[实用观后感] 作文：摩登时代观后心得1000字

发表时间：2022-07-09

观赏一部影片，诗意的生命被开垦出最丰美的田园，观后感可以是因观看影片而激发的一些决心和理想。每当我们观看一部电影之后就会有一些感受和心得。对于作品的情节有充分的了解，可以尝试写一篇观后感。值得收藏点赞的观后感范文有哪些呢？为此，小编从网络上为大家精心整理了《[实用观后感] 作文：摩登时代观后心得1000字》，仅供参考，欢迎大家阅读。

[实用观后感]
作文：摩登时代观后心得1000字

《摩登时代》的主角卓别林，一听这名字片便会认为这是一部喜剧，肯定搞笑动作连接不断，肯定会让我们笑语连篇的，然而剧中的卓别林更似代罪羔羊，我们的快乐好似是建立在他们的痛苦之上，而卓别林那通并快乐着的顽强，永不言败的斗志力也给了我们一个提醒，生活并不可怕，可怕的是我们失去对生活的信心，对生活中苦难的斗争。

1936年2月5日，《摩登时代》在纽约利沃里剧院首映。当时正置世界经济危机后期，资本主义国家工人普遍失业，社会动荡，经济萧条。在如今资本主义依然存在的今天，此影片仍然是一部很好的反映资本主义剥削本质的影片，亦可看出资本家为了获得剩余价值不择手段的做法，拼命地压榨无产阶级工人。

卓别林的《摩登时代》这部电影深刻地反映了当时的社会现实，它让人们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都相剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。

在影片开始的镜头里，先是羊群拥护在一起走过，紧接着是一大群工人拥护着走进工厂，形式接近，给人一生种想哑然失笑的感觉，同时又使人对那个造成机械化的社会形态的深深思索。暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。再如影片还通过豪华的碳化商店、幻想中花园别墅和现实中的破旧木屋，提示了理想和现实的矛盾。在监狱里，人虽失去了一切自由，但不用为失业、饥饿所困扰。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、难以充饥而痛苦。在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。卓别林以独特的视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质。在卓别林自己评论来说：那部电影是从一个抽象的概念――批评我们的机械化生活方式――发展而来的。

我永远忘不了主人公查理被机器卷进卷出的镜头，以及被流水线弄得变成麻木机械的工具人，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。一开始的大钟内部齿轮运转的特写，便清楚描述了当时社会里的机械化的社会秩序。虽然其电影所叙述的历史背景，是在三十年代资本主义逐渐走向垄断的时代，那个时代对于资本主义国家的低层阶级而言是苦不堪言的，面对机器时代的来临，他们只能感到无所适从。

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[观看心得]摩登时代观后感(经典版)

随着时间流逝，总有那么一些作品让我们记忆深刻。观后感简单来说就是观赏影视作品过后的一些感触。每当观看一部作品之后，都会对剧中的情节难以忘怀。写一篇观后感，可以更好地诠释作品想表达的理念和想法。那么，作品的观后感怎么才能写好呢？小编特地为您收集整理“[观看心得]摩登时代观后感(经典版)”，供大家参考，希望能帮助到有需要的朋友。

《摩登时代》是卓别林最后一部无声电影，拍摄于1936年。虽然1935年的电影已经进入了有声时代，但卓别林还是决定用电影的形体语言，为经济危机给广大工人带来的痛苦而大声呐喊呼号。辛辣犀利的讽刺、精湛绝伦的哑剧技巧、完美的银幕形象以及温馨感人而焕发着人性光辉的爱情，这使得影片至今还散发着不朽的魅力。《摩登时代》讲述一个被机器摧残、异化的流浪汉在工业文明的传送带前窘态毕现、笑料百出的故事。这是一个集幽默、讽刺、控诉于一体的经典影片。同时影片也将当时的社会形态表现的淋漓尽致。

故事发生在工业大生产时代，当时经济大萧条，大批工人失业，工厂对工人的剥削更加残酷。故事的主人公――查里是工厂流水线上的一个钳工，单调而又疯狂的机械劳动使其精神失常，大闹工厂，并因此被解雇，成了一个流浪汉。失业的.查里阴差阳错地被当成罢工首领抓进了监狱，在监狱的生活本来衣食不愁，偏偏又遇上了监狱动荡，而重获自由，提前释放。出狱后，查里找了好几份工作，都无辜泡汤。但在窘迫的生活中偶遇一个有着同样命运的流浪的女孩，并勇敢相爱，一起浪迹天涯。

摩登时代观后感【篇1】

摩登时代观后感【篇2】

看过这本的人应该不是已经看了《金色梦乡》就是读完这本马上要去读《金色梦乡》，时隔快半年我还记得当时一口气读完《金色梦乡》时的畅快，边读边听GoldenSlumbers，一口气写了2000字的文章感慨我真是太爱伊坂了。

很多人说这本不如《金色梦乡》，可能是程序和系统这样的东西其实在这里最终也只是抽象的东西，不像金梦里是为了找刺杀首相的替罪羊那样焦点集中，金梦里的青柳在朋友的帮助下最终活下来，整容后变成另一个人生存下来，那些一路帮助他的人都是小小的英雄，而在摩登里每一个人陷进去的人遭受的都是折磨和痛苦。

最受触动的相似点是，永岛丈很像金梦里那个被派来看着青柳最后被青柳父亲对媒体讲的一番话打动流泪的警察，永岛是系统的一个工具，他深知这一点，自己被塑造成英雄，却也无法看清系统的全貌，自觉虚无却还是甘心成为推动国家的一部分，然而这样的人却被渡边的话打动，终于认识到小的目标才更重要，选择了解救眼前这几个想要探究系统背后真相的人，其实得到解救的何尝不是他自己，即使他还是无法摆脱系统的控制，不得不为了工作而去做事，但意识到了小的目标更重要的他，得到了真正对自我的救赎，这也是系统里表露出一丝人性的地方，这本书里绝望处表露的希望，如果没有永岛的觉醒，渡边和佳代子也不可能有选择去北海道旁开咖啡店不理世事的可能。

