歌剧魅影读后感

歌剧魅影是由安德鲁·劳埃德·韦伯创作的百老汇戏剧。又译做歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。

1986年首映，1988年获得7项托尼奖。它是历史上最成功的电视剧之一。

剧院魅影可以说是一部折射着后现代魅力的剧作，首先它成功的改编了盖斯东·勒鲁（gaston leroux，1868-1927）的原作**，既保留了原作的风格又使之更适合舞台演出，提升了作品的可看性，其次，巧妙的戏中戏令观众徘徊于现实与虚幻之间。尤其是追逐幽灵的那一场戏，整个剧院，台上台下、四面八方响起了幽灵的声音，使观众置身其中，因为那句“我在这里”似乎就在他们的身边，就在隔壁的包厢，而那幕吊灯突然坠落的戏也着实令气氛紧张刺激到极点，前排观众的惊叫与台上演员的呼声连成一片，在这方面，舞台设计玛莉亚·布琼森自然功不可没。

在全剧中，一首“all i ask of you”的旋律反复出现，罗尔与幽灵对这首歌的不同演绎表现了他们各自对于女主角克莉丝汀不同的爱情，最后这一主题在管弦乐中浮现，显示了爱情最终战胜了悲剧秋天是适合沉默的季节，落叶萧萧,寒烟漠漠，各人有各人的归处。日子越来越长，忧虑越来越轻，这不是不快乐。只是，偶尔仰望苍茫碧空，竟会怀念夏季的燥热，冬天的严寒。

热到极致是一种疯狂的释放，冷到极至也可以清醒而敏感。而这样一个清淡的秋天，久久失语，不知道自己失去了什么。因此，我想感受这种冷热交融的爱与恨，并在别人的故事中找到情绪的出口。

喜欢影片的开始。风雨沧桑的老人，蛛网密集的剧场以一种记忆的脚步慢慢追寻着岁月的深情。斯人已经走了，只有这座破旧的建筑还承载着50年前的记忆。

一件件旧物均以**拍卖，只是因为它们沾染着爱的气息，尽管这爱如此遥远，如此悲痛，如此刻骨铭心。随着巨大的吊灯缓缓升起，一片片尘土飞扬的老物件变得五彩缤纷，古老的黑白剧场顿时呈现出当年的奢华。喜欢这种感觉，有如上帝说let there be light于是世界就变回曾经的美丽辉煌，如果上帝说let there be love，人类就陷入爱的旋涡里，再难自拔。

从此，影片又回到了50年前的场景，18世纪的法国剧院，一片辉煌，令人眼花缭乱。悠扬厚重的**不绝于耳。看到这里便惊叹，如果是现场**舞台剧，真的要抱怨自己感官不够了。

女主角christine的第一次出场便让人为之心动，肌若凝脂，手似柔夷，优雅温柔，带着难以言表的美。raoul是典型的英俊绅士，他与christine青梅竹马的爱情带着属于阳光的温暖气息。然而，只有幻影的出现，才能让人觉得帅气逼人，神秘莫测，并伴随着**，像一团黑色的火焰，在火焰中，无限的柔情是可以忍受的。

这样一个**的幽灵，与生俱来便有着扭曲的面容，从小被当做异物，供人愚弄。心中的仇恨与日俱增，最后他杀死了马戏团的看门人，逃到了剧院。从此，他将自己残毁的面容和孤独的灵魂一起掩藏在面具下。

世界这么大，却没有理解，没有温暖，没有爱。然而，他有一个天才的智慧，他是一个建筑师，作曲家，甚至魔术师。如此丰富而敏感的思想只能是他痛苦的折磨。

当他透过地下室的裂缝看到美丽的克里斯汀，听到她像大自然一样歌唱时，他绝望地陷入了爱河。只有她才能诠释他生命中的美丽和悲伤，只有她才释他长久以来想象的女主角。于是，在她的梦里，在她孤独恐惧的时候，他用自己的声音给她安慰，他让她相信自己是**的幽灵，来陪伴她一起长大。

这种对交流的理解使他们成为彼此灵魂的依赖。克莉丝汀是世界上唯一的温暖和希望。他只是她灵魂的向导和孤独的慰藉。然而，当白马王子出现在克里斯蒂娜的生活中时，她立刻陷入了一段美好的恋情。

