读后感喜剧汇总。

书籍如同一把钥匙，它能帮助我们开启心灵的智慧之窗。阅读是人数精神生活不可分割的一部分。网络上，很多都在谈论作者写的作品，读了以后让人眼前一亮。此时就可以写一篇读后感来记录下自己的收获和体会，怎么才能避免将作品读后感写的如同流水账一样呢？下面是小编为大家整理的《读后感喜剧汇总》，供大家参考，希望能为大家提供些许帮助。

读后感喜剧【篇1】

“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题；是否应默默的忍受坎苛命运之无情打击，还是应与深如大海之无涯苦难奋然为敌并将其克服。此二抉择， 就竟是哪个较崇高？ ”

莎翁的这段名言如此掷地有声，震耳欲聋，其实穿透了几百年的洪荒，也仍旧能直击我们的心灵，使它颤抖，并引它深思。

在阅读的过程中，我就想起了许许多多从教学楼上飞身而下的年轻人们；想起了一些人或无助的或撕心裂肺的喊着“活不下去了”；想起了面对身边的人死亡时和自己面对死亡威胁时候的坚强，冷漠，或者做作的表演。想到了很多。

这部戏剧关于伦理的冲突，关于人生的矛盾，关于命运，关于死亡。每个人都注定了自己的，只属于自己的死亡方式。

先王死了，博罗尼尔死了，奥菲利亚死了，王后死了，雷欧提斯死了，国王死了，哈姆雷特也死了。在这么多的人死去的时候，人们被这死震撼着，或许这才是悲剧的魅力，无可逃遁的命运悲剧。

他们有人善良有人邪恶，有人忠诚有人背叛，有人勇敢有人懦弱，但命运却将他们引向了同样的终点，是否会觉得有些不公平？是否会觉得我与其当一个悲惨的好人，不如做一个逍遥的坏蛋，反正人终有一死，结局总是相同。

所以有人选择与其好好活着，不如痛快一死。是这个原因么？

可哈姆雷特的提问回响在你我耳畔：当我们摆脱了此垂死之皮囊，在死之长眠中会有何梦来临？ 没有人能告诉我们死了之后是什么样子，不知道死去以后是否真的有梦，而那梦又将是美好的还是残酷的。但我总还是固执的相信，生时无法清算的债，死后自会偿还，所以还是老老实实尊重生命，尊重别人的，更要尊重自己的。

我想象着那些死去的学生们，从楼上跳下来的，也许和《颐和园》里李缇一样，坐在顶楼的边缘，然后仰面就躺下去，跌落到楼底，了尽她的生命。他们不想再生活下去的理由又是什么呢？无力承担生活的打击么？可是生活又强加给他们了什么呢？我不明白，也不想明白，始终觉得是他们自己把自己的生命选择成了悲剧的，死亡无可逃遁，却也并不是不能回避的。

所以，好好活着吧，少年们。

读后感喜剧【篇2】

今天，我读了鲁迅先生写得《呐喊》里的一篇文章，叫《鸭的喜剧》。很有意思哦。

文章讲述的是俄国盲诗人埃罗先珂居住在北京。他觉得十分无聊寂寞，别托人买了些蝌蚪，他想：待他们长大后就可以听到交响曲般的蛙鸣声了。然而，他又买了四只诚然是可爱，遍身松花黄的小鸭。小鸭在游泳时，吃掉了刚长出脚的蝌蚪。使他梦寐以求的蛙鸣交响曲破灭了。事后，他带着遗憾，离开了沙漠般的北京。

后来我查过资料，这位埃罗先珂先生是位童话作家，鲁迅先生曾经翻译过他的童话《桃色的云》。所以，这位富有童心的先生就很希望在自己的身边有一些小动物的生气。我们生活在城市里的人，离大自然已经很远了，仿佛丧失了回归自然的能力。所以希望我们的身边多一些可爱的小动物。