越是身处高位的人，是否抱着“就是这么一回事”的心态越是至关重要，每一个决定的角度一旦发生微妙的变化，带来的结果就会完全不一样，就算只是完成一个个小小的目标。而身处平凡世界的我，从这里看到的，就是伊坂在两本书中都强调的，金梦里青柳的父亲对记者说的做什么工作就要承担什么责任，摩登里最后提到的，工作不是借口，做了错事要感到羞愧，要付出代价。

书中是虚构的故事，但其实仔细想想，这样的系统也许就在我们周身的世界发挥作用，我们可能也只是这个巨大系统的一个小工具，平凡地过一生就是不触发任何搜索的开关，可能有很多人选择了看清楚，于是上演我们想象不到的故事。书中不断提到的“你有没有勇气”倒是可以在日常生活常常审视自己，你有没有勇气？你的勇气可以走到哪里？抛开大的理想目标和意义，你有没有为小目标而奋斗，行动的勇气？

摩登时代观后感【篇3】

《摩登时代》是讲一个工业时代的故事，其中讲述个人企业与追求个人幸福的冲突。这一句话揭开了电影的序幕。正如这句台词说的，影片一开始的画面就是一群羊跑过，一群人拥挤着跑进工厂，似是前方有无限的光明，宽大的通道，足够的空间在等着。

影片讲述了二十年代的美国，正值资本主义走向垄断，机械大工业高速发展，资本向少数垄断财团手里集中时期。资产阶级队伍逐渐壮大，对以工人阶级为代表的无产阶级进行不尽的压榨，工人的身体和精神都被折磨着，但还是努力的想冲破这个不可能冲破的牢笼，而那些资本家只顾本阶级的利益不断的不断的要工人工作工作。影片的主人公查尔斯正是当时工人中毫不起眼的一员，他在一个厂房里日以继夜地工作，但那些资本家还是要求他们加速加速。重复繁重的工作压得他喘不过气，当他把人们的鼻子当成螺丝钉来拧，当他把盘子当成螺丝来拧，当他想把扣子当成螺丝来拧时，这些种种引人发笑，更引人深思。

影片是用喜来衬托出无尽的悲，反应了当时社会的黑暗、无情。在彷徨中，是否还在做着美梦，是否还在庆幸；亦或是在抱怨，感叹，无所事事，那么请你细细地品味这部电影吧，其实生活很复杂，可我们为什么也要变得那么复杂呢，我们可以很执着啊，可以很坚强啊，这样生活其实很“艰单”——艰难而又简单。

摩登时代观后感【篇4】

1929—1933年的资本主义世界发生的经济危机，是有史以来资本主义世界最严重的一次，这次经济危机深刻动摇了资本主义经济体制的根基，与此同时，资本主义世界也从自由竞争阶段逐渐过渡到垄断阶段。《摩登时代》恰恰反映了这个时代的资本主义社会。

影片描写的是人和机器的冲突。《摩登时代》以一句“本片讲述工业时代，个人企业与人类追求幸福的冲突”拉开了电影的序幕。故事发生在20世纪xx代美国经济大萧条的时候，在影片开始的镜头里，

先是羊群拥护在一起走过，紧接着是一大群工人涌着走进工厂，形式接近，给人一生种想哑然失笑的感觉，同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。之后便是一个个工人在流水线上重复着属于自己的那一个动作，男主人公夏尔洛是这个大工厂的一个流水线工人，一天到晚神经质般的重复着同样的工作，连去厕所抽根烟的享受都被无情自私的资本家剥夺了，他不断地在传送带上拧螺丝，经过长时间的重复这一动作，他被弄得精神失常，之后又被自动喂食机整得死去活来，还甚至被卷入巨大的机器齿轮中，同时他也失去了赖以生存的工作。可是在大街上，他却被警察误认为是工人暴动的领袖而关入了监狱。在监狱中，他又误食海洛因导致兴奋而戴罪立功，一系列荒诞的情节发生在夏尔洛身上，最后他被提前释放，监狱长对他说:“你自由了。”可夏尔洛却说:“可以在多关我几天吗，我待在这里很好。”夏尔洛似乎并不愿意接受这似乎是人们期盼已久的自由。因为即使他出狱，重新获得自由，却仍然要进入资本主义的牢笼，不可脱身。在监狱里，人虽失去了人身自由，但不用为失业、饥饿所困扰。也许只有在那个荒诞的年代，才有夏尔洛这样荒诞的想法。后来，

夏尔洛遇到了同样是流浪者的女主角，在一系列奇遇后，女主角爱上了夏尔洛，他们找到了属于自己的天堂——一个河边的小破木屋。他们曾经也幻想过理想中的天堂，比如一个富人家的别墅中的生活，比如大百货商场中的快乐时光，但是这些仅仅是幻想，真正属于他们的天堂，也仅仅是那个河边的小破木屋，可是也只有在这里，我看到了他们从来没有的温馨与幸福。

影片最后，夏尔洛和漂亮的女主角再次走在逃亡的路上，但是这一章的标题是“黎明”。我想卓别林更希望他们是走在通往黎明的道路上，夏尔洛看到女主角紧锁着眉头，他告诉她应该笑，应该向着黎明微笑，这也是卓别林带给我们一系列艰辛，悲苦，荒诞以及黑色幽默后给我们的一丝希望。

如果仅仅看这部电影的情节，或许他并不能位列经典电影之列，并且在之后的数十年里迷倒一批又一批的观赏者，我想真正让人觉得这部电影伟大的地方在于这部电影承载沉重的社会话题。