而他却感觉到恐惧和仇恨。于是，幽灵终于现身在她面前，用一种怜惜与威胁混合的爱，带着令人无法抗拒的魔力向她袭来。christine被深深**，欲罢不能，在恍惚之间她分不清楚他是天使还是幽灵，是朋友还是父亲。

然而，他的爱毕竟充满了太多的欲望和黑暗，他的心骄傲却害怕，他的脸是他永远无法掩饰的痛苦。当克莉丝汀第一次打开他的面具时，他突然变得愤怒和狂野。他的伤疤在公众面前一目了然，就像他灵魂中无底的孤独和恐惧再次遭到嘲笑和愚弄一样，这是他无法忍受的悲痛。克莉丝汀最终选择了纯洁美丽的爱情。她和劳尔深情地唱着歌。

幽灵的心在这样柔情的**中一点一点被悲伤淹没。他爱她，希望她是唯一属于他的东西。然而，他越想坚持，就越一无所获，只有无尽的悲伤填满了空虚的灵魂。这样的剧情总是让人想起《呼啸山庄》，一样的疯狂阴郁，一样的爱恨交织。

爱与占有究竟如何权衡？佛经和哲学都主张消解，以另一种方式去爱，给它自由，让它去。这样的爱是属于另一种高境界的感情吗？

幽灵可以放了她，让他们终成眷属，从此就守着自己的孤独与阴郁苟活于世，他必须接受自己原本就不属于这人世，不可以有感情，不可以爱，他生命的本质是耻辱和孤独，然而，这样的痛能抑制如火的爱吗？也许人生在世，有些东西原本就该放弃，越想得到，越将自己整个灵魂都押注进去，最后连一点空虚的安慰都没有。所以，人们常说适可而止，可求可不求，这样就算是成熟吧。

如此，成熟一定是个很痛的词，要学会割舍，学会自己疗伤，自我安慰。

突然发现自己一直在偏向幽灵，他的阴郁，他的愤怒，他的一无所有，他如此敏感而强烈的灵魂都让人觉得应该有一样东西去弥补他的残缺。有人说to love is to put oneself at the mercy of another person或许真是如此，如果那个人也爱你，你的世界就顿时成为天堂，而如果他不爱你，你就只能接受这一事实，再怎样反抗都无济于事。我一直恍惚觉得christine是爱过幽灵的，不然在他们演出《don juan triumphant》的时候， 幽灵深情地唱着say you’ll share with me one love one lifetime她的眼神为何那样投入沉醉。

而在50年之后，年老的raoul会亲自把幽灵的**盒送至她的墓前，那么她一定是想念他的，她也一定担心过他在这个不属于自己的世界里如何活下去。她对他的感情只能掩藏于心，化成一种牵挂，萦绕在日久天长的生命岁月里。

久久难忘的是他们三人在地下迷宫里对抗，幽灵胁迫了raoul，扬言如果得不到christine的爱便要将他杀死。这样的威胁使christine感到愤恨无望，她告诉幽灵自己不会爱他，却用狠狠地吻回应他的威胁。这个pitiful creature of darkness在生平第一次被人亲吻之后竟长时间痛苦无声地哭泣。

所有的仇恨，渴求，孤独，恐惧在亲吻之下化为乌影，心里郁结的黑暗和痛苦在一点点温情的安慰下就泛滥如潮，他控制不了这强烈的情绪，于是只能哭泣，在哭泣中释放生之痛苦，爱之艰辛，心之破碎。对于这样一个属于黑暗的人，想要得到一点点的爱竟是如此奢侈的事，是他要的太多吗？然而一个亲吻就能化去他心中所有的固执和仇恨，他只要一点点温暖的爱，是他要的太少了吗？

他让他们离开，忘了发生过的一切。他终究放了她，放了爱。如果一个人真的爱你，他会让你找到你想要的幸福，真的是这样！

影片的结尾又回到50年后，曾经的当事人都已风烛残年，在christine的墓地旁边小小的角落里，一朵红玫瑰配着幽灵曾经送给她的戒指，静静躺在那里，任凭岁月逝去如潮。原来，他一直陪着她，在她的幻影里，在她梦里，在她的笑容里哭泣里，他一直无形地陪伴着她。这样静寂的结局却让人觉得无言的真情萦绕于心。

透过悠悠岁月，总有些东西能够被心包容，那些狂风暴雨的情感只在灵魂深处留下温柔的一抹，如此轻盈，却如此刻骨铭心。

想起《呼啸山庄》最后的结尾，也是那样一种美：

i lingered round them, under that benign sky， watched the moths fluttering among the heath and harebells, listened to the soft wind breathing through the grass, and wondered how anyone could ever imagine unquiet slumbers for the sleepers in that quiet earth.

