奥尔夫节奏律动教学计划（精选十四篇）
发表时间：2026-07-07✪ 奥尔夫节奏律动教学计划
音乐节奏课高中教学计划
一、教学目标：
1.了解音乐节奏的基本概念和作用。
2.掌握如何通过身体感受和演奏发现音乐节奏。
3.培养学生的节奏感和协调能力，提高其对音乐的感知和理解。
二、教学内容：
1.音乐节奏基本概念。
音乐节奏是音乐中的节拍、节律和节奏模式的组合。它是音乐中不可缺少的元素，能够直接影响作品的整体效果和节奏感。因此，掌握音乐节奏就是掌握所有音乐元素之中最基本、最重要的一种。
2.音乐节奏的探究
通过身体感受和演奏发现音乐节奏的方式，探究音乐节奏的整体特点和各种不同节奏模式的特点。学生可以通过演奏各种节奏模式，体验节奏的强弱、整体的稳定性和变化、节奏与旋律的协调等等。
音乐节奏课的学习内容主要分为两个部分，一部分是识谱，另一部分是节奏模式。
识谱是指学生学会掌握和理解乐谱上的各种符号和符号的含义。通过识别和理解符号，使学生能够正确理解作品的演奏要求和所要表达的情感。在此基础上，学生可以更加准确的表达作品的音乐意境和情感。
节奏模式是指作品中各种节奏的组合方式。学生从听、弹琴和演奏的角度出发，感受每一个节奏的分明特点和它们之间的搭配关系。在掌握各种节奏模式的基础上，学生可以将其运用到作品的演奏中，使其音乐感情更加充分地表达出来。
三、教学方法：
1.听音法。
听音法是学生感受音乐节奏的基本方法，学生通过听、模仿，并根据自己的感受进行演奏。
2.模仿法。
学生通过模仿老师的演奏和其他学生的演奏，逐渐掌握音乐节奏的基本要领和技巧。
3.讲解法。
老师通过讲解乐谱、节奏模式和演奏要点，帮助学生理解和掌握音乐节奏的基本知识。
四、教学过程：
1.简单节奏模式体验
让学生通过模仿老师或其他学生的演奏，体验简单的三拍子和四拍子，感受强弱、稳定性和变化等。
2.掌握谱表
讲解谱表的基本符号，通过指令的方式让学生掌握各符号的意义，为打谱打下基础。
3.打谱实训
设计适合学生的简单乐曲或节拍，引导学生掌握正确的打谱方法和打谱时要注意的事项，严厉核查错误的部分。
4.演奏实践
老师利用教学过程中涉及到的乐曲和模式对学生进行互动演奏，加强对乐曲中节奏的感知和理解。
五、教材资料：
1.《中学音乐教材》第一册第三单元《音乐节奏基础知识》。
2.《校园音乐》第三期，教学篇目《掌握正确的打谱方法》。
3.各种适合学生掌握的简单乐曲和节拍。
六、评价方法：
1.学生课内课外台词综合评价。
2.学生的作业和练习。
3.每节课结束时，老师应通过促进学生从实际演奏中反思，帮助学生进一步提高自我评估的能力。
4.老师应定期与学生父母和其他教师交流学生的学习情况，以及针对课程内容的实施情况和效果。
七、教学收获：
音乐节奏课是高中音乐教学中最为重要的组成部分之一。学生通过学习音乐节奏的基本知识和掌握演奏技巧，能够培养音乐感性，提高音乐理解水平和表达能力。通过课程的实施，学生可以有效提高其音乐水平，达到音乐教育的目的。
✪ 奥尔夫节奏律动教学计划
一.音乐欣赏
目标：
1过幼儿对教师的模仿，引导幼儿认识环境，认识空间.
2启发幼儿的肢体意识和肢体动作，更重要的是过程
1师：“今天我给小朋友将个故事好不好，我来告诉你们啊，这个故事啊，发生在一个大森林里，你们先告诉我，你们知道森林里面什么特别多吗?”
儿：“树多
”模仿训练 师“哪个小朋友想来装扮一下森林里特别多的东西??”谁愿意来试一下“ 儿”老虎“师”老虎什么样子，我们来看看**做的像不像 师：“可以来做一下树是什么样子的” 幼儿做动作。
故事：森林里住了两个巫婆，一个是跳跳巫婆，一个是奇奇巫婆，跳跳巫婆啊，整天都喜欢跳来跳去的，他高兴的时候跳，不高兴的时候也在跳，那奇奇巫婆呢，整天都喜欢问为什么，有一天呢，奇奇巫婆和跳跳巫婆他们一起在森林里面去玩，他们就发现前面的树上张了好多好多红色的果子，他们就过去你一口我一口的吃了起来(教师做动作)吃着吃着啊，你们知道发生什么事了吗?他这个果子的名字就叫爱睡果，他们吃完以后就睡着了，睡了好久好久，睡了好几年，后来啊，有一天，突然他们听到了一阵特别吵的声音，把他们从睡梦中吵醒了，你们知道是什么声音吗?特别特别乱，我们一起来做一做特别特别乱的声音(幼儿根教师一起想象乱的声音)启发幼儿想象自己的身体都能发出什么声音，你们知道为什么这么乱吗?因为啊，森林里面要开音乐会了好多的小朋友还有小动物都来参加音乐会，小朋友们正在做蛋糕呢，我们一起去做蛋糕好不好?来，我们一起来做蛋糕音乐律动“做面包”音乐
师生一起先摘果子，比一比谁摘的果子多 挤牛奶，切蛋糕，刷果酱，搅拌牛奶， 搅面，跺面，跳一跳学拍“强弱弱弱.
小朋友们看，着黑板上画了好多好多的格子是不是? 谁能告诉我第一排，最高的这一排一共有几个格子?
“4个格子”我们一起来数一数，那我们能不能用拍手来告诉老师这一共有几个格子好不好?预备起“强强强强”那你们听一听啊，哪一种拍手的方法好听“强强强强”还是“强弱弱弱”好听呢?第二个好听大家一起来做一下不同的方向来拍“强弱弱弱”
提问：刚刚老师拍的时候第几下声音最大?“幼儿回答第一下，教师把黑板上格子的第一下做一个标记第一下代表声音最大，然后越来越清，他叫强弱弱弱，来，我们一起再来拍一次，大的标记的地方要特别使劲幼儿跟老师一起拍这个节奏配乐器
每个小朋友选择一个你最喜欢的乐器，咱们来为这首特别好听的森林音乐会来伴奏好不好?(跟音乐配乐器来拍这个节奏)师生一起来拍音感训练
森林里面啊，不仅是小朋友门来参加音乐会了，还有谁来参加音乐会了，知道吗?
1师：“今天我给小朋友将个故事好不好，我来告诉你们啊，这个故事啊，发生在一个大森林里，你们先告诉我，你们知道森林里面什么特别多吗?”