电影一开始那些涌出来的一大群羊象征了在工厂里被资本家向牲口一样驭使的工人们，工业文明给社会带来了什么?给资本家带来了更多的财富，给工人

带来了更多的贫困生活。工人的无时不刻不再给社会创造着价值，但是这些价值全被资本家榨取走了。用马克思的剩余价值学说来解释一下:剩余价值是由雇佣工人在生产过程中所创造的被资本家无偿占有的超过劳动力价值的价值，是资本家阶级不付任何等价物就占有的价值额的一般形式。资本家榨取的剩余价值的基本方法有两种，即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时间不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。相对剩余价值是指工作日长度不变的条件下，通过缩短必要劳动时间而相对延长剩余劳动时间生产的剩余价值。片中主人公所处的时代，还正处在资本主义发展的初期，所以资本家们通常采用第一种方法来剥削工人。工厂老板不停地催促工人做工，尽可能地减少他们的休息时间，于是带出了本片中很好笑荒诞的场景，一个发明家来工厂里想资本家兜售他发明的自动喂食的机器，以此来缩短工人们的用餐时间。而主人公夏尔洛被当作小白鼠来试验机器的作用，引发了令人啼笑皆非的笑果。电影抓住资本主义的本质，进行深刻而激烈的揭露，把资本家最大限度的榨取剩余价值以及资本主义生产方式对无产阶级的压榨和摧残的丑恶面目，展现的淋漓尽致!

影片辛辣犀利的讽刺，揭示出工人遭受资本的欺压，榨尽他们最后血汗的严酷现实，同时也引起观众对“工业社会对人性异化”的反思，被机器洗脑后的工人展现给人们的永远是麻木呆板的表情。影片具有很强的时代感，但同时超越那个特定的时代，现在看来仍具有现实意义。《摩登时代》中，还有很多镜头在演绎着卓别林辛酸的生活。影片中卓别林被卷进了巨大的机器，在机器的力量前无所适从，在商场琳琅满目的商品中滑行，浸透了苦涩的笑料成为了那个时代的真实写照。

摩登时代观后感【篇5】

马克思主义哲学课上老师为我们放了喜剧大师卓别林的最后一部无声电影《摩登时代》。

19291933年的资本主义世界发生的经济危机，是有史以来资本主义世界最严重的一次（不包括最近一次美国次贷危机导致的全球性的经济危机），这次经济危机深刻动摇了资本主义经济体制的根基，与此同时，资本主义世界也从自由竞争阶段逐渐过渡到垄断阶段。《摩登时代》恰恰反映了这个时代的资本主义社会。

故事发生在20世纪20年代美国经济萧条时期，影片开始的镜头是一些巨型齿轮，之后便是一个个工人在流水线上重复着属于自己的那一个动作。主人公夏尔洛也是如此不断地在传送带上拧螺丝，经过长时间的重复这一动作，他被弄得精神失常，之后又被自动喂食机整得死去活来，还甚至被卷入巨大的机器齿轮中。总的看来，影片里的工人已经等同于机器部件，自由几乎被机器剥夺了，人的健康也被机器毁坏了。

工业文明给社会带来了什么？给资本家带来了更多的财富，给工人带来了更多的贫困生活。工人的无时不刻不再给社会创造着价值，当然这些价值全被资本家榨取走了。用马克思的剩余价值学说来解释一下：剩余价值是由雇佣工人在生产过程中所创造的被资本家无偿占有的超过劳动力价值的价值，是资本家阶级不付任何等价物就占有的价值额的一般形式。资本家榨取的剩余价值的基本方法有两种，即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时间不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。相对剩余价值是指工作日长度不变的条件下，通过缩短必要劳动时间而相对延长剩余劳动时间生产的剩余价值。片中主人公所处的时代，还正处在资本主义发展的初期，所以资本家们通常采用第一种方法来剥削工人。工厂老板不停地催促工人做工，尽可能地减少他们的休息时间，其中发明喂食机来缩短用餐时间这一成产模式又用能用另一个理论来解释泰勒管理方式。

弗雷德里克?温斯洛?泰勒是美国古典管理学家，科学管理的创始人，被管理界誉为科学管理之父。泰勒认为科学管理的根本目的是谋求最高劳动生产率，最高的工作效率是雇主和雇员达到共同富裕的基础，要达到最高的工作效率的重要手段是用科学化的、标准化的管理方法代替经验管理。为了追求最高的劳动生产率，他赤裸裸地向工人宣讲：我雇你们来是为了用你们的体力和操纵机器的能力。至于用头脑，我们另外雇了人。显然他把工人等同于机器，忽视人性。人在有生产力的同时也有主动性。资本家在久而久之地执行这一管理理念时，与工人的积怨则会越来越深。影片中的工人罢工，工人运动就是资本主义社会的真实写照。

影片中有几个美好的理想：夏尔洛的进监狱的梦，伊莎贝尔的小天堂梦监狱都比外面好，小破屋就是一个少女渴望的归宿。可见当经济危机到来时，下层贫苦人民的生活是这么的悲惨。生产的相对过剩这是一事实，工人农民无力购买商品，这又是一事实。资本家就不能降低产品价格来救济贫困的人吗？我应该多问了，资本家的宁可销毁食品等商品来限制商品数量从而保持价格不变，甚至还想将商品价格提高。这对矛盾似乎在资本主义世界里永远都会存在。

Buckup-neversaydie.Wellgetalong!片尾男女主人公相互鼓励，携手微笑地向前走去，这似乎给影片画上了一个完满的结局，但他们会走向哪里？那里的生活又会是怎样？他们仍然不知，这一切还只是个未知数

摩登时代观后感【篇6】

：摩登时代表现了20世纪初二次工业革命后在机器代替人力生产后，底层工人的艰辛生活。在资本主义被多数国家所采纳的这天，摩登时代为我们展现的不仅仅仅是一幅写实的画卷，更揭露了现今资本主义制度的本质。联系当下，让我们看到了现今在资本主义制度不断改良的情形下其意识形态中固有的，无法被改变的矛盾与缺陷。

资本家从工人身上尽可能的榨取剩余价值;工人为了更多地获得酬劳贴补家用而不得不为资本家鞍前马后;罢工得不到支持，下层人们的生活处于崩溃的边缘;机械化生产代替传统式的手工作坊，工人的创造力能动性被剥夺，取而代之的成为了程序化的机器生产的附属品。这些能够说是摩登时代想表达的核心意思。“影片以批判性的眼光揭露了资本家疯狂剥削工人以更大限度地获取剩余价值以及这样一种以机械生产为主的生产方式对人性的压抑和摧残。”(横线处摘自百度)