原来静默也是另一种似火真情！

▣ 歌剧魅影读后感 ▣

话说我小学时在正大综艺节目里第一次看到这部歌剧的片段，是女神莎拉布莱曼的音乐MV。从此就对这部歌剧念念不忘，尽管看过电影版本，在网上也看过一些现场演唱的片段，但完整版的舞台剧还是没看成。

20xx年这场歌剧魅影25周年纪念演出外界评价颇高，我也是机缘巧合在网上找到了资源，是在英国皇家阿尔伯特大厅纪念演出版本。 对这场演出的观后感是精彩、华丽、剧情紧凑、演员表演太赞了，舞台效果真是美伦美奂，丝毫不比电

影版的效果差，而之前看的电影版拍得太像偶像剧了，演技跟唱功都很偶像。而舞台剧演员的表演真是太有功底了，太能引人入戏了。

男主魅影孤僻自卑偏激却又才华横溢，他因外表的缺陷而自卑的生活在黑暗中，但因他的音乐才华能跟女主克莉斯汀交流而慢慢走出黑暗，因为丑陋的外表魅影对克莉斯汀的爱很偏执很疯狂，他太怕失去她，就因为自己怪物似的脸。他总说上天对他不公平让他生得如怪物一般，但上天也是公平的，让丑陋的他是个全能天才，而且还是个财富丰厚的隐士，但他唯一缺的就是爱跟被爱。

女主克莉斯汀是个热爱唱歌表演的年轻舞者，她美丽充满活力，她的歌声纯净清亮让魅影着迷，魅影成为了克莉斯汀的演唱导师，并让克莉斯汀成为了剧团新的台柱。克莉斯汀感激他，崇拜他，倾慕他。但也因为魅影疯狂窒息的爱让克莉 斯汀恐惧，克莉斯汀并不反感惧怕魅影丑陋的外表，她怕的是魅影为了爱她而做出伤害他人的事，这种爱太恐怖太沉重压得克莉斯汀无法呼吸，她是个矛盾体，她对魅影有感情，但魅影的爱她真的要不起。

这部剧中还有三幕戏中戏也很是精彩，第一幕是《汉尼拔》，第二幕是《哑仆》，第三幕是《瑭璜的胜利》。这三幕 戏故事、风格、造型均不同但都非常的华丽。三幕戏中戏是有推动剧情的作用，就是慢慢的把魅影从黑暗的后台引到光明的前台来。也是克莉斯汀从伴舞成为剧团第一女主角的过渡。

这幕歌剧魅影25周年纪念演出的谢幕是何等的隆重啊，请到了历届此剧的主要演员出场谢幕，连1986年在英国皇家阿尔伯特大厅《歌剧魅影》首演的两位男女主角都请来了，他们分别是;迈克尔·克劳福德Michael Crawford饰魅影，莎拉·布莱曼Sarah Brightman饰克莉斯汀，最初的跟最近的两代魅影与克里斯汀同时站在台上，真的是星光熠熠啊，当然舞台上最大的星星则是这部歌剧的作者安德鲁·洛伊德·韦伯 Andrew Lloyd Webber。

▣ 歌剧魅影读后感 ▣

初中作文频道小编[紫荆私语。]今天给大家整理了《歌剧魅影观后感》的优秀作文，这篇歌剧魅影观后感共有750字，是一篇很优秀的原创作文，这篇歌剧魅影观后感很值得大家参考和学习。

歌剧观后感

剧是一门西方舞台表演艺术，是以歌唱和音乐来交代和表达剧情的戏剧，有时在歌剧中也会加入一些舞蹈和乐队。

老师提前告诉了同学们要去看歌剧，同学们都十分期待。因此我对其中几部歌剧进行了了解。

而其中歌剧《魅影》给我留下了深刻的印象。

《魅影》主要讲了：幼年丧父的小克莉丝汀吉理夫人带到歌剧院接受舞蹈训练，成为一名芭蕾舞女。克莉丝汀十分想念他的父亲，处于同情魅影陪克莉丝汀讲话并教她唱歌。几年后，克莉丝汀因美妙的歌喉一夜成名，而魅影却为克莉丝汀把一切阻碍她的人一一除掉的这样一个故事。表演者美妙的歌喉让人如痴如醉，即使没有华丽的服装，宽敞的舞台，依旧让人身临其境，如闻其声，如见其人。仿佛这个故事就发生在我们的身边。

