾自己逃生的时候,多多用他瘦小的身躯拯救了艾弗多的生命!

电影的结局也让人忍不住落泪,那是一种怎么样的感动已经无法形容。在电影院倒塌的同时,带走的不是一栋房子,而是曾经属于他们最美好的回忆!

人对不好的事情似乎总是会遗忘的特别快。这是一种自我逃避吗?是不愿意回想那不愉快的往事所以选择遗忘还是人性本是如此善变。

人生短短数十载,当我们白发苍苍再回首往事时,才发现早已物是人非了!曾经属于你的再也找不回了!

天堂电影院观后感范文 篇11

天堂电影院观后感1

“生活和电影不同,生活···苦多了。”这句被我们经常念叨的言语出现在了《天堂电影院》的对白中。心被狠狠地感动了一下,随即左眼与右眼不自然地分泌出丝丝盐涩。我们一直探索着情感最真处的起源点,好让神经获得短暂的突兀;我们一直追寻着灵魂最深处的交织点,好让思想获得永恒的烙印。感动是一把利器,刺透了人所有的伪装,使人不停地落泪。故乡在泪水中隐约依稀,有羊,有初恋,还有电影院。朱塞佩·托纳托雷的《天堂电影院》力量巨大,验证了影像是情感的凝聚体,是思绪的发散体。

《天堂电影院》几乎成为了学院影视鉴赏课程必看的影片之一,往往还是第一部观摩的影片。在影片中,我们深深体会到:什么是坚强?什么是执著?什么是真爱?生活真谛又到底为何物?……主题积极向上,给人信心,给人勇气。在影迷们的心中,《天堂电影院》是一座丰碑,后来的《西西里的美丽传说》与《海上钢琴师》虽也贵为经典,可是与前者相比还是有些差距,也相信应该还是《天堂电影院》根深蒂固的原因吧。

童年的多多挚爱电影,在这个鬼灵精的眼睛里,仿佛也看到了自己曾经的愉悦。那时候,我大概十来岁左右,与邻居的玩伴经常溜进电影院看电影。“溜”是比较困难的,因为我们先要翻过铁门,沿着羊肠小道走上了1分钟,轻手轻脚地打开小门,过了小门,就是电影院的厕所了。然后要装作若无其事的样子躲过查票老头疑惑的目光,就大功告成。在无数次的“溜”中,我们没有被那查票的老头子抓住过,甚至有几次我分明看到他对着我微笑,难道他就是传说中的“阿尔夫莱多”?影像中的阿尔夫莱多是个和蔼的老人,是个放映员,懂得把自己的爱奉献给别人,也乐意把自己的智慧赠与需要有帮助的人。电影把多多和艾费多联系在了一起,故事也就随着这条线缓缓展开,“电影与生活的辩证关系”也就开始了。

电影是个美好的物质,银幕中影像游离跳动,散发出众多的“酸甜苦辣”,使小镇的人们得到了情感的寄托。多多热爱电影,他把买牛奶的50里拉奉献给影院,宁愿找来一顿臭打也在所不惜,电影在孩子的眼里是最美最美的。由于电影过于美好,多多又深陷其中,他对周遭的环境就有所疏远了,做事情总以为可以达到完美,即使现在暂时不能成功,随着时间的推移也能够璀璨炫亮。他离不开家庭,离不开艾费多。直到爱上了艾琳娜后,生活与电影开始有了隔阂。现实中,多多用了100天的夜晚,守候在艾琳娜的窗外,一颗炙热的心在一年中的最后时刻惨淡离去。这是生活不是电影,生活是有失败和磨砺的。幸亏,艾琳娜改变了初衷,在放映间与多多深情相吻相拥,把生活从苍白拉到了鲜红。可是朱塞佩·托纳托雷不愿意让生活那么快屈服于电影,因而后来的情节由于艾琳娜父亲的阻碍,使多多的初恋痛苦收场。