当然，摩登时代揭露的事实是当时两次工业革命后的真实写照，角度极为犀利，揭露了生产方式改变给人们带来的巨大灾难。但是，作为一部经典的影片，我们就应抽丝剥茧，冷静审视其中所表达的观点，看到某些东西对当下的指导好处。

一、工业化，机械化的生产对当下的生活其实是必要的

摩登时代在开头演艺的卓别林拧螺丝最后被送进医院的场景，嘲讽了那时机器代替

工人，使得工人只能整天围绕机器，程序式的工作的悲惨命运。当然这样的批评是在与之前手工作坊式的生产相比较的，工人的主动创造性确实随着机器的到来被剥夺了。但是作为工业革命的产物，无论在哪一种意识形态下，机器代替人是一种必然结果，因为机器的运转确实满足了人们的物质需要，提高了生产力，确实为人类的发展做出了贡献。因此机器化的生产方式虽然在摩登时代里被作为反面批判，但它确实是当今不可缺少的。

二、资本主义的本质被揭露，恶劣的本质至今仍未改变

摩登时代对当下有指导好处的很重要的一点来自于它毫不遮掩的揭露了资本主义的本质。由于资本主义发展已经许多年，各种改善使得他的本质在当今变得不那么容易捕捉，但无论怎样的改善，资本主义仍然会因为它本质上的缺陷而瓦解。而摩登时代恰好能够让我们看到这一点。

1。工人永远没有自主权，他们的生计只能依靠为资本家卖命来维持

摩登时代里工人就像片头所呈现的羔羊一样，只能在资本家的驱使下，到工厂里做工。而当他们想要反抗的时候，却又被警察所阻挠，他们的社会地位得不到尊重，生活极为贫困。但即使这样，他们却又不得不依靠到工厂里做工来维持生计。他们的命运完全被资本家所主宰。这种资本家操纵工人的情形能够说是资本主义社会的本质。而当今，在资本主义国家，虽然有像法国、德国等国组织起的工会来制衡资本家的权利，罢工也经常发生。但最终工人并没有因为这样而获得自主权，他们还是不得不依靠为资本家工作而生存。例如，12月初，发生在西班牙的机场空管群众因不满加班而罢工的事件，虽然其结果影响到了整个西班牙国内航班的正常运行，成功地让人们听到了他们的声音，但他们却没有因此而胜利，因为最后政府威胁说如果这样下去他们会失去自我的工作。可见，这个例子说明了在资本主义状态下工人依旧不是社会主人的事实，工人依旧要为资本家卖命的现实。

2.资本家为了企业生存，为了剩余价值而不断压榨工人的本质并没有改变

虽然当今已经距摩登时代所描绘的20世纪初的社会化大生产有近100年了，那种以不断加快生产线速度压榨工人来提高生产率的原始做法已经不多见了，但这样的情形却以其他不一样的形式表现出来，某些形式甚至是具有伪装性的。例如，在一些日本公司，老总们每一天会带头到门口向员工们问候早安，他们无论在什么时候都说把员工的利益放在第一位，并定期组织活动来丰富员工的生活。但在这背后不是员工工作的幸福而是他们工作的艰辛。比如，公司的销售人员每一天要顶着极大的压力来推销产品，他们的销售业绩往往直接与工资挂钩，如果不能按期完成，则按公司规定扣工资，或直接开除。更有甚者，让销售员工之间产生竞争，规定每年销售业绩最差的员工被开除，而资本家则在这其中坐收渔翁之利，压榨员工的同时获得大笔的剩余价值。

可见，虽然工人的生活已经不再像那时一样水深火热，但榨取剩余价值的行为却丝毫没有改变。

最后，摩登时代虽然反映的是20世纪初工业化大生产时底层工人的处境，但是在嘲讽、批判当时的社会黑暗的同时，也清楚地向后人揭露了资本主义社会制度的本质，资本家剥削工人，工人又不得不靠被资本家剥削以维持生存的情形正是资本主义自诞生到此刻不曾改变的本质特征，只是摩登时代里描绘的情形更为直观，当今的情形比较模糊罢了。而在我看来，摩登时代或许也正是因为具有这种揭露资本主义本质的思想内涵而成为一部经典的影片。

摩登时代观后感【篇7】

开学第一天，我高高兴兴地去上作文课，我来到教室后，便找了自己的座位坐了下来。上课了，老师走进教室对我们说：“同学们，我们今天看一部由著名喜剧演员卓别林主演的《摩登时代》。”我高兴地跟着老师和同学们走进多媒体教室，老师动一动鼠标，电影就开始了……

“咔嚓，咔嚓”的声音从车间里传出来。里面的工人正忙碌着，卓别林正在不停的拧螺丝，工头时不时地在他们身边走来走去，监督着他们。终于换班了，卓别林到休息室休息了一下，才抽着烟，老板就在大屏幕上催他去工作了，卓别林赶快去工作，于是他就这样一连工作了几个小时。

终于到了午饭时间，卓别林的手离开了机器却还在不停地工作，手抖得很厉害，一个工人把牛奶倒在盘子里，卓别林的腿很酸，想坐一会儿，却差点坐在工人的盘子上，工人让他把盘子端过来，卓别林因为手抖得很厉害，把牛奶倒在了工人的`衣服上。

这时有一个人发明了喂食机，说是能让人在吃饭中工作，他向老板推荐，老板就让卓别林试验一下。机器启动了，一开始运行得很顺利，过了一会儿，机器突然出现了故障，一会儿把蛋糕砸到卓别林的脸上，一会儿把牛奶泼到卓别林的衣服上，一会儿又用海绵打脸。发明人修了两次都修不好。老板摇摇头说：“不好，一点儿也不管用。”电影到这里就放完了。