另一部中国歌剧《白毛女》也让我记忆犹新。

《白毛女》主要的情节是：恶霸地主黄世仁逼死了善良老实的佃户杨白劳，抢走了他的女儿喜儿并奸污了她，最后又逼得她逃进深山。喜儿怀着强烈的复仇意志顽强地活下来了，因缺少阳光与盐，全身毛发变白，被附近村民称为“白毛仙姑”。八路军解放了这里，从深山中搭救出喜儿。《白毛女》通过讲述喜儿不幸的遭遇反映了封建社会普通老百姓受地主欺压的惨状。凄美的音乐配上表演者独特的嗓音让人不由得也同情喜儿的遭遇。而《白毛女》是中国民族歌剧成熟的标志和发展的奠基石，同样也为民族新歌剧的建设开辟了一条富有生命力的道路。

其中让我感触最深的莫过于《江姐》。江姐这位看似文弱的女性有那样坚强的表现，是由于对旧社会及其代表国民党反动派的极度仇恨，也是由于对共产党领导的新中国的无限向往。江姐路过城门时突然看到丈夫头颅，心如刀绞，为防止旁边的敌人发现，还要表现得镇定自若；在江姐身上，寄托了革命的英雄主义和革命的浪漫主义两种精神的融合。

最后江姐为共产主义事业付出了29岁的生命。

歌剧是一种艺术，需要有人去欣赏它的独特，听懂它的美妙，读懂它所想要表达的含义。

    初一:绾莹潇湘

▣ 歌剧魅影读后感 ▣

《歌剧魅影》讲述了一个发生在1881年的巴黎的故事。一个卡西莫多似的苦命人游荡在巴黎歌剧院迷宫般的地下室中。年少的不幸让人们同情他的身世，但丑陋的面容更使人们对他恐惧与排斥，不知道他来了歌剧院多少年，但他安于成为人们心中的魔鬼，成为歌剧院的幽灵。

这幕歌剧，便是讲述这个剧院魅影的传奇故事。

在这场歌剧中，有人只出现短短的一瞬，便消逝了。有的人却经历物是人非的变迁，依然健在。有的人咆哮命运的不公、向社会报复，有的人享受贵族的荣耀与幸福，安享生活。沉陷于爱情的泥沼，或者为爱疯狂。所有的一切，都发生在巴黎歌剧院的剧场内。这是一幕爱恨交织的悲喜剧。结局出人意料，却也是皆大欢喜。

它带给我的感觉，就是一段传奇，一出悲喜剧，一个关于爱的故事，一种令人心醉的美丽。

▣ 歌剧魅影读后感 ▣

也许，他明白，在现实上演的悲喜剧中，他必须死。他带走了克里斯汀，然而，他真的是为了占有她、霸占她吗？未必。因为当克里斯汀不在乎他的容貌，给他深情的一吻时，他颤抖了。我甚至能感觉到那副“怪兽”似的脸上在流泪。这是一种幸福的感觉，一种常人难以体味的幸福。他并不残忍，也不缺同情心，他需要的是他人的尊重，所爱的人对他的尊重。

他能够放弃克里斯汀，让她与拉乌尔远走高飞。但期望看到克里斯汀的坦诚，看到拉乌尔的执着。当拉乌尔宁肯被吊死，也不愿放弃克里斯汀的时候，魅影明白了，这个看似柔弱的男人，拥有更大的勇气。对爱的追求，能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量能促使我们忘记一切恐惧、去争取。

也许我们能够说，魅影的残忍来自于他童年的不幸经历、来自于他自卑的人格。但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢？每个人都是在一次次的伤害中成长。受到别人伤害的时候，往往也会伤害别人。

但我觉得，拉乌尔对克里斯汀的爱，更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。或者说，歌剧在对他们两人感情的刻画上多少显得有些单薄。让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至让人以为，克里斯汀因为拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一齐的。

而拉乌尔和克里斯汀之后怎样呢？无从得知。歌剧开始的拍卖会上，为什么仅有拉乌尔一个人呢？克里斯汀呢？40年的时间已是沧海变桑田，但这个倾城的美丽女孩，是否已长眠地下了呢？更不明白她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。