生活是个复杂的物质,不光有美好,痛楚也是夹杂其中的。艾费多为了让多多了解更多的生活真谛,毅然地要求他远离小镇,去罗马闯荡,而且途中不能返家。这些镜头告诉我们,要把生活握在手中,首先是要培养自己坚强的意志。多多终于在白发年代成为了知名的电影导演,可情感生活依旧不如意。“生活和电影不同,生活···苦多了。”感情生活变成了一道鸿沟,不能够随着自己的意志力而发生转移。就跟姜文说的:“人世间的事儿什么都是人事儿,唯独这爱情,它不是个‘人的事儿’,它是个‘神的事儿’。”

电影是单一美好的,生活是复杂波折的。在电影中我们享受“酸甜”,在生活我们体会“苦辣”。电影与生活在绝大多数的时间里是不能统一在一起的,因而就谈不上相辅相成了。可也有例外,那就是多多与艾费多成了忘年交,比电影愈加美好,给人一种莫名的震撼力。

《天堂电影院》给了观众太多的思考,“电影与生活”只是其中一个话题,更多的话题早已被疯狂的影迷逐一肢解分析。细细咀嚼这样的经典,如同品尝一杯冰凉摩卡,把盛夏的午后装扮的缤纷妖娆。

已经很多年没看电影了,说起看电影,哪已经是十多年前的事情了。当我还是个孩子的时候,那时,镇上村上还都有流动的电影放影队,每到过些传统的日子,都会在干燥的田里或是在村里的晒谷场上架起排栅,挂起银白色的屏幕,让几个小村的人都为之兴奋电影准备要上映了……

自从镇上的放映队解散后,电影院也被改为厂房了,之后看电影的机会失去了。作为一名穷学生,到万达或中华这些影院看电影是奢侈的行为。家里没有电视和DVD,就更别说电脑这玩意了。好不容易上到大学,偶尔在在宿舍看上几部,也纯粹是为了打发无聊的时间。而下载来的美国大片根本引起不了我的兴趣。况且更多轰动是炒作出来的,更找不到儿时看电影的感觉。就这样,我期待电影的热情在一天天的降温,现在都不敢跟人提我其实也是个电影爱好者。起码还算个从内心期待着能再电影院看上电影的电影爱好者。

怀着多年的期待,机会来了,选修课居然有《影视欣赏》这么一门课。二话没说,选了这门课。是黄丝雨老师上的课,感觉还不错。教了许多有关影视方面的知识。推荐给我们看的几部电影都堪称经典中的经典。但我最喜欢《天堂影院》这部,他让我找到了儿时的感觉,能给我的是心动与震憾。故事说的也是一个小朋友,多多,后来成为了著名的导演,可是是以失去他最爱的女孩为代价的。片子的前半段似乎很沉闷,除了一些意大利式的幽默外,没有太多有意思的东西。所以,当看到老艾弗达故意藏着女孩给多多的信,而让他们两个失去联系时,我还在猜忌这个老家伙搞的什么名堂。

然后,又是很多年以后,长大的多多要出去闯世界了。当了几十年电影放映员的老艾弗达语重心长的教导道,人生不是电影,没有那么多浪漫的东西,所以你以后应该怎样怎样。这样的一句话,从一个电影中人物的口中说出来,感觉多少有点怪异。但是,突然间就明白了,明白了老艾弗达的良苦用心,也明白了导演的良苦用心。其实给我最大冲动的是:“衣锦还乡”之后的种种感觉。主角演得淋漓尽致,加上“得天独厚”的背景音乐,我被深深地迷住了。三十年后回到故里,物是人非,给自己的无耐、令人向往的一幕幕在自己的脑海里重现,栩栩如生。虽然镜头上没有这画面,但我真真切切地感觉到了这些许许多令人感动激动并且悸动的画面。真的体会到了。多多的功成名就,这种感觉就是我最期待的感觉,虽是以牺牲失去他最爱的女孩——艾琳娜为代价,我认为是完全值得的。不单是在一个久经世故的老人看来,一个男人的生活应该是以事业成功而不是爱情美满为导向的。或者至少,他认为少不经事的感情是不成熟的,而伴随着事业成功而来的,少不了爱情。所以,出于对多多的关心,老艾弗达选择了让他放弃一份可能会拖累他的感情。但是多多是怎么想的呢?对于老人替他作的选择,他是感激,是愤懑,还是无可奈何?但至始至终认为,都是值得的。