老师告诉我们说这部电影反映了摩登时代工人的悲惨，同时也反映了当时的老板和有钱人的尖酸刻薄。但是我看完了却觉得卓别林演的很搞笑，我想是因为我还小吧，等我长大了一定要再看一遍。

摩登时代观后感【篇8】

《摩登时代》在纽约利沃里剧院首映。当时正置世界经济危机后期，资本主义国家工人普遍失业，社会动荡，经济萧条。在如今资本主义依然存在的这天，此影片仍然是一部很好的反映资本主义剥削本质的影片，亦可看出资本家为了获得剩余价值不择手段的做法，拼命地压榨无产阶级工人。

卓别林的《摩登时代》这部电影深刻地反映了当时的社会现实，它让人们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时光都相剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。

在影片开始的镜头里，先是羊群拥护在一齐走过，紧之后是一大群工人拥护着走进工厂，形式接近，给人一生种想哑然失笑的感觉，同时又使人对那个造成机械化的社会形态的深深思索。暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。再如影片还透过豪华的碳化商店、幻想中花园别墅和现实中的破旧木屋，提示了理想和现实的矛盾。在监狱里，人虽失去了一切自由，但不用为失业、饥饿所困扰。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、难以充饥而痛苦。在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。卓别林以独特的视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质。在卓别林自我评论来说：那部电影是从一个抽象的概念――批评我们的机械化生活方式――发展而来的。

我永远忘不了主人公查理被机器卷进卷出的镜头，以及被流水线弄得变成麻木机械的工具人，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。一开始的大钟内部齿轮运转的特写，便清楚描述了当时社会里的机械化的社会秩序。虽然其电影所叙述的历史背景，是在三十年代资本主义逐渐走向垄断的时代，那个时代对于资本主义国家的低层阶级而言是苦不堪言的，应对机器时代的来临，他们只能感到无所适从。

[精华观后感] 摩登时代观后感篇二

世界上的书多若星辰，总有那么一些经典让人们不断地传阅。观后感可以是因观看而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击。每次看完一部作品后，都会深深被演员的演技所折服。对于一部作品的感触和心得，可以借观后感记录下来。写好一篇作品的观后感需要从哪些角度来写呢？为满足您的需求，小编特地编辑了“[精华观后感] 摩登时代观后感篇二”，仅供参考，欢迎大家阅读。

今天把它翻出来看，觉得卓别林真的是个天才！

《摩登时代》便是卓别林的一部重要代表作。该片拍摄于1936年，是卓别林对西方大工业社会的弊病批判最犀利、揭示最深刻的作品。在影片的开头，流浪汉查理在一家工厂的流水线上工作。繁重而紧张的劳动，使他无暇喘息，甚至在被卷进齿轮当中时，双手还不停止工作。而冷酷的老板还嫌不够，拿来一台喂饭机器在查理身上试验，企图连工人吃饭的间歇也要剥夺掉。然而可怜的流浪汉查理，连这样的工作也无法保住。他不断失业，到处碰壁，挣扎着走向没有尽头的远方……

影片最出色的，当然是卓别林运用的喜剧语言。他善于把主人公置于尴尬的境地，创造出最自然而又最令人忍俊不禁的笑料。一个简单的道具，他信手拈来，便产生出无穷无尽的喜剧要素，而且取之不尽，用之不竭。老掉牙的无声电影，千篇一律的追逐情节，在他的手下，竟显得那样新鲜耐看，妙趣横生。另一方面，卓别林的喜剧要素，是建立在他对贫穷的大众深切的同情之上。这样，他的喜剧影片，能够引起最大多数观众的共鸣，也能够激发起观众的善良和同情心。因此，他的影片不仅在当时深受观众欢迎，直到将近一个世纪后的今天，仍然为广大影迷所喜爱。

观后感参考：《摩登时代》电影观后心得(推荐一篇)

世界上总会有一些优秀的作品会让我们印象深刻。观后感要写好"感"就该联系实际，深入发挥，把自己的"感"写深、写透。在观看完一部作品之后，会不断回味里面的情节。写观后感可以把自己欣赏作品中的所思所想表达出来。我们该如何去写作品的观后感呢？小编特地为您收集整理“观后感参考：《摩登时代》电影观后心得(推荐一篇)”，仅供您在工作和学习中参考。

影片讲述了二十年代的美国，正值资本主义走向垄断，机械大工业高速发展，资本向少数垄断财团手里集中时期。资产阶级队伍逐渐壮大，对以工人阶级为代表的无产阶级进行不尽的压榨，工人的身体和精神都被折磨着，但还是努力的想冲破这个不可能冲破的牢笼，而那些资本家只顾本阶级的利益不断的不断的要工人工作工作……。影片的主人公查尔斯正是当时工人中毫不起眼的一员，他在一个厂房里日以继夜地工作，但那些资本家还是要求他们加速加速。重复繁重的工作压得他喘但是气，当他把人们的鼻子当成螺丝钉来拧，当他把盘子当成螺丝来拧，当他想把扣子当成螺丝来拧，当……，这些种种引人发笑，更引人深思。

当他因被一妇女被告于警察而被追时，当他被工作折磨得精神短路发疯时，当他被那台机器折磨得一塌糊涂时，有谁流露了同情、怜悯之情，有谁关心和安慰他，没有。这就是部压榨。

查尔斯尽管贫穷，但却很善良。当他从精神医院出来后，他在路上救了一个无家可归的女孩。这也是他。

在这样的时期，他们的命运是一样的。只会一向被歧视，被压榨，被……。可能是命运，也可能是缘分，使这两个人相遇了，一个是受工作压迫而发疯，一个是失去父亲和姐妹，受饿不得以去偷面包，两个可怜的人终在那次面包事件中有了交集。当两个人再次在警车上相遇时，他们彼此都对对方有了好感，可能是同样的命运，亦或是同样的坚持吧。经两个人的努力，两个人终从那个“牢笼”里逃出来了。但是就他们的努力终究是逃不出的那个“牢笼”，无底的洞啊。