鲁迅先生的文章确实难懂。文章虽然不长，可是我读了好多遍还是没有完全明白。我想，等我长大一点再来读就会明白了吧！

坚持下去，不要留下遗憾！！

读后感喜剧【篇3】

事实上我觉得叶山是真正理解了大老师的自爆动机的。

在这一层意义上叶山撕破了大老师抱持的无意识的伪善自我——认为自己纯粹是出于美好的个人主义精神去帮助别人——但其实“胆小鬼”逃避伤害，希望获得帮助的下意识行为。

第八本还把“真物”首次拿到明面上来讲，在我看来，真物是一种对人际关系的奢望。对真情实感的，对完全理解的追求，而不是流于形式，会随着时间逝去自然崩裂的“伪”。这是团子输掉的根源，也是大老师和雪乃的追求以及矛盾的核心。

这是一种彻头彻尾的奢望，也只有中学生这种自我意识过剩的年纪，抑或是被精心呵护不曾受到任何伤害的花朵，才会有如此纯粹，真实却脆弱的追求。最后想谈的是“重新来过”吧。这是第八本开篇和结尾的设想，也是大老师对“自己是不是做错了什么”感到困惑而后悔时的念头。

怎么说呢，怀念。

我的高中生涯的主旋律就是“想要重新来过”，如果当初不任性乖乖去了一中怎么样？如果当初不任性乖乖学理科怎么样？如果当初能够切切实实地拒绝掉会怎么样？无数次，我都想要推倒重来，不管是生活，人际关系，还是其他的一切。也并不是后悔，只是一种洁癖，对失误的难以释怀。是一种执念，对能够做得更好的叹息。

我今天已经很少去想这个了，无它，我只是决定由自己赋予无意义以意义，接受，并尽量乐在其中，毕竟我已经没有重来的机会了。

读后感喜剧【篇4】

生活到底是悲剧还是喜剧，这一切取决于你的看法------查理·卓别林

凄苦的童年生活导致卓别林敏感、忧郁，哪怕已成为大师，依然诚惶诚恐，金钱、女人并未给他带来想要的安全感。感谢上帝，让卓别林遇到乌娜，乌娜性格深沉、恬美、善解人意，他们的婚姻使卓别林终获幸福、安宁，最后定居瑞士，给一生画上圆满的句号。

在即将结束自己跌宕起伏的人生旅程之时，回首往事，卓别林记录下自己传奇的一生。虽然本书很多事情描述深度不够，但阅读本书可以看到卓别林对表演、戏剧的理解。除苦难的童年时代外，作者基本以电影为主线进行描述，读者可大致了解卓别林每一部电影的诞生过程，进而理解卓别林创作该部电影的意图，顺带了解电影的发展。

卓别林一生的辉煌从遇到伯乐麦克·森纳特、接受他的邀请、从英国来到美国、加入奇斯頓影片公司开始。麦克·森纳特充满洋溢热情的笑声给了卓别林极大的自信，偶尔灵光一闪，一个邋遢、可怜的流浪汉形象出现了，卓别林赋予流浪汉多重性格，他是个流浪汉，也是个绅士；是个诗人，也是个梦想者；他很孤单，渴望着浪漫和冒险。他指望别人把他当做科学家、音乐家，或是一位公爵、一个玩马球的人。实际上他只会捡捡烟头，还会抢孩子的糖果。在他异常恼怒的时候，还会看准了机会对着那些女士们的屁股就是一脚。跟随作者细腻的描述，电影中一个个镜头在脑海中闪现。

早期电影没有剧本，只是按照故事的自然发展去表演，加入随时想到的笑料，最终结果完全靠演员的感觉和临场发挥。经典的流浪汉形象给了卓别林灵感，人物性格被活灵活现演绎出来，制造出一个个笑料。

默片对演员要求很高，必须靠眼睛、肢体将语言描述的各种情绪表达出来。卓别林的表演潇洒自如，率真随性。人们曾体验过的苦难、快乐、希望与失望，卓别林都体验过，并在表演中演绎出来，让人们在笑声中暂时忘却痛苦。这种表演给人以慰藉，给人以力量，虽然它并不能真的治愈人的心灵创伤。