▣ 歌剧魅影读后感 ▣

也许我们可以说，魅影的残忍来自于他童年的不幸经历、来自于他自卑的人格。但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢？每个人都是在一次次的伤害中成长。受到别人伤害的时候，往往也会伤害别人。

但我觉得，拉乌尔对克里斯汀的爱，更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。或者说，歌剧在对他们两人爱情的刻画上多少显得有些单薄。让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至让人以为，克里斯汀因为拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一起的。

而拉乌尔和克里斯汀后来怎样呢？无从得知。歌剧开始的拍卖会上，为什么只有拉乌尔一个人呢？克里斯汀呢？30年的时间已是沧海变桑田，但这个倾城的美丽女孩，是否已长眠地下了呢？更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的 魅影 。

华丽的服饰、精致的布景、变幻莫测的舞台，再加上专业的演员。使得这幕百老汇的歌剧显得如此美丽。从演出开始，巴黎歌剧院的拍卖会上展示第663件拍品的时候，就感觉自己仿佛来到了1911年的巴黎。昏暗的拍卖会现场、垂垂老矣的拉乌尔，落满灰尘的海报，有些机械失灵的铙钹，倾覆的吊灯，让人情不自禁的投入其中。

倏的一下时空倒转，30年前的巴黎歌剧院一片金碧辉煌。《汉尼拔》的排演，有些耍大牌的皮昂吉腆着肚子在演唱。灯光照得他将军的盔甲闪闪发亮。只有惊叹的份。……

当场景转移到歌剧院的地下湖时，干冰营造出梦幻般的效果。小舟在湖面穿行。魅影此时仿佛变成驾驶贡多拉的船工，引领着克里斯汀来到他的宫殿。

当拉乌尔与克里斯汀为了避开魅影，来到歌剧院楼顶的时候，背景墙上显现的是19世纪巴黎的迷人夜景。街巷里闪烁的烛光与满天繁星呼应。仿佛在星河中徘徊。

克里斯汀来到她父亲的墓前倾诉心声与困扰。魅影出现在十字架旁。深情的演唱，矛盾的心理，灰暗的服饰、苍白的面具，加上幽暗的十字架。让人也为他感到无限悲哀。

而当歌剧的最后，一个女孩来到曲折的地下室，发现魅影那件披风下的面具，拿起端详、定格的时候，忽然间感到时光流转。这感觉不亚于电影中的蒙太奇镜头。看到这个场面，我是第一次彻底折服于剧场演出的魅力。令人无法言表的感动，那是一种令人心醉的美丽。

第一次进上海大剧院看演出，深深的折服于歌剧的魅力。只能说，《剧院魅影》带给我的感觉，就是一段传奇，一出悲喜剧，一个关于爱的故事，一种令人心醉的美丽。

▣ 歌剧魅影读后感 ▣

特意抛开某种情感去观看这部电影，音乐没得说的，歌剧魅影主题曲的旋律很容易在大脑里形成回音，不断播放。

魅影除了在歌剧中学习一些做人的东西，他的生活全然隔离在人类社会之外。理解他的人，只有一个，就是带他进入剧院生活的居里夫人。她深知他的一切，并默默的保护这个可怜的孩子，尽量避免外界的人对他的扰乱。魅影是个天才，他无师自通学会了很多东西，自从他的生命中出现了克莉丝汀，他便他的音乐全部贡献给她，通过他的爱。对克利丝汀来说，这种爱满足了她精神上的一切，她却不知他的存在，以为那只是一个神灵、一个梦，当然，她喜欢这个梦。拉伍是克莉丝汀小时候的朋友，在她一唱成名后，他出现了。他是一个俊朗有钱的白马王子。魅影感觉到爱情的威胁，他把克莉丝汀带到了他的地下宫殿表达爱意。本来一切都很美好，但克莉丝汀却因为好奇他面具后面的面孔，揭开了即使母亲也要抛弃的丑陋面孔，也让魅影怒不可揭，他自怜的叹到——从此，他在她心中不再存在美好的一面。无奈之中，唯好送她回到剧院。