儿：“树多
”模仿训练 师“哪个小朋友想来装扮一下森林里特别多的东西??”谁愿意来试一下“ 儿”老虎“师”老虎什么样子，我们来看看**做的像不像 师：“可以来做一下树是什么样子的” 幼儿做动作。
(幼儿回答)我们来听一段音乐，我们来猜一猜还有谁来参加音乐会了好吗?听一听什么声音 欣赏乐曲 感受强弱 师生一起做动作
这是什么声音啊?是森林里的小喇叭手，他也在音乐会里面，他在吹什么?可是你们发现了没有，这个小喇叭吹的有点不一样，声音有的时候特别的大(我们就这样抬着头去吹)有的时候呢，声音小，那小号手怎么吹?低着头吹，我们一起来一次小号手怎么吹的，声音有大有小好不好(音乐响起，幼儿跟老师一起跟音乐吹)
跳圈游戏：
小圈的时候代表声音很小，我们拍手的声音就很小，到了大圈的时候声音就大，我们拍手的时候就声音大老师跳，幼儿来拍手，每个小朋友来选一个乐器来玩这个游戏。
✪ 奥尔夫节奏律动教学计划
幼儿园的律动是孩子们喜欢的活动，在活动中他们能动起来、舞起来，而且律动对于发展孩子的各项能力如：对音乐的感受力、表现力，记忆能力，动作的协调性，美感等都有一定的提高，因此律动不容小觑，这学期我们语言教研组的老师仍然致力于音乐活动律动课的研讨，因此本月我们开展了小班的律动《洗手帕》教研课，在活动中每位语言教师认真听课，积极研课，对课的设计、重难点的落实提出了很有建设性的建议，也让我学到很多。
接下来简要谈谈我在这次教研课中的感受。
首先《洗手帕》是一个生动有趣的活动，手帕又是我们小朋友在园生活中不可缺少的好朋友，因此手帕是密切联系孩子们的生活经验的，但是孩子们只是用手帕来擦手，大多数小朋友并不知道怎样洗手帕，这节课中我把洗手帕变成了一件很快乐的事情，创设了洗手帕的情景，在真实的情景中让幼儿感受到劳动的愉快心情。
其次，根据小班幼儿好动、好玩，好模仿，注意力易转移的特点。我在教学活动中采用了循序渐进的教学方法，这样他们就不会觉得活动很枯燥。在轻松愉快的氛围中，幼儿做着洗手帕时搓搓，拧拧，晾晾的动作，感受律动的乐趣。
再次，整首旋律中由于音乐存在快和慢，目标中也有一条是让幼儿分辨音乐的快慢，因此在活动中注重让幼儿多次倾听音乐。根据小班幼儿的年龄特点，如果注意力完全集中在倾听的上面，那势必会影响到孩子的动作。为了让孩子们在不枯燥的反复倾听中听清音乐的快和慢。我顺着音乐洗手帕中的慢节奏，引导幼儿一拍一下地做在搓衣板上洗手帕的动作，并加以有节奏的语言提示，有助于幼儿分辨音乐，但是可能在分辨节奏快慢的环节费时较多，可以再简洁明了一些。
最后，在学习洗手帕的动作时，可以用多种方式来引导幼儿巩固动作。针对幼儿在洗的时候节奏感不强，搓的动作不是很好，我引导孩子搓的力度大一点，跟着音乐的节奏洗，将手帕洗得干干净净等提示语引导孩子专注地洗手帕，最后还让每位幼儿拿好一块手帕，自己来体验洗手帕的乐趣，在活动最后达到高潮，可以看出孩子们是很开心的，而且孩子们都跃跃欲试在大家面前洗，这种愿望也得到了老师的满足。
在这一次律动教学中，从借助图谱到创设情景，听辨音乐，对孩子们来说是个不小的挑战，所以在倾听的时候我引导孩子听纯音乐，也有随乐点头或拍手来感受音乐的节奏，孩子们就比较容易分辨。但是在整个活动中老师本身的过渡语比较贫乏，对孩子缺少一定的吸引力，尤其是小班孩子，所以在接下来的活动中要多用过渡语，才能使整个活动连贯不脱节。在教研课中各位老师的想法发生碰撞，是一个很好的学习机会，因此我们要抓住这样的机会，让自己更快地成长。
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今天奥尔夫教研组又在我们幼儿园聚集在一起，各位老师学习的气氛很正常，都能准时到达现场。今天同样的是我们先看示范课。再是评课，然后吹直笛。
第一节《小金鱼》，这节课，对于小一班的小朋友来说是比较简单一节课，教师利用这节进行了角色扮演，根据音乐来变现出小金鱼从池塘——小河——大海分别不同的力度，老师的教态很好。但是目标过于简单，忽略孩子的歌唱部分。但是这节课值得我们学习的地方，是老师的课前准备很充分。做了大量的教具。
第二节课《我的朋友在哪里》，由我们康乐怡的老师上，整节课孩子们都能集中注意力，老师的教态很好，但是整节课的过程过于平淡，不够新颖。
第三节课《海浪》，老师的肢体语言很丰富，能大胆的引导小朋友用动作表现出海浪的动作，孩子在听音乐的过程中已经感受到了音乐的分段，老师分别利用三个动作来表示三段音乐，所以孩子们对音乐已经熟悉了，但是在乐器演奏方面教师还可以对孩子的要求再高点。
评课完后与平时不同的是，今天我们每个幼儿园都要进行直笛演奏，，各位老师听到这句也激起了大家学习的兴趣，一个中午休息，学会了两首曲子，老师的学习态度还是值得表扬的，陈老师还与我们一起讨论了奥尔夫创新课程的研究，该怎样去创新是我们下个学期要探讨的问题。。。。
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1. 通过观察图谱，感受ABA曲式。
2. 欣赏音乐，感知跳音与滑音的特点。
出示图谱，请幼儿观察画面，请幼儿说说图画里面有什么？
教师：小朋友们，请你们仔细观察图画，看看图中有什？
教师：老鼠要给动物们送信了，我们一起跟着好听的音乐随同老鼠送信去吧。
感感受。
教师：小朋友们，听到这音乐，你们的心情怎么样?开心还是伤心？
教师：请小朋友伸出小手，我们用自己的手指跟着小老鼠随着音乐去送信吧，仔细观察。给每只动物各送了几封信。
教师：小老鼠每次送完信都会做什么事情呢?（吃东西）吃了什么东西呢?