历史车轮滚滚向前，有声电影出现了，优美宁静的无声电影只能退居二线。卓别林不接受这样的改变，怕开口说话会破坏流浪汉的经典形象。痛苦、挣扎，甚至想就此收山，坚持、再坚持，«摩登时代»、«大独裁者»、«舞台生涯»在有声电影中异军突起，成为经典。我们观赏电影发自内心的欢笑与悲哀就是卓别林送给我们最好的礼物。

电影的发展经历了漫长的时间，人们的爱好变了，眼光也变了，但经典永远不过时，经得起重访，且每次重访都能有新收获。

已默默重访«摩登时代»，笑中带泪，再次感受卓别林的魅力。谢谢大师的«喜剧人生»，人生用特写镜头来看是悲剧，用长镜头来看是喜剧。

读后感喜剧【篇5】

莎士比亚是文艺复兴时期英国最伟大的剧作家、文学家，英国曾经有一句话“宁可不要一百个印度，也不能没有莎士比亚。”甚至有人说：“在英国，有两本书是必读的，一本是《圣经》，另一本是《莎士比亚故事集》。”可见莎士比亚在英国人心中的地位有多高。

莎士比亚1564年出生于英国的斯特拉福镇的一个富裕的家庭，他从小就酷爱戏剧，想当演员，但遭到了父亲的反对。由于父亲是镇长，所以莎士比亚在文法学校免费学习。可惜，父亲不久被撤掉一切政治职位，莎士比亚被迫辍学从商。

由于莎士比亚曾经上过文法学校，所以有着很好的文学基础。但创作道路并不平稳， 32岁那年，他钟爱的幼子哈姆雷特夭折，在《亨利六世》上演后，又遭到了“大学才子派”格林的讽刺，他企图削落莎士比亚的斗志，但莎士比亚没有就此放弃，他坚强地挺了过来，仍然坚持创作。为了激励自己，他在《麦克白》中写下了这样一句话：“黑夜无论怎样悠长，白昼总会到来。”表达了自己百折不饶、乐观处世的心态

读后感喜剧【篇6】

《威尼斯商人》这本书主要反映出夏洛克的贪婪和鲍西亚的机智，同时也表达出了当时人们对犹太人的歧视。

我觉得夏洛克其实本性不坏。他是在遭人辱骂的环境下，成了心狠手辣报复心极强的人，在别人眼中就更加低贱卑微。

夏洛克把自己逼得太坏，太狠毒，竟以法律为由，想割下安东尼奥的一磅肉置他于死地，连几倍钱的赔偿都不肯接受，要知道他可是嗜钱如命的老家伙啊!当女儿杰西卡与罗兰佐私奔时，他最舍不得的不是女儿，不是自己的亲骨肉，而是那些与杰西卡同去的财物。

文中的鲍西亚非常勇敢、冷静、睿智，在法庭上，她和侍女尼莉莎装成法官和记录官，装作为夏洛克辩护，她沉着冷静，一面赞同夏洛克的观点，一面给他反悔的机会，又一步步将他逼向绝境，在夏洛克一切准备就绪，刀尖就要刺向安东尼奥的胸口时，鲍西娅趁机提出不能流一滴血、不能与一磅有毫厘之差，否则就以异邦人企图以直接或间接手段谋害公民罪致罪。夏洛克心虚、害怕底气不足，最终无奈依法改信_，一半财产充公，另一半给了受害人安东尼奥，确保了性命的安危。而安东尼奥，不仅无罪释放，逃出危机，还得到了财产。