克莉丝汀和拉伍的感情因为魅影杀死一个工作人员，而讯速长温，克莉丝汀已经开始恐惧魅影的所作所为了。然而，她却对他慈父般的关怀念念不忘，她渴望再次听到那熟悉的歌声。在魅影差不多成功诱惑克莉丝汀回到他的地下宫殿时，拉伍不失时机的杀出来，并带走了克莉丝汀。魅影再也控制不住自己，愤怒的他决定不择手段要把她带回身边。

魅影在舞台上设置两道机关，成功的把她带到了地下。拉伍也在居里夫人的帮助下找到他们。魅影上前把他给勒住，然后以拉伍死的代价让克莉丝汀选择是否跟魅影离去。克莉丝汀歌唱他的可怜，并吻了他。这一吻唤醒了魅影对克莉丝汀最真诚的爱，魅影只好放了他们，让他们离开。爱一个人，如果她的幸福快乐不是他的幸福快乐，他还离住她，就是贪婪。

拉伍没什么好说的，是个勇敢的白马王子。

克莉丝汀是个可爱美丽善良勇敢的女孩。在魅影没有向她顷诉爱意前，她从来不知剧院的那只鬼就是她的梦中天使。后来让她在白马王子与丑陋的魅影之间作爱恋的选择，正常人都会选前者。

魅影是个孤独的黑马绅士，他一直以来都深爱着克莉丝汀，即使是在暗中。有最丑陋的面孔，也有拥最真诚的心和才华。自从爱上克莉丝汀后，她就是他生命的一切，而这一切都给一对小情人夺走时，他还是活了下来。从他母亲抛弃他开始，他一生注定是孤独寂寞的，他的生命就是《学习承受孤独》。

▣ 歌剧魅影读后感 ▣

?歌剧魅影》音乐赏析

上了一个学期的音乐剧欣赏，感觉最深的就是那部叫《歌剧魅影》的音乐剧，最吸引我的就是那优美的音乐旋律，扣人心旋的剧情，个性鲜明的人物以及此剧的弦外之音。 《歌剧魅影》的故事发生在1870年的巴黎。主人公魅影是个集音乐、建筑和魔术等多项才华于一身的天才。生来残缺的面孔，给他带来沉重的苦难和非人的境遇。他，在逃脱残酷的折磨之后，将巴黎歌剧院的地宫，变成了自己的游乐场。他付诸心血打造了属于自己的天堂。但只有他自己，才知道这个天堂不过是一个寂寞的囚笼。社会的无情与冷漠使他成长为一个才华横溢的堕落天使，徘徊在天使与魔鬼之间。但同时，他也无法忍受孤独寂寞，内心深深地渴望被社会认同，被他所爱的人接受。于是，当他遇到了克里斯汀，爱上了她的天赋与善良，化身为音乐天使，陪伴她成长。他为她创作优美的音乐、华丽的歌剧、教导她歌唱、训练她的舞姿，帮助她成为一个令整个巴黎倾倒的女神。他以为克里斯汀就是他的，或许是因为他向她倾注了所有的热情。

然而，他来了，他带着童年的记忆与爱恋来了。歌剧院的赞助商夏尼子爵劳尔，他拥有一张英俊完美的脸，与克里斯汀两小无猜，彼此相爱。魅影嫉妒这一切，于是，他对克里斯汀的感情由单纯的怜爱与倾慕，变成了不择手段的占有与控制。当克里斯汀与劳尔在巴黎歌剧院的楼顶海誓山盟的时候，魅影的心碎了。他恨她。他要报复，惩罚她的不忠，惩罚他的横刀夺爱。魅影带走了克里斯汀，将她带到了那个黑暗的地下世界，企图以此来获得她的忠诚。当劳尔赶来时，魅影设计捉住了他，并以劳尔的生死相逼，要克里斯汀作出抉择。为了保全劳尔，克里斯汀放弃了自己的自由，爱情给予她勇气和力量，让她无畏地走向魅影，亲吻那张丑陋的脸。

这一吻，震撼了魅影。或许他一直以来都明白，自己无力改变这一切，他只是不愿放弃。这一吻，让他感受到了爱的真谛：真爱并不是占有，而是成全。他成全了克里斯汀和子爵，独自承受痛苦与沉重的悲凉。成全，才是爱情最圆满的表达。