4. 原地律动，请小朋友全体起立，跟随音乐模仿小老鼠走路，吃东西及喝水的姿势。
教师：现在我们跟谁小老鼠一起去给动物们送信吧，仔细想小老鼠走路是怎么样的?肚子饿了，会怎么样吃东西，喝了，又会怎么样喝水呢？
5. 乐器演奏，将幼儿分成两组，一组为响板组，敲老鼠送信的那段乐曲；一组为铃鼓组，敲奏老鼠吃东西喝东西的那段乐曲。
集体共同进行原地律动，结束课堂。
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节奏和律动的游戏
音乐欣赏
目标：
1、过幼儿对教师的模仿，引导幼儿认识环境，认识空间。
2、启发幼儿的肢体意识和肢体动作
过程
师："今天我给小朋友将个故事好不好，我来告诉你们啊，这个故事啊，发生在一个大森林里，你们先告诉我，你们知道森林里面什么特别多吗？"
儿："树多……"
模仿训练
师"哪个小朋友想来装扮一下森林里特别多的东西？？"谁愿意来试一下"
儿"老虎"
师"老虎什么样子，我们来看看**做的像不像
师："可以来做一下树是什么样子的"
幼儿做动作
故事：森林里住了两个巫婆，一个是跳跳巫婆，一个是奇奇巫婆，跳跳巫婆啊，整天都喜欢跳来跳去的，他高兴的时候跳，不高兴的时候也在跳，那奇奇巫婆呢，整天都喜欢问为什么，有一天呢，奇奇巫婆和跳跳巫婆他们一起在森林里面去玩，他们就发现前面的树上张了好多好多红色的果子，他们就过去你一口我一口的吃了起来（教师做动作）吃着吃着啊，你们知道发生什么事了吗？他这个果子的名字就叫爱睡果，他们吃完以后就睡着了，睡了好久好久，睡了好几年，后来啊，有一天，突然他们听到了一阵特别吵的声音，把他们从睡梦中吵醒了，你们知道是什么声音吗？特别特别乱，我们一起来做一做特别特别乱的声音（幼儿根教师一起想象乱的声音）启发幼儿想象自己的身体都能发出什么声音，你们知道为什么这么乱吗？因为啊，森林里面要开音乐会了好多的小朋友还有小动物都来参加音乐会，小朋友们正在做蛋糕呢，我们一起去做蛋糕好不好？
来，我们一起来做蛋糕
音乐律动"做面包"音乐
师生一起先摘果子，比一比谁摘的果子多
挤牛奶，切蛋糕，刷果酱，搅拌牛奶， 搅面，跺面，跳一跳
学拍"强弱弱弱
小朋友们看，着黑板上画了好多好多的格子是不是？ 谁能告诉我第一排，最高的这一排一共有几个格子？
"4个格子"我们一起来数一数，那我们能不能用拍手来告诉老师这一共有几个格子好不好？预备起"强强强强"那你们听一听啊，哪一种拍手的方法好听"强强强强"还是"强弱弱弱"好听呢？第二个好听大家一起来做一下不同的方向来拍"强弱弱弱"
提问：刚刚老师拍的时候第几下声音最大？"幼儿回答第一下，教师把黑板上格子的第一下做一个标记
第一下代表声音最大，然后越来越清，他叫强弱弱弱，来，我们一起再来拍一次，大的标记的地方要特别使劲幼儿跟老师一起拍这个节奏。
配乐器
每个小朋友选择一个你最喜欢的乐器，咱们来为这首特别好听的森林音乐会来伴奏好不好？（跟音乐配乐器来拍这个节奏）师生一起来拍。
音感训练
森林里面啊，不仅是小朋友门来参加音乐会了，还有谁来参加音乐会了，知道吗？（幼儿回答）我们来听一段音乐，我们来猜一猜还有谁来参加音乐会了好吗？听一听什么声音。
欣赏乐曲 感受强弱
师生一起做动作
这是什么声音啊？是森林里的小喇叭手，他也在音乐会里面，他在吹什么？可是你们发现了没有，这个小喇叭吹的有点不一样，声音有的时候特别的大（我们就这样抬着头去吹）有的时候呢，声音小，那小号手怎么吹？低着头吹，我们一起来一次小号手怎么吹的，声音有大有小好不好（音乐响起，幼儿跟老师一起跟音乐吹）
跳圈游戏：
小圈的时候代表声音很小，我们拍手的声音就很小，到了大圈的时候声音就大，我们拍手的时候就声音大老师跳，幼儿来拍手，每个小朋友来选一个乐器来玩这个游戏。
✪ 奥尔夫节奏律动教学计划
随着幼儿教育改革的不断深入，人们越来越清楚地认识到奥尔夫音乐教育在幼儿教育中的重要作用，奥儿夫音乐教育不仅仅是让孩子掌握一些音乐技能，更重要的是通过音乐活动让孩子获得身体、智力、情感、个性、社会性的全面和谐的发展。换句话说，学前儿童音乐教育首先是一种以音乐为手段来进行的人的基本素质教育。本着这一目的，我积极进行音乐教育的探究学习与实践工作。依据《规程》精神，以发挥幼儿主体作用，促进幼儿全面和谐发展为宗旨，从”兴趣、感受、表现、能力“等方面入手对幼儿进行培养。在大量的理论学习、探索实践、经验借鉴的过程中，幼儿获得了全面和谐的发展，同时也促进了我在教育工作中的观念的根本转变。对幼儿来说，音乐活动首先是自我表现的方式和途径。在学前教育阶段，我们可以通过音乐教育发掘幼儿的潜能，塑造幼儿健康活泼的个性，促进幼儿全面和谐的发展。
一.变教师的”传授“为主为幼儿的”自主“学习为主在以往的音乐教育中往往是以教师为中心，不尊重幼儿学习的主体性，在设计教育活动、组织教育过程中，不是以幼儿身心发展需要和学习特点为依据，不考虑幼儿有自己的需要、兴趣和愿望，而是把他们作为一种接受知识、技能的容器，教师的任务就是往这个容器里注入、灌输，表现在具体的教育过程中，就是代替孩子说，代替孩子做，没有给孩子思维、想象、理解、创造的时间和空间。久而久之，孩子对音乐活动失去兴趣，学习处于被动状态，离开了教师的示范，孩子就显得茫然失措。
在音乐活动中，幼儿能主动积极地去”听“音乐，是带幼儿步入音乐天地的首要条件。但目前状况是幼儿在听音乐时，心不在焉，注意力不集中。如何让孩子能做到”留神地听“”主动地听“呢?为了激发孩子”听“的兴趣和需要我设计了多种教学手段，让孩子带着问题听，带着故事悬念听，看着画面听，听不出没关系，再听一遍，并不断激励、表扬孩子长了一双会听音乐的耳朵，鼓励他们表达听后的感受。除了在教学活动中培养幼儿听的兴趣外，还在一日生活中安排倾听自然和生活中声音(小河流水声、小动物叫声、雨声、走路声……)的各种机会。久而久之，孩子们听音乐的兴趣和主动性大大增强，中班的孩子能分辨出”沉重的“”轻柔的“”跳跃的“音乐，能区分速度、力度、节奏的不同的变化。
幼儿在奥儿夫音乐活动中的自主学习应是孩子智慧、情感、创造性的体现，但由于以前的教学常常是教师示范在前，幼儿模仿再后，自主性、创造性根本得不到培养和发挥。通过研讨，我改变了以往的教学方法，让孩子欣赏、感受、体验在先，创造表现在前。如，中班在上音乐游戏”狐狸捉鸡“时，在欣赏作品的同时，让孩子运用自己的感知，充分讨论狐狸的音乐形象，并集体创作、设计狐狸的狡猾小鸡的弱小”等不同情绪不同形象的动作，教师只是作适当的点拨和提示。幼儿从被动的接纳者转为积极主动的参与者，自信心大增，创造的潜力得到充分的发挥。再如，小班在上音乐活动“小鸡出壳”时，教师大胆地把孩子推向前面，让孩子自己去观察、自己去尝试学习小鸡出壳的舞蹈动作，这一参与过程既满足了孩子情感的需要，游戏的需要，作小主人的需要，创造的需要，又使孩子在情感、个性、智力等方面获得和谐发展。实践证明，孩子确实是有着巨大潜能的发展中的个体，儿童只有充分体验自身的存在与价值，在以往的音乐活动中，总有一部分幼儿老当演员，一部分幼儿老当观众。那些天赋好的幼儿经常有机会表现，而那些条件较差的幼儿却因自卑而不敢表现。如果我们任其自然，这部分幼儿不仅失却了学习音乐知识技能的机会，还可能导致一定的心理缺损。我们应将音乐活动作为手段，让每个幼儿都能积极、主动、自信地参与到活动之中，满足幼儿自我表现的需要。基于这一思考，我设计了小步递进的“阶梯”，提出合适的要求，尽可能使教育个别化，使每个幼儿都能按各自的步调发展。如我设计了起步较低、由易到难的系列节奏游戏：听着小铃和拍拍手(即模仿小铃节奏拍手)。大鼓和小铃(即以跺脚方式模仿大鼓节奏，以拍手方式模仿小铃节奏)。机器人(即听辨钢琴的低音区和高音区，并分别用跺脚和拍手表示)。小手小脚(即根据图谱上的小手、小脚标志，随音乐用小手、小脚表现相应的节奏)。这组游戏的技能要求并不高，目的是让幼儿轻松自然地走进音乐活动，在难度不高的艺术表现中体验成功。
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一、基本情况分析
1、学生情况