读后感喜剧【篇7】

看到这里，我想起了自己。我现在的生活非常优越，可以说衣来伸手，饭来张口，但一遇到困难，却总易退缩，甚至放弃。记得在学游泳的时候，天天重复同一个动作，我嫌麻烦并且怕吃水。一天，老师规定我不停顿地游一个来回，在我即将到达终点的时候，不小心吃了一口水，就停了下来。原来可以坚持一下游上一个来回，但就是因为我吃了一口水，再一次退缩了 。

想想莎士比亚吧，这点困难是多么微不足道啊！被迫辍学，痛失幼子，作品受到讽刺，这些打击几乎都是致命的，但莎士比亚仍然坚持不懈，写下了影响几代人的巨著，创作了上百部作品，其中就包括著名的悲剧三部曲和喜剧三部曲。

读了这本书，使我想到了另一位也同样具备了百折不饶精神的伟人：诺贝尔，他被称为“炸药之父”，他发明的黄色炸药为人类的武器史与工业史做出了空前的贡献。

但他在发明的过程中也不是一帆风顺的，常常是冒着生命危险，甚至在一次试验中把自己的弟弟炸死了，但他还是强忍着悲痛，继续进行试验。经过无数次的试验和无数次的失败，诺贝尔终于发明出了黄色炸药。现在，世界上最高级的奖项就是以他的名字命名的，用于表彰具备百折不饶精神的、在各个领域做出贡献的人。

读了这本书，我的脑海里又一次回荡着“乐圣”贝多芬的那句话：“我要扼住命运的喉咙，它决不能使我完全屈服！”

《莎士比亚》，使我明白了一个道理：凡是成大事者都要有一种百折不饶的精神，绝不向困难低头。《莎士比亚》，它为我的人生加油！

读后感喜剧【篇8】

最近我经常接触莎士比亚，先看了《偷莎士比亚的贼》，又看了《莎士比亚探秘》，现在我又看了一本《莎士比亚喜剧故事》。威廉。莎士比亚出生于1564年的英国，被称为英国喜剧之父、时代的灵魂、人类最伟大的天才之一。《莎士比亚喜剧故事》大部分是先悲后喜，如《威尼斯商人》中安东尼奥的船翻了，没钱还债，差点儿让债主从身上割下一磅肉来；《皆大欢喜》中老公爵被他的弟弟放逐，但这些都被一一化解了。

我最喜欢《威尼斯商人》了。安东尼奥的朋友巴萨尼奥爱上了鲍西亚，但他没钱向她求婚，他们就从放高利贷的夏洛克那儿借了3000元钱，可是安东尼奥的船翻了，失去了所有的财产，这时巴萨尼奥已经和鲍西亚结婚了，他们前来救助安东尼奥。鲍西亚假扮成法官，利用自己的智慧，救了安东尼奥译名，有了一个完美的结局。善有善报，恶有恶报，不是不报，时候未到，安东尼奥帮助了他的朋友，也得到了应有的报答；而放高利贷的夏洛克欺压穷困人民，也得到了惩罚。我们要向安东尼奥学习，而不去做夏洛克那种人。

读后感喜剧【篇9】

俄国的盲诗人爱罗先珂⑵君带了他那六弦琴到北京之后不久，便向我诉苦说：“寂寞呀，寂寞呀，在沙漠上似的寂寞呀！”

这应该是真实的，但在我却未曾感得；我住得久了，“入芝兰之室，久而不闻其香”，只以为很是嚷嚷罢了。然而我之所谓嚷嚷，或者也就是他之所谓寂寞罢。

我可是觉得在北京仿佛没有春和秋。老于北京的人说，地气北转了，这里在先是没有这么和暖。只是我总以为没有春和秋；冬末和夏初衔接起来，夏才去，冬又开始了。

一日就是这冬末夏初的时候，而且是夜间，我偶而得了闲暇，去访问爱罗先珂君。他一向寓在仲密君的家里；这时一家的人都睡了觉了，天下很安静。他独自靠在自己的卧榻上，很高的眉棱在金黄色的长发之间微蹙了，是在想他旧游之地的缅甸，缅甸的夏夜。“这样的夜间，”他说，“在缅甸是遍地是音乐。房里，草间，树上，都有昆虫吟叫，各种声音，成为合奏，很神奇。其间时时夹着蛇鸣：‘嘶嘶！’可是也与虫声相和协……”他沉思了，似乎想要追想起那时的情景来。