我也渴望成功,成功之心在心底从未泯灭。能成为像多多这样的人,如此人生也没什么遗憾了。导演表现出来的多多:事业成功、爱情也算是常青了,毕竟艾琳娜还是深爱着她(况且这么多年也末曾是一个人孤单地生活着),这是可以肯定的。相爱并不一定能在一起,这让人感觉到很真实,现实就是如此,也就是人们常提的爱情的残缺美。这样的表演手法最能给人冲击力,也最能给人真实感。而多多这么多年没有回过家,而他的妈妈和妹妹也完全没有责备他,也算母慈子孝、妹爱了。这样的结局夫复何求?

回想童年生活,想起令我感慨叹息。《天堂影院》让也让人悟到:经历永远是可遇而不可求的。请珍惜现有的一切吧。

所以我总会想起:当年一到传统的日子,都会在干燥的田里或是在村里的晒谷场上架起排栅,挂起银白色的屏幕,让几个小村的人都为之兴奋的电影准备要上映了……

人是靠记忆活的,虽然没有记忆也可以将就活下去,虽然有新的朋友,居所,爱情,工作,新的电影,食物,新的香水味道。但是人是靠记忆活下去的。这个世界比想象中残酷,也比想象中温柔。那些过去的温存的记忆像取之不竭的燃料一样,让我们在寒冬般孤独的人生路上硬着头皮走到现在。

你曾怀揣梦想,离开家,离开父母,朋友,你爱的’人,那些怀有莫名其妙感觉的姑娘和少年,你还记得那些闪光的日子,鼓起勇气伸出的手,那些焦躁的街上飘过的流行音乐,拖的好久的夏天的黄昏,黑夜迟迟不来,手拉手的影子就被夕阳拖的好长。

你终究还是会离开。你知道人必须往前走,在一个地方待久了会陷下去,去到想象中的广阔天地大干一场吧。走的时候不会悲伤,人生刚刚开始,一个阶段过去了,新的阶段在转角等着。于是心安理得地走下去,在新的环境遇到新的朋友,有了新的追求,有了更高的眼光,拥有的仿佛很多,淤泥仿佛是过去,目标越来越近,成功指日可待。

然后呢。到达了下一站,忽然不知道去哪里乘下一班车,站台上空无一人。这个时候明白过来,无论什么时候,无论是奔跑还是漫步,始终都会到达这里。那时候你笑着,口口声声说的,车到山前必有路,路是有了,只是该走哪一条呢。每一条路又将通向哪里。

你在站台坐下,回顾来时的路,你发现那些踏实的步子,一个个在这条道路上留下的脚印,你默默数着,回忆起他们的样子来,陪你走到现在的,广阔天地里的战友,那些靠得住的叔叔,心肠好的阿姨,室友,同学,点头之交,喝醉了聊起故乡的朋友,那些或欣赏或讨厌的老师。

你能模糊想起他们的脸,但是你却叫不出他们的名字。

你像是浮在海面波涛上的小船,随波逐流,无处停靠。

这时候,你选择回到一切开始的地方。小心翼翼地循着来时的路,去寻找最初的梦想。你回来了,记忆沸腾起来,那是灵魂一直栖居的地方。一样的阳光晒在一样的柏油马路上,沉甸甸的岁月从上面走过,一嗅还是原来的味道,即便有淡淡的苦味,你知道,那不是沧桑,就是眼泪。

你鼻子一酸,坐在马路边哭了。在川流不息的人群里,你像个孩子一样无助。

记忆如一双粗糙的大手抚在你的胸前,好了好了,好了孩子。一切都变了,一切也都没有变。

走了千山万水,你以为走出回忆的怀抱会有新的温暖,你以为人生可以随意按下restart键重头来过,你以为所有的过去都可以轻易否定,第二天就能在崭新的太阳底下开始一段新的旅程。其实,过去,回忆,一直在那里,一直没有离开,走远的是你自己。那些快乐,伤痛,那些随风而逝的诺言,那些青春缤纷的日子,那些真诚的微笑和泪水,那些微不足道的幸福,它们一直都在你的身边,永远烙在你岁月的丰碑上,见证你曾走过的每一段坎坷的道路。