通过上学期师生的共同努力，多数同学学习数学的兴趣渐浓，学习的自觉性明显提高，学习成绩在不断进步，但是由于学生数学基础参差不齐，学生数学成绩两极分化的现象没有显著改观，给教学带来很大难度。设法关注每一个学生，重视学生的全面协调发展是教学的首要任务。因此结合本学期的特殊性，教学时应以学校和教科处工作计划为指导，紧紧围绕“深化课堂教学改革，打造阳光高效课堂教学模式” 总目标，紧扣教学大纲，结合教学内容和学生实际，把握好重点、难点，努力把本学期的任务圆满完成。九年级毕业班总复习教学时间紧，任务重，要求高，如何提高数学总复习的质量和效益，是每位毕业班数学教师必须面对的问题。经过与九年级数学教师的交流，特制定以下教学复习计划。
2.教学内容分析
本期教学进程主要分为新课教学和总复习教学两大阶段。
新课教学还剩两章。第一章《锐角三角函数》分为两节，第一节主要学习正弦、余弦和正切等锐角三角函数的概念，第二节主要研究直角三角形中的边角关系和解直角三角形的内容。第一节内容是第二节的基础，第二节是第一节的应用，并对第一节的学习有巩固和提高的作用。第二章《投影与视图》分为三节，主要内容包括：投影的基础知识；视图、三视图等概念，三视图的位置和度量规定，一些基本几何体的三视图，简单立体图形与它的三视图的相互转化。
总复习是本期教学的一个重点。通过系统的总复习使学生全面熟悉初中数学教学内容，在牢固掌握基础知识的前提下，能娴熟的运用所学知识分析和解决问题。本学期就将开始进入专题总复习，将九年制义务教育数学课本教学内容分成代数、几何两大部分，其中初中数学教学中的六大版块即：“实数与统计”、“方程与函数”、“解直角三角形”、“三角形”、“四边形”、“圆”是学业考试考中的重点内容。在《课标》要求下，培养学生创新精神和实践能力是当前课堂教学的目标。在近几年的中考试卷中逐渐出现了一些新颖的题目，如探索开放性问题，阅读理解问题，以及与生活实际相联系的应用问题。这些新题型在中考试题中也占有一定的位置，并且有逐年扩大的趋势。如果想在综合题以及应用性问题和开放性问题中获得好成绩，那么必须具备扎实的基础知识和知识迁移能力。因此在总复习阶段，必须牢牢抓住基础不放，对一些常见题解题中的通性通法须掌握。学生解题过程中存在的主要问题：
（1）审题不清，不能正确理解题意；
（2）解题时自己画几何图形不会画或有偏差，从而给解题带来障碍；
（3）对所学知识综合应用能力不够；
（4）几何依然对部分同学是一个难点，主要是几何分析能力和推理能力较差。
（5）阅读理解能力偏差，见到字数比较多的解答题先产生畏惧心理。
（6）不能对知识灵活应用。
二、结合毕业班特点，安排教学与复习
1.做好毕业班学生的思想工作，注意他们的思想动态。关心学生，特别是关心学生的身体健康、生理与心理健康，使其能有良好的心理状态，能坦然面对紧张的学习生活，能正确对待中考。
2.做好导优辅差工作。对于优秀生，鼓励他们多钻研提高题，对于基础较差的学生，抓好基础知识。把主要精力放在中等生身上。
3.充分利用课堂45分钟，提高效率。做到精讲多练，课堂教学倡导学生自主、合作学习、共同探究问题。
三、提高教学质量的主要措施
1.让数学更贴近学生的生活。 “新课标”强调在教学中要引导学生联系自己身边具体有趣的事物，通过观察操作，解决问题等丰富的活动，感受数学与日常生活的密切联系。我觉得这是“新课标”的一大特色，所以在今后的数学教学中，要结合具体的教学内容，创设一些学生感兴趣的生活情景，帮助学生认真捕捉“生活现象”，使他们真正体会到生活中处处有数学，数学中处处有生活。
2.激发学生的学习积极性，切实使学生成为数学学习的主人。 “新课标”提出：“学生是数学学习的主人，教师是数学学习的组织者、引导者和合作者”。也就是落实学生的主体地位，把课堂还给学生，向学生提供充分从事数学活动的机会，让课堂充满生机与活力，切实打造阳光高效课堂。
3.设计一些新颖的、独特的教学方案，使学生爱数学。通过观察、实践，使枯燥的内容形象化、兴趣化，使学生体会到数学的乐趣，进一步认识到数学学习的过程是一个“动手作、动脑想和动口说”的过程。
4.做好教师间的团结协作 ，积极通过每周一次的集体备课相互学习。充分利用好备课组、教研组的核心作用，创造备课组集体教研氛围，进一步发挥每位教师的群体优势，提高教学质量。
5.加强复习的系统性。总复习是本学期教学至关重要的一环，复习的好坏直接关系到同学们对初中数学的理解程度和掌握的质量。总复习要特别注意教科书的内在联系性，强调知识之间的衔接和关联，使学生有纲可举，有目可循。
6.抓住复习的重难点。总复习要在普遍撒网的基础上，突出重点，突破难点，以便起到画龙点睛的效果。
7.进一步培养学生的综合和分析能力。随着初中知识传授的完结，学生知识系统的初步行成，培养和提高学生综合运用知识和分析问题的能力已到了紧要关头，教学中要特别注意这方面的引导。
四、具体复习安排
1、第一阶段复习【复习时间：3月12日—5月11日】
复习宗旨：重双基训练，知识系统化，练习专题化，专题规律化。在这一阶段的教学把书中的内容进行归纳、整理、组块，使之形成结构，使学生掌握每个章节的知识点，熟练解答各类基础题，对每个章节进行测验，检测学生掌握程度。
复习内容：实数、代数式、方程、不等式、函数、统计与概率、几何基本概念，相交线和平行线、三角形、四边形、 相似三角形、解直角三角形、 圆、图形的变换、视图与投影、图形的展开与折叠。以配套练习为主，复习完每个单元进行一次单元测试，重视补缺工作。
2、第二阶段复习 【复习时间：5月14日—31日】
复习宗旨：在第一阶段复习的基础上延伸和提高，侧重培养学生的数学综合应用能力。重点进行专题复习及综合题的训练。针对不断变化的中考，必须加强考试的动态研究，以此指导我们的升学复习，抓好专题复习研究。在课堂教学上要注意给学生的学法指导，让学生对知识的掌握和应用，做到举一反三，得心应手。
复习内容：方程型综合问题、应用性的函数题、不等式应用题、统计类的应用题、几何综合问题、探索性应用题、 开放题、阅读理解题、方案设计、动手操作等，对这些内容进行专题复习，以便学生熟悉、适应这类题型。
3、第三阶段复习 【复习时间：6月1日—6月8日】
复习宗旨：模拟中考的综合训练，查漏补缺。
复习内容：研究历年的中考题，训练答题技巧、考场心态、临场发挥的能力等。
附：具体教学安排
新课教学阶段
第1周、三角函数函数
第2周、三角函数函数的实际应用
第 3周、投影的基础知识；视图、三视图等概念，
第4周、三视图的位置和度量规定
总复习教学阶段
第5周、实数、整式
第6周、分式、二次根式
第7周、方程、不等式
第8周、函数
第9周、图形初步、三角形
第10周、四边形
第11周。锐角三角函数、投影视图、图形变换
第12周、、圆
第13周、统计与概率
第14 -16周。专题复习
第17周、考前模拟
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第18周、考场实战
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什么是奥尔夫音乐？以前只是听说过但是对这个音乐体系一无所知。很荣幸能参加这次的培训，让我了解奥尔夫音乐。
回想自己以前组织的音乐活动，最多的就是填鸭式教会孩子一首歌曲。偶尔也会以游戏的方式教孩子，但是孩子学到的东西很有限，除了一首歌似乎没有其他什么了。
然而这次的培训让我知道了，哪怕是一首超级简单的《母鸭带小鸭》也可以变成一节很有意思的课。根据节奏利用呼啦圈带孩子进入情境，在玩中巩固节奏让孩子们感受四分音符、八分音符两种不同的速度。除此之外还设计了一些节奏游戏，虽然没有强调让孩子唱歌，但是一节活动下来孩子们都会唱了。
好多节课听下来让我感触最深的就是一节课有好多可挖掘利用的地方，有好多的游戏形式。节奏中有律动，律动中有欣赏，让幼儿在音乐中感知、体验。
还有一点就是奥尔夫的“人体乐器”。在上课的时候老师很注意让幼儿探索自己的身体，用身体动作表现节奏。
总之奥尔夫教学法强调艺术的综合性，将语言、律动和音乐教学相结合，让孩子对音乐产生极大兴趣，从而提高语言能力、理解能力和表演能力。
✪ 奥尔夫节奏律动教学计划
活动目标
1、培养幼儿与同伴之间的相互配合。
2、能遵守规则玩游戏。
目标:
1过幼儿对教师的模仿,引导幼儿认识环境,认识空间.