我开不得口。这样奇妙的音乐，我在北京确乎未曾听到过，所以即使如何爱国，也辩护不得，因为他虽然目无所见，耳朵是没有聋的。

“北京却连蛙鸣也没有……”他又叹息说。

“蛙鸣是有的！”这叹息，却使我勇猛起来了，于是抗议说，“到夏天，大雨之后，你便能听到许多虾蟆叫，那是都在沟里面的，因为北京到处都有沟。”

“哦……”

过了几天，我的话居然证实了，因为爱罗先珂君已经买到了十几个科斗子。他买来便放在他窗外的院子中央的小池里。那池的长有三尺，宽有二尺，是仲密所掘，以种荷花的荷池。从这荷池里，虽然从来没有见过养出半朵荷花来，然而养虾蟆却实在是一个极合式的处所。科斗成群结队的在水里面游泳；爱罗先珂君也常常踱来访他们。有时候，孩子告诉他说，“爱罗先珂先生，他们生了脚了。”他便高兴的微笑道，“哦！”

然而养成池沼的音乐家却只是爱罗先珂君的一件事。他是向来主张自食其力的，常说女人可以畜牧，男人就应该种田。所以遇到很熟的友人，他便要劝诱他就在院子里种白菜；也屡次对仲密夫人劝告，劝伊养蜂，养鸡，养猪，养牛，养骆驼。后来仲密家果然有了许多小鸡，满院飞跑，啄完了铺地锦的嫩叶，大约也许就是这劝告的结果了。

从此卖小鸡的乡下人也时常来，来一回便买几只，因为小鸡是容易积食，发痧，很难得长寿的；而且有一匹还成了爱罗先珂君在北京所作唯一的小说《小鸡的悲剧》⑷里的主人公。有一天的上午，那乡下人竟意外的带了小鸭来了，咻咻的叫着；但是仲密夫人说不要。爱罗先珂君也跑出来，他们就放一个在他两手里，而小鸭便在他两手里咻咻的叫。他以为这也很可爱，于是又不能不买了，一共买了四个，每个八十文。

小鸭也诚然是可爱，遍身松花黄，放在地上，便蹒跚的走，互相招呼，总是在一处。大家都说好，明天去买泥鳅来喂他们罢。爱罗先珂君说，“这钱也可以归我出的。”

他于是教书去了；大家也走散。不一会，仲密夫人拿冷饭来喂他们时，在远处已听得泼水的声音，跑到一看，原来那四个小鸭都在荷池里洗澡了，而且还翻筋斗，吃东西呢。等到拦他们上了岸，全池已经是浑水，过了半天，澄清了，只见泥里露出几条细藕来；而且再也寻不出一个已经生了脚的科斗了。

“伊和希珂先，没有了，虾蟆的儿子。”傍晚时候，孩子们一见他回来，最小的一个便赶紧说。

“唔，虾蟆？”

仲密夫人也出来了，报告了小鸭吃完科斗的故事。

“唉，唉！……”他说。

待到小鸭褪了黄毛，爱罗先珂君却忽而渴念着他的“俄罗斯母亲”了，便匆匆的向赤塔去。

待到四处蛙鸣的时候，小鸭也已经长成，两个白的，两个花的，而且不复咻咻的叫，都是“鸭鸭”的叫了。荷花池也早已容不下他们盘桓了，幸而仲密的住家的地势是很低的，夏雨一降，院子里满积了水，他们便欣欣然，游水，钻水，拍翅子，“鸭鸭”的叫。wWw.ZuowEN101.Com