[优质观后感] 作文：无声电影摩登时代观后心得精选一篇

随着时间流逝，总有那么一些作品让我们记忆深刻。观后感，就是看了一部影片，连续剧等后，把具体感受和启示写成的文章。每当我们观看一部电影之后就会有一些感受和心得。为了更好地了解作品的真谛，可以写一篇观后感。写好一篇作品的观后感需要从哪些角度来写呢？小编为此仔细地整理了以下内容《[优质观后感] 作文：无声电影摩登时代观后心得精选一篇》，供大家参考，希望能帮助到有需要的朋友。

《摩登时代》的背景是三十年代资本主义走向垄断的时代，机械大工业高速发展，资本向少数垄断财团手里集中。随着这场工业和社会变革洪流到来的是大量沦为机器工业文明附庸的无产阶级，在技术革命的旋涡中迷惑，然后成为这个机器社会生产线上的螺丝钉，微不足道，随时可以被无情抛弃。

卓别林的《摩登时代》是表现20世纪初社会化大生产的最为著名的影片了，为经济危机给广大工人带来的痛苦而大声呐喊呼号。喜剧大师卓别林以独特的视觉形象、喜中见悲的诠释方式、辛辣犀利的讽刺和揭示出在当时的社会环境下，工人饱受资本家欺压剥削的严酷现实，以其高超的表现手法向世人展示了一幅代表千百万失业者遭遇的生活画像，概括了摩登时代这一矛盾的本质，揭露资本家疯狂剥削工人以更大限度地获取剩余价值以及这样一种生产方式对人性的压抑和摧残。在那样一个工业大生产的时代，卓别林用自己的演技演绎着每一个劳动者的希望，他们虽然忍受着压迫，但对生活的追求是不会停止的。

20世纪初期，也就是所谓的摩登时代是一个十份特殊的时期，两次工业革命的相继发生完成，工业社会彻底取代了农业社会，人类从农耕文明迈向工业文明，社会化大生产成为生产的主要方式。在这一系列的重大变化中，工作条件、劳动分工等方面也发生了重大变化。资本家需要获取强调工作制度化、标准化、科学化，以此作为提高劳动生产率的主要手段;同时对工人进行培训，使其掌握最佳操作方法，实行生产的定额标准;与此同时，采取计件工资制作为对工人的激励手段。伴随标准化生产和流水生产线的出现，工人的专业化分工被无限度细化有了实现的可能;同时，为了适应流水线生产的方式，专业化分工的进一步细化也成为一种必须。此时，管理科学在生产上的应用达到了极致，工人被紧密地结合在机器周围，高度熟练的进行单调乏味的简单劳动。机器成为整个生产过程的核心，人仅仅作为机器的附属而存在，在这样的氛围下，工人作为社会人的属性被企业主或管理人员压制到了最低限度，人的尊严和能动性被严重忽视，工人仅仅作为机器零件被使用。工人的工作积极性乃至身心都遭到了严重的挫伤。总体来讲，以科学管理为主导管理方式，工人简单劳动与机器紧密结合是当时典型的生产方式。这种生产方式作为社会化大生产早期的主要生产方式一方面缓解了劳资双方的紧张矛盾，提高了劳动生产率，积累了丰厚的社会财富;另一方面，也存在着严重忽视工人人格，工人士气低下的问题从而导致了新的劳资矛盾。

电影深刻地反映了当时的社会现实，它让人们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都相剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。

而资本家是怎样剥削工人的?劳动过程是劳动者通过有目的的活劳动，运用劳动资料对劳动对象进行加工，改变自然界的物质形态创造出满足人们需要的使用价值的过程。在资本主义社会由于生产资料归资本家私人占有，工人一无所有，只有靠出卖劳动力为生。这就决定了资本主义劳动过程具有以下两个特点：第一，工人在资本家的支配和监督下劳动，他们的劳动隶属于资本家。第二，劳动产品也属于资本家所有。

所谓资本原始积累，就是生产者与生产资料相分离，货币资本迅速集中于少数人手中的历史过程。正如马克思所说：创造资本关系的过程，只能是劳动者和他的劳动条件的所有权分离的过程，这个过程一方面使社会的生活资料和生产资料转化为资本，另一方面使直接生产者转化为雇佣工人。因此，所谓原始积累只不过是生产者和生产资料分离的历史过程。这个过程所以表现为原始的，因为它形成资本及与之相适应的生产方式的前史。在西欧，资本原始积累开始于15世纪后30年，经过16世纪的高潮，一直延续到19世纪初才告结束。资本原始积累主要是通过两个途径进行的：一是用暴力手段剥夺农民的土地，二是用暴力手段掠夺货币财富。

资本主义的生产是剩余价值的生产，资本家的本质是惟利是图。因此，资本主义生产过程不仅是价值形成过程，而且必须是价值增殖过程。资本家使用最明显的延长劳动时间的方法来绝对的增加剩余劳动时间，这种方法叫绝对剩余价值。其次，资本家为了剥削更多的剩余价值，除采取延长劳动时间的方法外，还用提高劳动强度的方法来加强对工人的剥削，让工人在同样的时间内消耗更多的体力和脑力。从劳动支出来看，提高劳动强度和延长劳动时间并无本质区别，也属于绝对剩余价值生产。

资本主义生产的直接目的和决定性动机，就是无何止地采取各种方法获取尽可能多的剩余价值。这样一种不以人的意志为转移的客观必然性，就是剩余价值规律。马克思指出：生产剩余价值或赚钱，是这个生产方式的绝对规律。因此，剩余价值是雇佣工人所创造的并被资本家无偿占有的超过劳动力价值的那部分价值，它是雇佣工人剩余劳动的凝结，体现了资本家与雇佣工人之间剥削与被剥削的关系。

通过影片，我们更形象化具体化地认识了本章第一、二节的内容：资本本义的形成及其本质。

[观后感推荐] 初三观后感：《摩登年代》其一

在我们的学习生涯中，我们写过各种各样的观后感。观后感可以是因观看而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击。每次观看完一部作品之后，心中都会感触颇多。写观后感可以帮助我们更加全面地去欣赏一部优秀的作品。一篇优秀作品的观后感应该怎么写呢？小编经过搜集和处理，为您提供[观后感推荐] 初三观后感：《摩登年代》其一，仅供参考，欢迎大家阅读。