2启发幼儿的肢体意识和肢体动作,更重要的是过程 1师:"今天我给小朋友将个故事好不好,我来告诉你们啊,这个故事啊,发生在一个大森林里,你们先告诉我,你们知道森林里面什么特别多吗?" 儿:"树多............"模仿训练 师"哪个小朋友想来装扮一下森林里特别多的东西??"谁愿意来试一下" 儿"老虎" 师"老虎什么样子,我们来看看**做的像不像 师:"可以来做一下树是什么样子的" 幼儿做动作。
故事:森林里住了两个巫婆,一个是跳跳巫婆,一个是奇奇巫婆,跳跳巫婆啊,整天都喜欢跳来跳去的,他高兴的时候跳,不高兴的时候也在跳,那奇奇巫婆呢,整天都喜欢问为什么,有一天呢，奇奇巫婆和跳跳巫婆他们一起在森林里面去玩,他们就发现前面的树上张了好多好多红色的果子,他们就过去你一口我一口的吃了起来(教师做动作)吃着吃着啊，你们知道发生什么事了吗?他这个果子的名字就叫爱睡果,他们吃完以后就睡着了,睡了好久好久，睡了好几年,后来啊,有一天,突然他们听到了一阵特别吵的声音,把他们从睡梦中吵醒了,你们知道是什么声音吗?特别特别乱,我们一起来做一做特别特别乱的声音(幼儿根教师一起想象乱的声音)启发幼儿想象自己的身体都能发出什么声音,你们知道为什么这么乱吗?因为啊,森林里面要开音乐会了好多的小朋友还有小动物都来参加音乐会,小朋友们正在做蛋糕呢,我们一起去做蛋糕好不好?来,我们一起来做蛋糕音乐律动"做面包"音乐 师生一起先摘果子,比一比谁摘的果子多 挤牛奶,切蛋糕,刷果酱,搅拌牛奶, 搅面,跺面,跳一跳学拍"强弱弱弱. 小朋友们看,着黑板上画了好多好多的格子是不是? 谁能告诉我第一排,最高的这一排一共有几个格子? "4个格子"我们一起来数一数,那我们能不能用拍手来告诉老师这一共有几个格子好不好?预备起"强强强强"那你们听一听啊，哪一种拍手的方法好听"强强强强"还是"强弱弱弱"好听呢?第二个好听大家一起来做一下不同的方向来拍"强弱弱弱" 提问:刚刚老师拍的时候第几下声音最大?"幼儿回答第一下,教师把黑板上格子的第一下做一个标记第一下代表声音最大,然后越来越清,他叫强弱弱弱,来,我们一起再来拍一次,大的标记的地方要特别使劲幼儿跟老师一起拍这个节奏配乐器 每个小朋友选择一个你最喜欢的乐器,咱们来为这首特别好听的森林音乐会来伴奏好不好?(跟音乐配乐器来拍这个节奏)师生一起来拍音感训练 森林里面啊，不仅是小朋友门来参加音乐会了,还有谁来参加音乐会了,知道吗?(幼儿回答)我们来听一段音乐,我们来猜一猜还有谁来参加音乐会了好吗?听一听什么声音 欣赏乐曲 感受强弱 师生一起做动作 这是什么声音啊?是森林里的小喇叭手,他也在音乐会里面,他在吹什么?可是你们发现了没有,这个小喇叭吹的有点不一样,声音有的时候特别的大(我们就这样抬着头去吹)有的时候呢,声音小,那小号手怎么吹?低着头吹,我们一起来一次小号手怎么吹的,声音有大有小好不好(音乐响起,幼儿跟老师一起跟音乐吹) 跳圈游戏: 小圈的时候代表声音很小,我们拍手的声音就很小,到了大圈的时候声音就大,我们拍手的时候就声音大老师跳,幼儿来拍手,每个小朋友来选一个乐器来玩这个游戏。
教学反思：
每一次的公开课都让我受益匪浅，虽然节奏不是第一次上，但相对来说难度增加，每次的节奏都是有规律的，这首乐曲缺乏规律性，经过几次的反复修改行程了最后版规律性的节奏乐。节奏乐调动的是些运动，而人的动作也是运动，人类的一切活动离不开节奏，没有节奏的人类生活是不存在的。大到对四季变换的感受，小到日常生活的洗脸、刷牙、穿衣、都离不开节奏，甚至于人脑一时的思想，严格上讲也有节奏。
✪ 奥尔夫节奏律动教学计划
周五上午我们很荣幸听到台湾著名的奥尔夫音乐教学胡瑛婷讲师的教学活动。这次奥尔夫活动授课的是《小鸡小鸭小鹅》，让我体验到了各种方式的音乐教学法，教法灵活、形式丰富，能充分利用肢体动作，包括耳朵、嘴巴、手、脚，甚至是身体的每一个部分都能成为乐章的音符。例如：同样的是一节有关动物的活动，我们传统的教学则是让幼儿了解图谱，然后根据图谱做几个简单的动作，在奥尔夫教学中则是先让幼儿观察故事的画面，从画面中去找图谱，再结合动物的特征来感受音乐，又可以利用夸张的肢体跟着不同的音乐来表示音乐的节奏。这个形式让我听了感到十分舒服。接下来，老师让幼儿自由选择喜欢的角色，进行乐器的探索，幼儿就在老师的手势指挥下根据动物的叫声，表现音乐中的节奏变化。在这个活动的开始和结束也采用了独特的形式，听音乐自己选择动作来做，在音乐声中结束活动。
在学习过程中我认识到奥尔夫音乐的教学方法是非常贴近幼儿的，它与传统的注入式教学不同，是一种大众式、体艺式的教训方法，集舞、音、美、语于一体用音乐这一主线来贯穿，孩子们通过肢体动作的模仿和创造来想象音乐，表现音乐，即兴创作是该教学的核心和精髓。音乐、语言和舞蹈是人类最原本的表达。每一个人，包括幼儿、少年、成人的身上都存在着艺术地表达自我的能力和愿望。奥尔夫音乐强调互动教学活动，通过亲身感受、体验，去领悟、感悟奥尔夫音乐，体验奥尔夫教学带来的无穷乐趣。培训中，胡瑛婷老师带领着我们一起做互动练习，通过语言的节奏练习、分声部演唱，由易到难，逐层递进，活动气氛活跃，效果相当的自然、和谐。
✪ 奥尔夫节奏律动教学计划
《爱唱歌的小鸟》教教研学习体会
上周赵副园长组织我们观摩了中班组进行的通《爱唱歌的小鸟》一课三研活动，通过本次奥尔夫课程“爱唱歌的小鸟”的活动，让我认识到奥尔夫**教学很有意义。活动中新的形式、教具和轻松的气氛深深地吸引了我参加每一次活动。我体会到了奥尔夫的魅力，感受到了它给我带来的幸福，得到了很多收获和启迪。
一、以趣引趣：兴趣是产生学习动机的重要心理因素，由于幼儿年龄小，学习动机与活动本身就有着更为直接的联系，因此，我经常用幽默的语言、生动的比喻使**活动充满情趣，尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了**的意境，在**意境中孩子们不仅感受了**，而且表现**的积极性大大提高。