现在又从夏末交了冬初，而爱罗先珂君还是绝无消息，不知道究竟在那里了。

只有四个鸭，却还在沙漠上“鸭鸭”的叫。

读后感喜剧【篇10】

《鸭的喜剧》是一篇带有纪实色彩的小说，作者就是大文豪鲁迅先生。

鲁迅以自己和俄国盲诗人爱罗先柯的一段友情说起，讲述爱罗先珂君养蝌蚪，养鸭子而引发的一个弱肉强食的小故事。

蝌蚪本安逸的生活在爱罗先柯家的小池里，不料当蝌蚪快变成青蛙时，爱罗先珂君却买来了一群可爱的小鸭子。小鸭子在先珂君看来是可爱调皮的，但对蝌蚪来说他是一个可怕的掠食者。一次，小鸭子在池中戏水把池子里的水淌成了浑水，过了半天水清了，却再找不出蝌蚪来。

鸭子和蝌蚪如同强者与弱者。鸭子吃蝌蚪是鸭子的喜剧，蝌蚪的悲剧。文章温婉的表达了同情弱者，想反抗强暴的思想感情。

在生活中，弱肉强食的事件很多。人们认为是自己是强者，而随意的去剥夺动物的生存权利。致使很多动物濒临灭绝：大白鲨全球仅剩3500只，中国豚鹿于1960年灭绝，中国白臀叶猴于1882年灭亡……这一切使动物视人类为仇敌。

有时强者应适当处理与弱者的关系就像人类要和动物和平相处一样。

让我们共创美好明天吧！

读后感喜剧【篇11】

巴尔扎克是法国19世纪批判现实主义文学的伟大代表。他的《人间戏剧》被称为“社会百科全书”，由91部小说组成，写了不起2400多个人物，展示了不得19世纪前期整个法国的社会生活。《人间戏剧》实现了作者的誓愿：拿破仑用剑没有办法的，我要用笔来完成它。

《人间戏剧》分为三个大类：《风俗研究》，《哲理研究》，《分类研究》。其中最重要的是《风俗研究》，它又分为《私人生活场景》，《外省生活场景》，《巴黎生活场景》，《政治生活场景》，《军事生活场景》和《乡村生活场景》6个部分。巴尔扎克许多名作，如《高老头》，《欧也妮-葛朗台》，《幻灭》等，都属于《风俗研究》这一类。

《人间戏剧》是一部生动，形象的法国社会史，特别是巴黎上流社会的现实主义历史。它着先描写了封建贵族在资产阶级金钱的逼攻下，一步步地衰亡和资产阶级靠着残酷剥削劳动人员发迹的罪恶史。《高老头》中，巴黎贵族鲍赛昂夫人敌不过有“二十万法朗陪嫁”的洛希斐特小姐，而被阿翟达侯爵抛弃，这件事是显示了贵族势力的日趋没落，它们已经成了资产阶级暴发户手下的败将。《古物陈列室》中作者借公爵夫人之口，不仅揭示了贵族势力快要玩蛋的趋势而且也显示了资产阶级在取而代之的现实。在《高布赛克》，《纽沁根银行》，《高老头》中，作者描绘了三个不同类型的资产者，他们无一不是心狠手辣，唯利是图，靠着对劳动人民残酷剥削而发迹的。

《人间戏剧》另一个重要内容，是揭露了资产阶级的自私和贪得无厌的本性。《高老头》中两个女儿毫无心肝地榨取父亲的财产，老人最后一贫如洗，孤苦伶仃地病死在一家破烂公寓的阁楼上。《夏倍上校》中一个妇女为了财产不承认自己的丈夫，丈夫成了乞丐，还逼他远走他乡。对此，巴尔扎克不仅给以无情的揭露和批判，而且指出这些万恶的丑行是法律根治不了的。

《人间戏剧》在揭露贵族没落和资产阶级残酷剥削的同时，也描写了劳动人民的贫苦生活和赞扬他们的优秀品质。在《农民中》，巴尔扎克形容尼雪龙老爹像铁一般坚硬，像黄金一样纯净。