这，就是《歌剧魅影》，讲述了一个令人心酸的故事，诠释了一种爱的真谛.《《歌剧魅影》是一部如此精湛的音乐剧，堪称音乐剧的里程碑。事实上，作为一部经久不衰的名剧，《歌剧魅影》从1911年诞生起便以各种形式献给了观众们无数的惊喜，其中以安德鲁·劳埃德·韦伯改编的音乐剧为其巅峰时刻。该剧以浪漫唯美凄清为主，华丽壮观的布景，音乐旋律优美、语言丰富，且仿歌剧形式，以音乐从头到脚贯穿，并有类似宣叙调和咏叹调的运用。2004年的时候，华纳推出了它的电影版，画面很华丽，每首曲目的重新演绎效果也很好，还加入电脑特技和一些舞台版无法演绎的场景。

不论是舞台版还是电影版，音乐始终是其中的灵魂。音乐主要分为背景音乐和插曲，背景音乐是指标识环境、场合、地域等的音乐，可以起到渲染气氛、增强感官效果等多种作用，而插曲主要指剧情当中出现的歌曲，常常出现在一些重要的场景内针对某一具体情节的内容而创作，与剧情发展紧密联系，主要发挥着表达剧中任务的情感，烘托气氛，推动剧情戏剧性的发展，以及担任某种转场、闪回的作用。

?歌剧魅影》中，背景音乐的表现主要通过以下几个方面：

一、作为特定时间和空间出现的背景音乐，如在一开始的拍卖会上，当拍卖品水晶吊灯上的盖布被拉下时，音乐突然闯

入画面，管风琴严峻的演奏营造出了突兀诡异的气氛。这时出现了一支雄伟的旋律，随后旋律由弦乐和铜管乐器一起演奏，很好地表现给观众当年歌剧院热闹的场面以及非凡的气派；

二、表现角色心理活动的背景音乐，当舞台上魅影的面具被克里斯汀揭下时，随着水晶吊灯的坠落，魅影趁机将克里斯汀带入地下。在这里，前面出现过的多个主题音乐被连缀在一起并进行了变奏，音乐的紧张度不断加深，同时也体验出女主角的心理活动随着音乐的发展变得复杂起来；

三、表现角色外在情感的音乐，由于克里斯汀被带走，所有的人都在焦急寻找她的下落，在这里，由双簧管的连续跳音构成主旋律，节奏欢快跳跃，旋律诙谐幽默，这段旋律充分体现出了众人的不知所措，起到良好的艺术效果，此外，这段音乐还采用了传统歌剧的演唱方式，既有独唱，又有重唱，把人物丰富的面部表情和肢体动作通过音乐的修饰表现得淋漓尽致。

?歌剧魅影》中的插曲因为融会了复杂的爵士节奏和富于冲击力的音响律动，着重深入揭示人物内心情感，给了观众以细细咀嚼回味的余地。其中《phantom of the 0pera》、《think of me》、《angel of music》、《music of the night》、《a11 i ask of you》等歌曲韵味十足，是欣赏者体会剧中感情最直接的方法。就其中的《a11 i ask of you》进行分析，夏尼子爵劳尔和克里斯汀从小一起长大，互相爱着对方，夜晚，在剧院的顶楼上，两人互诉心中的爱意，尾随而来的魅影看到了这令他嫉妒的场面。这首男女声二重唱是这部剧中最著名的唱段，歌曲分为两部分，a段旋律平稳流畅，b段用大幅度跳进音程同a段形成鲜明的对比。b段这种大幅度跳进音程的旋律恰似主人公跌宕起伏的情感。整首歌曲的伴奏基本是由木管和弦乐构成．舒缓的演唱和开放性和弦伴奏与飘雪的画面组成一幅充满浪漫气息的夜晚美景，使观众深深地陶醉其中。

纵观《歌剧魅影》的音乐艺术，不仅音乐风格和乐器实现了多样化，表现方式也是十分丰富，且带有许多深情、阴暗、幽默的表现成分，渗透出不同的情感。歌曲表现上表演者更是很好地将自己的情感调动起来，投入到表演活动中去，以有意识的表现给人们一种艺术化的情感，这种情感往往把现实中一个人的具体的喜怒哀乐情感升华为某种普通的，可供大家共同感受的形式，使听众与音乐作品产生共鸣，表演者的深情演绎使观众在音乐欣赏中产生了审美情感和审美体验.