通过老师的精心安排，让孩子们感到有趣。老师在教学过程中，努力将“好奇”“形象”两者有机的结合起来，使教育方法力争生动形象，充满情趣。
二、以情育情：达尔克洛有句名言：“对**的理解，与其说是一种智力过程，不如说是情感过程”。
因此**教育的重点是引导孩子体验**的情感因素。那么，如何利用**的手段实现情感交流，让孩子们能够轻松愉快地参与**活动呢？我认为关键是一个“爱”字，因为老师的感情对幼儿具有强大的感染力。
活动中三位老师都非常爱笑，确实是快乐的传递着，尤其和孩子们在一起表演互动的时候，脸上总是挂着笑容，是孩子们和看课的老师感受到无穷的乐趣。在本次奥尔夫**教学中，老师特别注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发幼儿对**活动的兴趣。例如，我们经常看着孩子们的眼睛，在活动中说话和示范；用表情和动作调节儿童的心理状态。
同时还以各种不同的身份与幼儿进**感交流，在**活动中，老师通过扮演角色、逼真地表演，把幼儿带入到**作品特定的意境之中。在这次活动之前，三位老师对教材做了详细的研究和分析，了解**的内容。如：
在《爱唱歌的小鸟》这首**，他们根据歌词内容分析出歌曲所要表达的欢快、趣味、自信等几种感情。由于对教材的感情做了详尽的分析，并将这些感情充分表现在其中，所以使一首简单的**有了丰富的情感体现，使一首较为平淡的歌曲显得耐人寻味了。
三、以新带新，大力推行素质教育的今天，在表演环节，老师引导幼儿在自我探索中获取知识，在自我探索中增强创造力。教师是儿童潜能的挖掘者和引导者。因此，在活动中，张老师更注重启发孩子的形象思维，创造性地表达歌曲的形象。
在稚嫩的声音中，我们感受到了孩子们的想象力和创造力。在愉快的情绪中三位老师也给以技能技巧上的指导，如节奏、旋律方面的指导、示范，但这些指导的目的是让幼儿更好地按自己的意愿表达**。其次，我让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词，这既能提高幼儿唱歌的兴趣，也有利于对幼儿创造力的培养。
孩子们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性，在唱唱跳跳中感受**的美，产生愉快的心情 ，我们也收到了**感染，心情也很舒畅，通过本次本次**活动，使我明白了一个道理，要向上好一个**活动，教师除了要认真分析教材、挖掘教材以外，还要以饱满的情绪感染幼儿，带动幼儿。
✪ 奥尔夫节奏律动教学计划
节奏包括节拍和速度这两个概念，前者是指音乐规律性的强弱交替的运动，即拍点的组合，后者是指律动的速度。节奏的律动就是节奏的生命。以下是小编整理的怎样训练音乐的节奏律动，供大家参考。
怎样训练音乐的节奏律动
音乐节奏律动音乐中的节奏概念是很宽泛的，从最宏微观的角度看，它可以说是音乐的“进行”，这个概念包括了音乐中各种各样的运动形态，既有轻重缓急，也有松散与紧凑。具体来说，节奏包括节拍和速度这两个概念，前者是指音乐规律性的强弱交替的运动，即拍点的组合，后者是指律动的速度。
节奏在自身的感觉
在知道拍号和每分钟有多少拍后，我们就要去感觉节拍。有的学生不去感觉节拍的分组，节奏的特性，等等，而是机械也数着拍子，我们要把这种被动变为主动，进入内心的节奏感觉。要做到有内心的节奏感觉，首先要去感觉节奏。
许多节奏方面的缺点之所以产生，实际上是由于自己本身没有很好地理解作曲家的精神和他的风格，作品的艺术形象。这就使永远变化无穷的多种多样的表演手法同作品、作品的意义、内容相一致首先是同它的形式结构，作曲法本身，声音素材取得完全的协调，只有这样，表演才可能是好的，艺术的。
1.在技术性段落中，要划分清楚一些有规律的组织的节奏。
2.要对节奏有感觉，也就是说对每小节内强拍弱拍的区分有感觉。
举几个常用的节拍：四二拍是强、弱，四三拍是强弱、弱，四四拍是强、弱、次强、弱、八六拍依次是强、弱、弱、次强、弱、弱。
举例一首作品来说，这首乐曲，表现的是船水中摇荡的背景。船歌一般是用八六拍子写成的。以三个八分音符为一组，每小节分为两组，根据六拍的节奏特点，把船在水中左右摇摆着前进的感觉表现得恰到好处。我们在演奏时，把第一拍作为一个重音，二三拍轻轻地带过去，第四拍作为次重音也要放下去一个小重量，然后五六拍再轻轻的演奏。只要把这些力量安排好了，演奏的的时候的心里节奏就会慢慢形成。有些演奏者过远地偏离原谱和作者的构思，其根本在于不够理解作品的基本内容，歪曲作品的结构。因此，我们必须养成认真去分析节奏，并去感觉、体现它的习惯，这是保证演奏中基本的节奏感所必需的。
节奏与律动感
节奏的律动感，是要通过自己的内心去体会，去感受，其要点是结合乐曲的情绪语言、意境，选择好合适的节奏。这种律动感可说是一种韵律。真正以内心感觉到节奏，感觉到活生生的脉搏，节奏的律动就是节奏的生命。律动经常在较快速的段落和有规律的伴奏音型部分能更明确地得到体现。比如，在八六拍子中，每小节分成两组，每组六个八分音符。在淡雅、宁馨的旋律之下，伴奏音型平稳而美好地缓缓向前流动着，每六个音为一个律动。这六个音中，第一个音稍重一些，作为律动的点和依靠，后五个音均匀柔和地连续下去。这时音乐的表达会让人更加的舒服，安逸，表现力大大提高。在这种感觉中，逐步去体会出合适的律动速度和意境。节奏的律动感是一种活生生的，发自内心的感觉，就像脉搏对人的生命那样的富有活力。我们必须多听、多想、多体会，才能有正确的自我律动。
节奏与速度
如果演奏者没有把大型作品，作为一个整体来加以足够的思考并去感觉，就必然会出现速度上和节奏的错误。有得演奏者在刚开始表演作品是难以确定作品正确的基本速度。开始时采用的速度如果是不肯定的或是错误的，往往会对整个作品产生影响，有时即使作品的速度得到改进，但是表演的完整性却已遭到破坏。练琴时可以试用各种与原来速度略为有所不同的速度，借以确定以最慢到最快速度的状态，这是一种很好的方法开始表演之前，最好在思想上把开始时的速度和作品以后发展中的某个地方作一比较。