人生一如奔驰的火车疾速驶向未知的远方,而记忆则如铁轨一样长。

面对过去,然后,走向未来。

《天堂电影院》是采用倒叙的手法去演绎的一部人生成长的文艺片。

“人生和电影不同,人生要困难得多。”

“不要在这里呆着,时间久了你会认为这里就是世界的中心。”

“我不要听你说,我要听别人来讲你”看完这部电影留给我最深的叁名话。也正是艾弗达这位老人的话给多多的人生起了决定性的作用。艾弗达不仅充当着一个父亲的角色,更是一位引领者,他引领着多多走向成功。

通过这部电影也更让我确定了我的目标,我找到了,并在坚持着,感谢《天堂电影院》让我重新认识了自己,让我知道该如何去选择,如何去面对我现在的生活。【WEi508.Com 实用文书网】

这同样也是一部关于梦想的电影往事,从多多和艾弗达身上我们看到了理想,友情,亲情,爱情。

电影梦:小时候的多多就对电影充满着幻想,同样,艾弗达也对电影有着自己的渴望,但艾弗达知道自己再没有圆梦的机会了,他把这些都寄托在了多多身上,他不希望多多走自己的路,一辈子做放映员,他认为这样是没有前途的,为了多多有个美好的将来,他将多多送了出去。外面的世界会更精彩。

友情梦:多多与艾弗达亦师亦友的情谊让我感动,多多没有父亲同时艾弗达又对他多了份父爱。那个年代的电影在播放之前都要先经过神父过目,关于暧昧和吻戏是不能被播放的。胶片剪了又剪,多多就把剪下的胶片私藏,直到小火灾的发生,妹妹差点因此丧命,艾弗达从多多身上看到了自己的缩影。在多多的要求下他答应了教他如何放映电影。一次不幸中艾弗达失去了双眼,从此多多就接替了艾弗达的工作。在结尾处多多看着艾弗达留给自己的遗物,这些年艾弗达剪缉过的所有吻戏,多多落泪了,在某种意义上也算是艾弗达这位老人对多多的一种忏悔。

爱情梦:多多邂逅了美丽的艾列娜,从此心中种下了相思的种子。随后,寻着艾弗达故事中士兵足迹的多多,终于用毅力换来了艾列娜的爱情。可是在那样的环境下,那样的条件悬殊下,谈爱情是个多么奢侈想法?何况多多还背负着艾弗达的电影梦。三十年后重归故里的多多,慕然回首,往事历历在目。看着以往在电影院中进进出出的人门,破旧的电影院,一切物是人非,感觉自己这些年不曾离开过。

亲情梦:影片的开始充满着怀旧的气息,多多的母亲在给多多挂电话。三十年了,三十年多多都没有回来,没有回来一次看望自己的母亲和妹妹。这次艾弗达去世,多多应该回来了。在听到门铃响起时,思念儿子心切的母亲顾不得放下手上织毛衣的针就跑去紧紧的拥抱着多多,织好的毛衣在一圈圈的缩小着,母亲思念儿子的心情却在长年的等待中慢慢的积累着。在餐桌上,多多为自己三十年来对家庭的不闻不问进行忏悔,母亲宽容的摇摇头:“我从未要求,你也无需解释。”三十年了,母亲的爱,却始终没有改变。多多知道,母亲在梦中都盼望着他会在某一天的晚上突然回来。

“人生和电影不同,人生要困难得多。”电影就是人生的一个缩影,生活的一种沉淀与累积。

在静静的放映厅里,我看着《天堂电影院》,泪在不知不觉中落了下来。三十年算不算太久,我不知道,但这样的等待让我动容,我本来是准备笑着看完整场电影的,却在退场时泪流满面。