总的来说，音乐剧称得上是一门雅俗共赏的艺术，现如今，很多经典的剧目已被创造出来，点缀着艺术殿堂和人们的生活。通过观赏音乐剧，我们在为精彩情节及优美音乐与舞蹈沉醉的同时，艺术修养和审美情感也得到了升华。

▣ 歌剧魅影读后感 ▣

我最喜欢的电影是一部既惊悚又浪漫的电影，那就是—“歌剧魅影”。

高分作文网精品索引:
• 歌剧魅影句子 | 歌剧魅影观后感 | 80字英语作文15篇带翻译 | 魅影观后感 | 歌剧魅影读后感 | 歌剧魅影读后感

第一次看这部电影的时候，是我一位最要好的朋友介绍的。

电影里讲述一位拥有无与伦比才华的男主角，因为脸上的缺陷，被无情的父亲狠心抛弃，隐身生活在一座金碧辉煌的歌剧院里，男主角会现身教女主角唱歌，男女主角对唱的片段十分悦耳动听，也是我最喜欢的部分，除了浪漫的双人对唱，也有不少恐怖的情节，只要有人做事不顺他的意，那位隐身在歌剧院地下室的“魅影”就会把跟他唱反调的人杀掉。

除了性格扭曲的魅影，还有另一位有钱的子爵，他们都深深地为克莉丝汀着迷，为了得到克莉丝汀，两人甚至不惜性命，拿着长剑对决，虽然魅影获得了胜利，但他的善妒，让一连串血腥的杯具不断发生，让他始终都得不到最爱的克莉丝汀的心。

这部电影，情节紧凑精彩，也令我获益良多，克莉丝汀说了一句令我印象深刻的话：“虽然你的脸扭曲了，但我不觉得你丑，可是你的心让你从里到外都扭曲了。

改掉吧!它能让你从里到外散发出真正的美。

最终，魅影放走了克莉丝汀，成全她与她爱的子爵。

长相虽然很重要，但拥有一颗美丽的心才是最重要的，若是魅影的父亲拥有一颗善良的心，说不定魅影就不会成为人人惧怕的魅影，而是世人皆崇拜的音乐家吧!

▣ 歌剧魅影读后感 ▣

这是第二次为《歌剧魅影》这部电影写东西了，上一次写的是《歌剧魅影》结局猜想，那次真悲剧，一部好好的电影看了接近结局还有30分钟的时候，突然被老师暂停，说要立刻写一篇文章，文章内容就是《歌剧魅影》的结局猜想，那时候悲剧啊，貌似高考之后，都没有写过中文的课堂限时作文了，没办法，作业还是要交的。于是，只能按照自己的看到的东西把结局猜想了一遍。后来，接下来的课程里，老师把这个结局放给我们看，再一次悲剧了，结局和我猜想的完全是南辕北辙，我猜的是悲剧，但结局竟然是喜剧，那样，理所当然的我也便杯具了。

如果我之前没有写过一篇什么结局猜想的文章，要我写观后感，可能也就很正统的去写一篇观后感了，绝不会有这么多牢骚。但有了一批猜想文章后，难免会有一种先入为主的观念，为什么这结局就不能是悲剧的呢？为啥一定要喜剧的呢？

其实我一向是反对悲剧的，但我一向有不太喜欢反对自己，所以，尽管是喜剧，还是尽量挑些悲剧来说吧。

其实，剧情从一开始的时候就已经是悲剧了，当时刚看的不太清楚这一点，等全剧看完了，终于明白了各个出现的人物的身份之后才发现，原来从一开始就存在着悲剧。

"执子之手，与之偕老"这是很好听的一个词语，前些年很多文艺片啊，琼瑶的言情剧都经常出现这类的词语。经过很多文人雅士，小说创作人员，电视编制人员的不断粉刷之下。这词语已经被大多数人认为是真爱的其中一种体现了。而电影里面，我们可以知道，克里斯丁是比拉乌尔早死的，这可以在结局拉乌尔在克里斯丁的坟墓前献花可以知道。而且，电影里也没有对那克里斯丁的墓碑进行特写，所以我们不太清楚克里斯丁究竟是活了多少岁就死掉了，（这部分由于我现在手头上没有这部电影，所以这一环节不太好说，保留意见。）我们也可以猜想可能克里斯丁就是在跟拉乌尔结婚后一两年就死掉了（我太狠毒了），你说这样是不是太悲剧了。然后，我觉得电影里面对克里斯丁坟前的一支玫瑰进行特写，这可能是想说魅影其实也是还没有死的，这又是一个悲剧！

▣ 歌剧魅影读后感 ▣