比如，一个作品速度是每分钟一百二十拍。乐曲开始，整个第一行速度极稳定。第二行第一小拍标上了加快，要求从这一小节第一拍起加快，一共两小节，这个加快，这两小节从原速开始，一拍比一拍更快，这是一个逐渐加快的.过程。 比如表现刑警开始行动，罪犯的四下逃窜的情景，演奏者常常过急，一下子加速至最快，这就成了突快，而不是渐快了。这样却违背了作曲者本身的意愿。在加快之后第二行的第三小节标着回原速，从这一拍起，马上要回到一分钟一百二十拍的基本速度上去，这个速度不能忘记。由此可见，乐曲速度的变化是需要演奏者长时间的学习，培养节奏的律动感。所以，在变化节奏中，变化的部分能否做到渐慢或渐快，回到原速时节奏是否清楚、稳定，是我们对节奏感的很好考验。
总之，节奏是音乐的基础，也是音乐的生命，节奏又是千变万化。其实每个曲子都会有一个基本的节奏，在演奏过程中，演奏者掌握了这点，对于演奏好整个乐曲就不会有太大的难度。
音乐律动活动与幼儿节奏感的培养
当我们看到尚在襁褓中的婴儿就能够随着欢快的音乐摆动手臂、有力蹬腿时，我们无不惊异于音乐对生命的强烈作用和儿童与生俱有的音乐潜质。音乐之所 以能对婴幼儿产生这样的影响，是因为它的最基本元素流动性、运动性、节律性能吸引感官不由自主地去跟随它。这种“上下翻飞”的美妙声响和有节律的运动又会 进一步刺激婴幼儿的运动神经，而我们知道，运动正是生命成长的内在动力。
一、音乐律动活动的教育价值
音乐和运动不但与生命成长关系密切，而且与个体的心智发展关系密切。感官一运动发展的关键期发生在儿童从出生到四五岁之间。它是这个时期儿童主要的学习 方式。跟随音乐的身体律动可使幼儿对音乐的情绪情感有更直接的感受和更自主的表达。幼儿通过身体动作感知音乐的基本要素，如速度的快慢、力度的强弱、音调 的高低、段落的划分乃至它们之间的种种关系等。跟随音乐的身体律动还能培养幼儿听觉的专注力以及提高幼儿的想象力、动作反应能力、自我控制能力和创造力， 等等。动作还像一座连接感性和理性的桥梁，能帮助幼儿理解音调的高低，感知音乐的开始和结束，这些都可为幼儿抽象思维能力的发展提供条件。
二、音乐律动活动与节奏能力发展
节奏是音乐的重要元素，是音乐美感的重要来源。它充满活力，也充满情感和意义。所有的节奏都需要通过身体的动作和肌肉的反应来感知，节奏感完全依赖于运动。儿童阶段是感受和体验节奏的最佳年龄期。
达尔克罗兹体态律动的理论认为，人无不具有天生的节奏本能，但是需要诱发和培养。只有以听音乐和做身体动作为手段，才能唤醒儿童天生的音乐本能。我们可 以通过音乐与运动相结合的学习形式，把儿童对音乐的理解转化为具体的动作、节奏和声音。把音乐表现中的力度、速度、音色变化等与儿童运动时的能量、空间、 时间感受融合在一起，从而培养他们体验音乐情绪的能力。达尔克罗兹认为，身体是体验节奏的第一载体，节奏是音乐教育中的一种特殊力量，人体运动是音乐节奏 的外在表现。
在奥尔夫“原本性音乐”的教育理念里，音乐教育应该融语言、动作、音乐为一体，而能够把它们融合在一起的核心就是节奏。
柯达伊提出，节奏的形式及其表现力极为丰富和精细，它可使各种分散的音乐要素通过组织和规律化成为一种内在的力量，所以节奏感培养不但是感受、理解、表现音乐的基础，而且能发展幼儿的感知能力、反应能力、记忆能力和自我控制能力。
三、发展节奏感的律动活动的主要形式
幼儿园音乐活动中的律动主要包括声势、游戏、即兴表演、集体舞等形式。奥尔夫音乐教育体系创造了一整套通过动作开展音乐教育的方法，其中的“声势”是指 用身体作为乐器，通过身体动作发出声响的一种方法。基本的声势包括跺脚、拍腿、拍手、捻指四种形式。声势对培养幼儿的节奏感、听辨力、记忆力、创造力都有 积极的作用。可供幼儿园选用的发展节奏感的律动活动形式多样，如手指游戏、原地做动作、在移动过程中做动作等。
手指游戏较简单，并且深受幼儿喜爱，有助于发展幼儿的小肌肉动作能力。例如，配合碰碰眼睛、耳朵、手脚动作的歌曲，不但可以帮助幼儿发展精细动作能力，还可以帮助幼儿认识身体并建立起身体意识。
原地做动作是指让幼儿在一个稳定的环境中探索站、坐、蹲等身体动作。幼儿动作发展的规律是从原地做动作到在移动过程中做动作。幼儿对动作的控制则是从控制头部和上半身动作开始，再向控制下部肢体动作发展的。
在移动过程中做动作是指伴随音乐做弹跳、摇摆、跑动、舞蹈等动作。移动位置的运动丰富了动作样式，也促使幼儿有了更多动作想象和自我表达的机会。例如， 可缓慢拖着脚步走，可挺起身子、脚步有力地走，可轻松地蹦跳，等等。通过轻快与沉重的对比，幼儿能够准确地体验到音乐情感的表达。又如，配合不同风格的 (轻柔的、欢快的、节奏鲜明的)音乐即兴跳舞。可以帮助幼儿通过自由的肢体动作感知音乐节奏，体验快乐。
设计律动活动要遵循幼儿的年龄、心理和运动能力的发展规律，切合幼儿的实际能力。组织活动时要从他们能够做的动作开始。例如，组织小年龄幼儿开展律动活动时。可以让他们先在原地做动作，待他们有所体验后再在移动过程中做动作。
纱巾、彩带、皮球、节奏棒、呼啦圈等道具具有重要的辅助作用，可以增强幼儿对音乐活动的兴趣和对节奏感、音乐的理解。例如。可用三角铁帮助幼儿理解三拍 子；用大球、小球的不同排列帮助幼儿理解节拍的强弱规律，区分不同的节拍；用节奏棒、纱巾等配合即兴创编节奏和舞蹈动作。以帮助幼儿感知音乐的旬、段划 分；用进出呼拉圈的方式帮助幼儿探索空间位置，等等。使用道具辅助律动活动比只做徒手动作更有意思，有利于幼儿把身体的各个部分都活动开来，也有利于幼儿 表达对音乐的感受，调动幼儿参与音乐活动的积极性。
四、律动活动的实践举例
1 《小毛巾》——体验稳定拍感
《小毛巾》是一首台湾童谣，歌词诙谐，曲调朗朗上口，速度适中，适合小班幼儿歌唱。每段歌曲前两句是重复的，“小小毛巾爱玩水，洗了眼睛鼻子嘴”，幼儿 可以做洗眼睛、鼻子、嘴的动作，之后则根据所唱出的身体部位做动作，如第一段的歌词是“还跟耳朵亲亲嘴”，第二段的歌词是“还跟耳朵、还跟脖子亲亲嘴”。 第三段的歌词是“还跟耳朵、还跟脖子、还跟眉毛亲亲嘴”。歌唱时既要保留基本动作，又要逐渐增加新的动作，以发展幼儿的注意力和记忆力，使活动更有趣味 性。