或许,每个人都会害怕等待的落空,就像《天堂电影院》里的老放映师艾弗达讲的那个故事一样,一位发誓用100天的等待来换回一位公主的爱情的男子却在等待后的第99夜悄然离去,"因为他害怕当第100天来临时,听到的是公主拒绝的声音。"他害怕接受这样的结局,所以他选择了离去。与其让希望彻底破灭,还不如让自己存有一丝幻想。

与艾弗达讲的故事中的男子相反,影片中的主人公多多从来也没有放弃过等待与追求,他一直在积极地等待和追求着属于自己的爱情,无论是最初的相遇还是错失后的苦苦寻找……即使是三十年的久别。

三十年后,已成了著名导演的多多,重返家乡见到容貌酷似艾琳娜的女孩子时,那难以言述的诧异、激动和心痛汹涌而至,出现在眼前的仿佛三十年前摄影机中的艾琳娜的形象。酒杯自手间遽然而落,一地晶莹的碎片深深地刺痛了我的心。

终于见面了,在宁静的海边,艾琳娜仿佛有所预知般地来到了多多的面前,他们在汽车里寂寞地相拥。"你还是那么漂亮。"多多说。这忽然让我想起了叶芝最著名的一首诗《当你年老的时候》中的两句"多少人爱你年轻欢畅时的容颜,假意或真心;只有一个人爱你那脸上苍老了的痛苦的绉纹,爱你那朝圣者般纯洁明净的灵魂。"我想这才是世间真正的爱情,超越了时间的遥遥无期,超越了空间的层层阻隔,也超越了生命的无常和冷漠,这是一种任何岁月、任何破坏、也无法抹去的永恒的印记。

影片的结尾是一盘在多多童年时禁放的镜头剪辑的放映带,当一个个快乐或悲伤或感怀或调侃或忧郁或深情的接吻镜头在屏幕上纷至沓来时,我想起了很多很多已经放过了的情节:我想起了小时候好奇地争着要被剪镜头胶片的多多,我想起了初遇时那拿着摄像机拍着艾琳娜一颦一笑的多多,我想起了单恋时在雨中苦苦等待着艾琳娜能打开窗子给他一个微笑的多多,我想起了热恋时看到艾琳娜在大雨滂沱中赶到他身边时兴奋的多多,我想起了因找不到艾琳娜而在艾琳娜家门口狂呼着艾琳娜名字的多多,我想起了悲喜交加时酒杯自手间滑落的多多,我想起了重逢时再次凝视艾琳娜说"你还是那么漂亮"的多多——我终于理解了片末在只为他一个人放映影片的影院里哭泣的多多。

《天堂电影院》讲述的不仅仅是电影发展的历史,也不仅仅是多多的情感历程,它要告诉我们,每个人都必须经历成长。从天真无邪走向浪漫理想,再历经理想实现或者破灭,从童年走向青年、中年,直到老年,从离开家人到重返故乡,我们都在漂泊中寻找停靠,停靠过后又开始漂泊。有希望的产生,也有希望被打破,不变的只是这简单、反复的循环。

天堂电影院观后感范文 篇12

早就想分析意大利导演多纳托雷的电影,作为他最有名的三部曲,《西西里的美丽传说》、《海上钢琴师》和《天堂电影院》,每一部都是经典之作,看了一遍又一遍,想要动手写点东西,就是不敢,因为自己的功底太浅。这不是客套。今天之所以动手敲下这些文字,因为自己太喜欢了。

今天我又看了《天堂电影院》,作为导演的成名作,当时他才30多岁,有人说这是导演对家乡对自己生活的回忆,也有人说这是导演在用一种方式告诉大家,传统和现代的隔离。不管怎样,电影里的那些人和那些事都让我们沉浸其中。闭上眼睛,我能感受到影片背景音乐的流动,每一个情节都深深地印在脑海里。

一部好的电影当然离不开好的演员,这部电影却没有璀璨明星,一个个都是普通演员,甚至是街上偶尔遇到的一个普通人都在表演。但他们的表演却生动自然,诠释了表演的真谛:不需表演。而导演也似乎在叙述自己对家乡的记忆,那些人,那些事,那些回忆。整部电影就像一首曲子,委婉动听,带点欢快,伴着忧伤。