年底，由徐峥自编自导自演的《人再囧途之泰囧》以超过12亿元的票房打破了内地电影市场的华语片票房记录，也奠定了徐峥的谐星地位，而他主演的新作《摩登年代》则已经正式上映，只是较之于《人再囧途之泰囧》的喜剧性，《摩登年代》更多时刻里是有笑有泪的温情剧，在表现父女情深的同时也带来了人性的救赎。

影片的故事讲述在某个海滨城市，靠魔术行骗、闻名的欧大卫接下了一宗“大变海神之母”的魔术表演活动，却遭遇了搭档的行骗而卷款远逃，且欧大卫的诡计早已被对方的秘书毛娜识破而被扣下了身份证，与此同时有一个陌生的小女孩丢丢突然前来找他说是他的女儿，而他在与丢丢的相处过程里也慢慢的产生出父女般的真情，既是为了女儿也是为了自己，他终于想出了如何将矗立在海边的“海神之母”消失，再重现……

影片从片名就可能让人联想到查理.卓别林的《摩登时代》，但是与《摩登时代》的对现代性的讽刺有所不同的是，《摩登年代》尽管也涉及到一些江湖骗子之类的丑陋现象，但焦点落在了欧大卫与丢丢的父女情深上，有些类似于韩国的那部叫好叫座的《极速绯闻》。在影片的开始时，徐峥扮演的欧大卫表面上是魔术师但更多时刻是一个江湖骗子，且是一个浪子式的江湖骗子，虽然他有租住的房子但是从家里的摆设来看显然很乱，他并没有将那当成一个长久居住的家，所以当他想要摆脱丢丢远走高飞时，只是收拾了一个箱子就可以远走，只不过因为种种缘故他无法离开，而在与紧紧跟随着他的丢丢的相处过程里也慢慢感受到父女式的情感，为影片里的小人物故事既带来了笑点也有背后的感动之处，尤其是高潮戏时欧大卫被雇主魏建锁在了充满着水的水箱里的那一幕，丢丢的哭喊声将这种父女间的情深推向了极致。

而影片也借鉴了古典好莱坞电影里常见的俄狄浦斯轨迹的方式展示这个充满着父女情深的故事，并由此带出了主人公欧大卫的自我救赎。俄狄浦斯轨迹来自于精神分析，被用于电影叙事后主要是指男主人公在历经千难万阻之后，找到一个女人，娶妻成家。而对于这部《摩登年代》来说，原本是浪子的欧大卫不仅是与丢丢的父女情得到了升华，而他与毛娜也在共同的经历波折后走到了一起，完成了属于欧大卫的俄狄浦斯轨迹。而且，欧大卫的这段历程也是自我救赎的过程，完成了自我的成长与蜕变，也使得欧大卫这个人物被塑造的立体化、丰满化，仅是从这点来看也可以看出影片的剧本在塑造人物的性格、成长方面已经超越了很多国产片。

整体来看，徐峥与张子枫主演的这部《摩登年代》显然不是查理.卓别林的《摩登时代》或徐峥的《人再囧途之泰囧》式的喜剧片，而是更注重于对人性的刻画、对于父女情深的描写，在带来欢笑的同时，更多是笑背后的思考与感动，成为一部有笑有泪的温情喜剧之作。

[实用观后感] 《黄金时代》观后心得一篇

世界上的书多若星辰，总有那么一些经典让人们不断地传阅。观后感要写好"感"就该联系实际，深入发挥，把自己的"感"写深、写透。每当我们观赏完一部作品之后都会有不少心得。对于一部作品的感触和心得，可以借观后感记录下来。写观后感应该抓住作品的哪些精髓来写呢？小编特地为大家精心收集和整理了“[实用观后感] 《黄金时代》观后心得一篇”，仅供参考，欢迎大家阅读。

《黄金时代》这部电影以民国时期为背景，描述了女作家萧红跌宕起伏的一生以及令人唏嘘的爱情，影片塑造了一群意气风发的少年，还原了一个充满自由思想和海阔天空的时代。

在看电影前我总喜欢看一下人物背景，我认为这样能够更好地感悟人物的灵魂。在百度百科上看到萧红的资料时，还是被惊到了，我并不惊讶于她的文学成就，毕竟文学家比比皆是，而是她的勇气彻底征服了我。

在影片中，她有三段坎坷的爱情，在文学中她意气风发，纤纤玉指便可指点江山激扬文字，她的《生死场》《商市街》充分体现了她的文学天赋。

聂绀弩就曾说过，萧红是用自己的天赋在写作，她笔下的人物无论是商贾小贩还是风流政客皆栩栩如生，有血有肉；而萧军是用他的刻苦努力在写作，虽然文章深刻，但缺少一些灵气，整体来较，萧红的文学造诣确实是高于萧军的。影片中萧军也曾因这些话而疏远了萧红，造成了二萧在感情上的隔阂，而这些，萧红自己是不知道的。

许广平女士在描述萧红时说过：萧先生是感情胜过理智的一个人，别看她在文章中天马行空，在感情中却失去判断。无论是她为了追求自由而私奔，还是在王恩甲抛弃她而去时自己仍旧期盼并一味相信他还会回来一样，她在爱情中深深沉溺并乐于其中，不能自已。也许这也是她的福分，毕竟有些人一旦受伤，便会关闭心门，这正是萧红的勇气所在。

萧红的一生跌宕起伏，一直在逃亡中度过，和萧军在一起的时光，是她最美的时光。至少，我是这样认为的。现在我仍记得影片中的萧红在萧军对她逐渐冷淡，并有情敌出现之时，曾问过萧军：如果我没有你所期许的才华你还会喜欢我吗？萧军是这样回答的，怎么会呢。