理解稳定拍感是感知节奏的重要基础。练习时可引导幼儿伴随歌谣或歌唱做踏脚、拍手、走路、敲击打击乐器等动作，以感受稳定节拍，理解连续、均匀的节拍运动特点。
2 马跑、兔蹦、蛙跳等——体验不同的节奏时值
在教学实践中，教师要善于运用儿童在日常生活、游戏、歌唱活动中自然形成的节奏感来发展他们的节奏能力。例如，可以引导幼儿从“敲门”“握手”“钉钉子”“补鞋”等动作中发现节奏，可以通过模拟自己喜爱的动物的跑、跳动作来丰富对节奏的感知。
①学习奔腾跑跳动作。这既是学习跑跳步，也是学习附点节奏。如果教学对象是年龄比较大的孩子，可以让他们直接从模仿马跑的动作开始。如果教学对象是年龄 较小的孩子，则可以从各种有关马的问题或故事引入。为了帮助幼儿更加准确地模仿马的奔跑节奏，教师可以先让幼儿围坐在地板上用手在地板上拍击，然后跟着教师的鼓声在移动过程中做动作。
②学习双脚蹦跳动作。可让幼儿通过模仿兔子、袋鼠的蹦跳动作，练习双脚蹦跳。蹦跳的节奏可以是四分音符时值，一拍一跳，也可以是八分音符时值，一拍内两跳。
③学习单脚跳动作。可给幼儿看美洲印地安人跳舞的图片或视频，启发他们发现舞蹈中单脚跳的形式。听着教师的击鼓声，孩子们做出单脚跳动作。同时口中可发出“噢、噢、噢”的欢叫声。单脚跳动作的特点是第一拍重音(这一拍也可以是双脚跳)，两只脚按小节交替做动作(一小节一换脚)。教师可带领幼儿在四拍子、三拍子、二拍子的不同节拍形式中练习。
④学习弱起拍的跳跃动作。教师可先启发幼儿讨论“青蛙是如何跳跃的”。然后发现青蛙之所以跳得高、跳得远，是因为它有一个准备动作。它的节奏是，然后启发幼儿跟着教师的鼓声练习，体验这种“弱起”准备的节奏感觉。
在教学实践中，教师可以把上述各种节奏和运动形式串联起来，配合鼓和其他打击乐器引导幼儿练习。
需要强调的是，为了开展音乐律动活动，教师需了解和掌握幼儿生理和运动能力发展的基本规律。一般说来，两岁以上的儿童可以做走、跑、双脚蹦跳等动作。三 岁以下的儿童不容易做奔腾跑跳动作，但是可以让他们尝试跟着鼓声做提肩膀的动作，它同样能够帮助他们感觉到节奏的弹性、跳跃和向前推进的特点。四岁以下的 儿童往往不容易做单脚跳动作，他们常常保持不住身体的平衡，容易感到疲劳。四岁以上儿童一般能做出青蛙跳动作。
3 圣诞老人的驯鹿——学习渐快和渐慢
①教师和幼儿围坐在地板上。教师出示驯鹿的照片，问幼儿：“你们知道驯鹿最特殊的工作是什么吗?”孩子们回答说：“是给圣诞老人拉雪橇。”教师又同： “它的脖子上挂的是什么?做什么用的?”教师和孩子们通过讨论得出：驯鹿喜欢听铃铛的声音，铃铛的声音和走路的声音配合起来很好听。由此吸引孩子们的注 意，进入教学环节。
②教师说：“让我们用手来当驯鹿的脚，也跑起来飞上天吧!”孩子们跟着教师用手拍击地板，经历“慢走——小跑——逐渐加 快——快跑——飞起来”(“飞起来”的时候不再拍击，而用手臂在空中做盘旋飞行的动作)的过程。教师说：“驯鹿要降落到××小朋友的家门口了，它可不是一 下子掉下来的噢，让我们帮助驯鹿慢慢地降落下来。”大家一起拍击地板，经历“快跑——小跑——走——停”的过程，体验速度的渐快和渐慢。
③教师说：“请你们大家做驯鹿，我来做铃铛，现在我们要去送礼物了!注意驯鹿走路的声音要和铃铛的声音一致啊!”教师可摇动串铃或其他金属类乐器引导幼儿感知渐快和渐慢的动作特点，当“驯鹿”飞起来时铃声停止。之后可让孩子们轮流敲击铃铛指挥动作。
④做过几次固定位置的活动后，选一个幼儿当驯鹿，让他听着铃声合拍地在圈外跑动，表示去送礼物。其他幼儿继续在地板上拍出节拍。幼儿可轮流当驯鹿。
⑤教师再启发：“驯鹿跑动时除了可以听到铃声，还可能听到其他声音吗?”教师敲击双响筒，模拟鹿蹄声。最后，铃声、鹿蹄声和幼儿跑动的声音、所做的动作融合在一起，完成从固定位置到移动位置的活动，体验速度的渐快和渐慢。
不同力度、速度的活动有助于提高幼儿的听觉敏锐程度，感受节奏的快慢，进而提高运动的控制力。未来学习歌唱或演奏器乐时就需要这种音量控制能力、肌肉控制能力、身体各部分的协调和表现能力。
近年来，很多幼儿园都很重视律动活动。亿童早期教育研究中心开发的《我的身体会唱歌——达尔克罗兹体态律动音乐课程》，以音乐感受、表现为切入点，引导 幼儿快乐参与、大胆表现。帮助幼儿在丰富的体态律动游戏中提高音乐素养，发展艺术能力。我们期待能通过律动活动为幼儿提供更多活泼有趣的活动机会，帮助他 们获得更全面的艺术能力的发展。
✪ 奥尔夫节奏律动教学计划
律动教学反思范文
新课改给我们舞蹈课带来了很多的快乐和生机，同时也给我们舞蹈老师带来了更多的机会与挑战，在一种新思想新理念的驱使下，我尝试着用多媒体教学课件上了《幼儿律动》这课。
我自觉得这算不上一堂非常完美的课，但这节课的结尾却给了我一个惊喜，同时也给了我一个思考：不要局限学生的思维，给他们充分的自由去表现自己，去创编舞蹈动作。
上课一开始我设计了一个“感受律动动作”的环节，同学们很感兴趣，课堂气氛一下就活跃起来了，争着抢着说自己所知道的对律动定义的描述。同学们已置身于欢快的音乐节奏中，加上在同学们学习律动组合的时候，我一边放着《转动手腕》和《摆头伸脚》的歌曲，这使学生对律动组合动作有了一个初步的印象。这一过程都是学生自己感受，自己看，自己做，老师只是在前面引导着，可这一开头给后面的“律动组合创编”起了一个很好的.引导和领会作用。后面的内容可说是水到渠成。
这节课，给了我很多的感受和启发，当然也有遗憾和不足之处，那就是：在学生的表现创编那个环节，我给学生限定了两首非常简单的律动组合，从而限制了学生的思维活动，有碍于激发学生的创新欲望和提高学生的创新能力。
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