《天堂电影院》是意大利一个小镇上的普通电影院,在那个年代它恐怕是大家最重要的娱乐方式了。因为时代的限制,所有看电影的人都看不到接吻这样的镜头,原来电影在公映之前都由神父提前“审核”过了。除了神父和放映员外却有一个观众每次都能看到这些镜头,他就是可爱的“多多”。这个孩子大约才上4年级,他是神父身边的助手,一个做祷告就会瞌睡的小助手,因为他晚上总会去看电影,他最大的爱好就是看电影(这一点我和他一样)。由此他开始接触电影放映员艾费多。他们相处得就像父子俩一样,整天形影不离。艾费多教会了多多怎样放电影,但是艾费多并非情愿,因为作为一个一辈子都在小镇的屋子里放电影的人来说,他对多多寄予厚望,他不希望孩子像他一样默默无闻,待在家里,他希望孩子能够走出去。而作为孩子的多多却被电影深深吸引,最终他在放映室的一个意外火灾之后,接替了烧伤的艾费多,成为了镇上的“合法”小放映师。

这个时候,电影院迎来了它的整修,多多也迎来了一段全新的生活经历。当然孩子终究长大了,他开始了初恋,然后当兵,最后离开家乡。这一走竟然30年。

看过电影的人都知道,多多之所以这样离开家乡,没有继续从事放映师的工作,完全是因为艾费多的影响。艾费多曾经在海边和多多的对话也许是这部电影最深沉的对话了:经常待在一个地方,会把它当作全世界,会相信事情一成不变,离开这里,过了几年,一切都会变。当多多以为这又是艾费多在说电影对白的时候,艾费多告诉多多,这不是电影对白,是他心里的话,人生与电影不同,人生要辛苦的多。看到此处,忍不住鼻子就会酸,艾费多放了一辈子电影,看到的东西不能不算多,但是他终究明白,电影不是真实的人生,他一直生活在电影里,从来没有走出去。看着艾费多无奈的样子,你能感受到他对多多的期待。多多其实是在玩成艾费多的梦想——走出去,实现自己的梦想。他告诉多多:他不想听多多讲,而要听别人讲多多。这种期待令多多振颤,最终惊醒了还在犹豫的多多,那一夜,多多没有睡觉,坐在台阶上陷入了沉思,他开始为自己的未来打算。可以说,没有艾费多,就没有后来功成名就的多多。

我几次看这部电影,总会在多多将要离开家的那一段停下来,艾费多抓住多多的衣领,激动地说:不准回来,不准想我们,不准回头,不准写信,想家时要熬住,忘记我们,要是你失败逃回来,不要来见我。被艾费多推走的多多所听到的最后一句话是:要热爱工作,就像小时候热爱放映机一样。我想,多多应该感谢艾费多,不仅仅是这些话语,更是一种生活态度,艾费多给予多多的不仅是一段美好的回忆,更是一段打动心扉的成长历程。

多多阔别30年重新回到家乡是因为艾费多去世了,母亲通知他回来。这其实是电影的开头部分。在大都市罗马的多多陷入了回忆中,艾费多的音容笑貌,艾费多劝他不要放弃学业,艾费多像父亲更像朋友一样影响他的品质,情绪,性格。《天堂电影院》是他们相聚的场所,更是他们生命连接的所在,也是多多成长的摇篮。艾费多是多多难以忘怀的朋友,《天堂电影院》也是多多刻骨铭心的记忆。

回到故乡的多多感觉一切都是那么熟悉和陌生。《天堂电影院》早已经停业,并且马上要被摧毁。多多走进这家承载着美好回忆的电影院,看到的是一片狼藉,破败不堪。也许真的都会变,就像艾费多说的。这个片段时间很长,只有背景音乐,没有对话,没有旁白,也没有任何心理活动的处理,多多一个人静静的看着,看着。

电影的结尾很奇特。艾费多留给多多一份特殊的礼物,一盒曾经剪下来经过重新处理的各部电影的吻戏。多多一个人看着笑着,最后哭了。片子放完,电影结束。

《天堂电影院》没有了,但它一直存在于多多的梦里。