也许正是因为这句怎么会呢，因为爱情，才把萧红从现实的窘迫中拉到文学的路上，并使她越走越远，萧军无疑是她文学上的一大助力。

二萧因文学而相知相恋，却并没有相守。二萧在最美好的时光相遇，相遇是命中注定，分开更是宿命。萧军的大男子主义和敏感自我的萧红，注定无法相守，其实作为一个局外人，我却更希望萧红这段刻骨铭心的感情能有份安稳，可是现实终归是现实，美好仅仅存在于憧憬之中。

看完黄金时代这部电影，给我留下更深印象的是萧红的决绝与坚强。作为一个女性，她私奔，追求自由，被抛弃，却仍有一份无可奈何的乐观去面对生活，孤独无依的生活；作为母亲，两次怀孕。却没有一个孩子在她身边，不是生活所迫，将骨肉送人，就是在逃亡中在黑暗中看着襁褓中的婴儿，内心却无比的孤独与寂寞。

在医院的病床上，她脸色苍白，嘴唇紧闭，却有神经质一样的笑声，不知是讽刺还是苦笑。所幸，文字一直陪伴着她，在她孤立无援时，她用文字描述着世间的美好，始终怀着一颗赤子之心，始终勇敢坚强，不管是爱情还是生活。

破陋的瓦墙，糟乱的摆设，窘迫的生活，每日食不果腹。时刻逃亡，从北方到南方，从哈尔滨到香港。坎坷情路，汪恩甲，萧军，端木，还有陪伴她最后一段时光的骆宾基，究竟谁才是她最后的归宿，我们无从知晓，只能从她的文字中体会灵魂深处的声音。

在那个动荡不安的年代，很少有人能够保持这样一颗单纯的心，说到这，我好像听到萧红对着远方自言自语：我只是想找个安静的地方写作，仅此而已。可是那个时代不允许，就这样，四处漂泊，她的文字好像也经历了风雨的洗礼，越发的精致，扣人心弦。

我就像他划过的一根火柴，转眼就成为灰烬，然后他当着我的面划开另一根火柴。满天星光，满屋月亮，人生何如，为何如此悲凉？萧红亦如那根火柴，在她的黄金时代邂逅了美好的爱情，即使没有结局；短暂的一生如烟花般绚烂却又一闪即逝，当她走在荒凉的街道是苦笑，还是黑暗？

影片中曾演到萧红独自一人在屋内时，便关掉所有的灯躺在床上，只在头顶留下一个摇曳的蜡烛。她便制作手影，或大或小，或宁静或活跃。满屋的寂静，只有墙上的影子在黑暗中跳跃，照亮了她那苍白的脸颊。这情景，不禁让人感到心疼，这究竟是一个怎样的女子。

萧红曾对朋友说，自己的一生走的是败路。她感慨：女性的天空是低的，羽翼是稀薄的，而身边的累赘又是笨重的。

下面这句话。便是一语成箴：不错，我要飞，但与此同时我觉得，我会掉下来。她反抗家庭，逃婚，同居，未婚先孕，在三十年代的东北小城，足以惊世骇俗，但与此同时她又强烈的追求自由与爱情，追求一生的归宿。在待人接物上，她的幼稚与任性也为她的一生埋下了伏笔。

心比天高，命比纸薄；遇人不淑，颠沛流离。这十六个字准确的描述了萧红的一生。一次次的抛弃与背叛，这是她作为一个女性的不幸，也是新旧道德下积压的不幸，更是混乱时局下必生的产物。

我们不知道历史中真实的萧红时怎样的，只能从文献中了解她的一些生活片段，拼凑出她那伟大却又短暂的一生，感叹她令人心痛的过往，沉浸于她笔下的文字，看着她似一个幽灵在荒芜的街道飘零，在精神世界里徜徉，在现实中勇敢顽强的生存。

是的，生存，因为在动荡的年代，在文化高压的政策中，没有生活，只有生存二字可以形容。有人说，这部影片过于诗化，虽然唯美，却不符合大众的口味。而我们是无法使历史上的人物符合我们的想象的，因为那是活生生的.人，有经历有情感的动物，而非美好的憧憬。我们无法看到真实的萧红历史重现，但我们却可以通过演绎，通过故事回味那个被成就和被毁掉那个女子，在胶片上领略属于她的黄金时代。

[实用观后感] 我的少女时代观后心得(篇二)

随着时间流逝，总有那么一些作品让我们记忆深刻。观后感可以是我们在观看完一部作品之后的感触和启发。在观看一些作品后，某些情节会激发我们的浓厚的兴趣。很多时候我们可以将自己对于作品的看法和感受写成观后感。一篇优秀作品的观后感应该怎么写呢？以下是小编收集整理的“[实用观后感] 我的少女时代观后心得(篇二)”，但愿对您的学习工作带来帮助。

《我的少女时代》自认为应该归类于台湾复古小清新电影。故事没有什么特别，依旧是会出现好学生和坏学生，平凡的女生意外和聪明但因为故事而自甘堕落的男主角追他喜欢的女同学，因为有了交集变得互相喜欢，然后意外再次来临，男生为了帮女生庆生，保护为他准备的礼物，被仇人报复，学校发现打架斗殴，被无奈出国留学。好在结局是令观众向往的，人们都希望相爱的人会在一起。

抛开演技等，这样的情景还是会吸引观众去回忆他们自己的学生时代。

好像如今讲述学生时代的电影会容易受欢迎，就好像人们厌倦了城市生活，想要去乡村生活那样。步入社会后的爱情不再向学生时代的爱情那样纯洁,纯粹。

为了考试一起复习，为了同一所大学共同努力，为了制造偶遇,男生想尽各种办法，为了获得喜欢的女生注意,打球时都中耍帅。上课时不时的往她在的方向瞥一眼，下课一起吃饭，放学送她回家。

但是人是会成长的，不光是身体上还包括思想上。回忆没有错，但不要沉迷在回忆里。只要我们还知道什么样的是美好的，不忘初心，寻找心底的'那种美好。

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